被叫停的北京独立影像展最终在纽约“复活”
《没有电影的电影节》放映结束后的问答环节。左起分别是电影人黄骥、翻译Connie Ka、电影人王我、活动组织者史杰鹏、钱盈和谢枫
8月19日晚，纪录片《没有电影的电影节》在纽约哈林区梅索斯纪录片中心(Maysles Documentary Center)的影院进行了首映。这部反映去年夏天第11届北京独立影像展事件全貌的作品，由众多艺术家、独立电影人、活动组织者和参与者所提供的影像素材共同组成，电影人王我进行剪辑整理，直到放映当天才匆匆完成最后的调试。其成片时间距离去年的事件发生刚好相隔一年。
这也是题为“边缘影像：2012-14北京独立影像展最佳作品”系列展映活动中的第10场放映。刚过去的8月20日，纽约亚洲协会中展映了组织者之一的史杰鹏和Libbie Cohn合作的影片《人民公园》。至此，这次持续时长1个多月的活动已经过半，剩下的8场放映将在纽约亚洲协会、美国华人博物馆和Union Docs等处陆续举行，直到9月13日。
活动的三位组织者钱盈(Karin Chien)、谢枫(Shelly Kraicer)和史杰鹏(J. P.Sniadecki)各自分别有着制片人、影评人和导演的身份，他们对独立电影，尤其是中国的独立电影有着长期的观察、研究和参与。在去年8月北京独立影像展被叫停之后，他们立即打算将这些影片带来纽约以示支持和声援。此外，三人还在今年7月7日发起网络筹款，在短短一个月内，活动共收到264位支持者总计近1.45万美元的款项，以用于邀请部分独立电影人来纽约参加放映的路费，以及活动相关宣传品的印刷制作等费用。
北京独立影像展由栗宪庭电影基金主办，创始于2006年，近年来已发展成为中国一个较具影响力的独立影像展，但该影像展的发展也吸引了当局的注意。2012年，在宋庄举行的独立影像展在开幕仅3小时后便被当局拉闸断电，观众被驱散。去年，影像展仍然举行，但在开幕前夕被当局叫停，之后其宋庄的办公所在地遭到断水断电，执法者强行进入带走了电脑、文件和电影资料，甚至在交涉中发生了肢体冲撞等一系列事件。这其中牵涉到自由表达、政府审查和公共活动的组织等敏感问题，因而难以避免地陷入重重纷争之中。
在去年北京独立影像展被迫中断后，北京电影学院教授郝建在接受采访时表示，这就像哈维尔所说的“后极权社会由恐惧感维持”：“在我看来，中国官方统治者也是处在极度的恐惧状态中……它对任何的风吹草动，对任何人群的聚集都是心怀恐惧，因为它不知道这些人会做什么、说什么。拿官方的话来说就是‘要将其扼杀在萌芽中’。” 因此“被禁作品”、“中国不想让你看到的电影”等措辞，自然成为了大部分当地媒体对此次展映进行报道的标题。
尽管与第11届北京独立影像展被叫停的事件密切相关，这次纽约的展映却并非对前者的直接挪移或复制，在北京独立影像展艺术总监王宏伟的建议之下，精选了过去三年参展过的优秀作品。除了艾未未的《平安乐清》、胡杰的《星火》等政治类题材，还包括了大量的纪录片(如邹雪平的《吃饱的村子》等)、实验艺术电影(如陈轴的《我不不不是陈轴》等)、女性导演作品(如文慧的《听三奶奶讲过去的故事》等)和动画短片(如白斌的《猎人与骷髅怪》等)等多种形式和门类。在全部29部参展影片中，有至少10部在此前获得过各类奖项，确实可谓中国独立电影中的“最佳作品”，也向纽约的观众提供了一次较为全面的呈现。
组织者之一的谢枫表示：“我最初对作品的选择并不完全出于政治因素的考虑，而是因为这些作品本身用特别的方式展现出了中国艺术家和电影人们非常美妙的创造力，他们用作品呼应了当下快速变化的中国。”“新的艺术形式”，而非政治题材的表达，是谢枫从这些中国电影中所看到的最大闪光点。《纽约时报》的文章也认为，许多体制外的创作“并不一定涉及到政府认为的敏感话题”。
电影导演史杰鹏有两部自己的创作也在这次展映之中。其中2013年的《玉门》与中国电影人黄香、徐若涛合作，作品介于真实和虚构之间的影像语言使其夺得了当年影像展的实验创新奖。史杰鹏仍然记得自己2008年初到北京的感受：“我当时觉得就像是找到了自己的家人和归属。这些中国独立电影人并不受到商业的驱动，也不是为了个人的安全感而进行创作，他们是在探索。”
王我则谈到了影像展在跨文化交流方面的贡献：“有一点很好就是影像展常设有其他国家作品展映的单元，例如意大利、比利时、日本等等。影展的工作人员会很专业地翻译字幕，包括很多像是非洲或菲律宾等小语种地区的电影。平时看到的机会就少，也很少人去做这方面的工作。”文化的交流，或许正是北京独立影像展以及此次纽约展映等活动所希望促成和坚持的。
独立电影遭到边缘化或是排挤并非只在中国发生。谢枫坦言东西方各有其艰辛之处：“在东方有政治审查，西方则是商业审查。拿中国来举例，与功夫片或是章子怡等明星参演的电影相比，成本低、预算紧的独立电影作品更难有机会在除了艺术节之外的活动上被看见。”
尽管受众少，但独立电影在许多国家都有各自的推广渠道和发布平台。艺术院线是较为常见的专门机构之一。而与美术馆进行协作也渐渐成为一种更加有效的方式：纽约的影像博物馆(Museum of the Moving Image)就在今年4月举行了台湾导演蔡明亮作品的专题展，用博物馆的眼光和策展补充了影院的语境，也将艺术电影带给更多观众。
或许，独立电影在今天的遭遇也只是进程中的一个必经阶段。人们对陌生事物的排斥与否定也是独立电影发展过程中的瓶颈之一。在《没有电影的电影节》一片中，影像展主办者和电影基金创始人栗宪庭对着镜头聊到自己过往的经历：80年代时抽象艺术曾经一度被视为禁忌，后来大家才慢慢接受;之后当代艺术又成了禁忌，可现在也都为人所熟悉了。说起未来的计划，钱盈表示接下来的6个月将带着这些中国独立电影在北美进行巡展。而在宋庄，第12届北京独立影像展开幕在即。
金牌得主后的朴实生活，不普通的双重定义。每个起点低的人在片中看见自己，找到共鸣感，起点低才是我一直向前冲的动力。望着妈妈，你的缺憾落难，我是你人生舞台的观众。
冲范伟老师看的。总体而言还是稍显牵强拼凑无聊了。
一间房屋、七个角色，演了一出不停反转的悬疑黑色幽默剧。这种类型在国产片里还是比较新颖的，而其根本原因，则是在于剧本太难了。本片很遗憾也未能出类拔萃。一次次反转和剧情推动，靠的不是回收伏笔，而是揭露之前故意隐藏的情节，导致观众并没能为之兴奋；布景、镜头和台词，也显得杂乱而不够精炼，无法抓住重点；至于最后的大混战和结尾，不仅巧合和刻意，更是靠强行把一边写坏、写死的方法来让观众站边，显得黔驴技穷……
“你残废是天生的，没有人会怪你，那些人只会怪我”
3星半，有很多让人深刻的片段，是我们一直以来不曾关注到的。
20分钟能说完的短片，充斥着闪回倒叙来扩充时长。可以做成类似调音师的效果，但顾头不顾腚的做法还是让本就单薄的成色再黯淡一些。
粤语版 真人真事改编是打动人的 但是电影本身中规中矩 亮点不足
舞台剧形式的密闭空间，几波人物轮番登场，剧情倒是也算峰回路转，逐步还原事实的真相，只是结尾强行拨正与温暖有些生硬。
改编自真人真事。残疾人的成就获得需要比正常人努力很多倍。
6.9/10期待有点太高了，结果不如预期。
真的是感动啊，母亲是伟大的。自己一个人扛起来所有让自己的儿子不平凡。伟大的母亲
20210907 | 中影新干线•五江天街 | 粤语；与共田羽
中规中矩的悬疑片，范伟是被小品埋没多年的影帝级演员。
为什么残障运动员的奖金比普通运动员的奖金要少啊？？？为什么不能同工同酬啊？？？
不过至少国产悬疑再发力，看完这部，还有扬名立万，期待。好看的国产悬疑片崛起吧，爱悬疑。
文本层次稍显贫乏，部分段落重复闪回剪辑拖泥带水，大概30min就能概括的故事容量，尽管形式上用了诸多巧合与设计推进。论以非线性多视角花式解构黑色幽默，还是宁浩玩得最溜。
还行吧，看惯了吴君如喜剧，看这个电影有点出戏。人生中无论是苏桦伟还是我们普通人，都不容易。他残疾是不幸的，他取得这样的成绩又是幸运的。退役后即使收入会有问题，华仔应该也不会不管他吧。而我普通人就不一样了。35岁开始都找不到工作了…
悬疑与黑色幽默是绝配，室内单一场景像剧本杀，做成一场话剧也未尝不可。场景单一容易引起观影疲惫，好在几场反转多多少少能起到消解疲惫感的效果。小成本室内电影能做成这样已经很不错了，值得在校学生借鉴。
就不说电影怎么样吧。北京已经举行过夏季和冬季两届残奥会了，但残障人士出行有变得容易一点吗？？？无障碍设施有任何一点进步了吗？？？
全员尬演，唯一的收获是发现窦骁变身加拿大国籍了~
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