秦朝末年，伴随着风起云涌的反秦斗争，思想文化领域也出现了激烈的交锋和激荡。为统一言论、维护中央集权，暴政的秦始皇极端残酷地推行“焚书坑儒”政策。就在一批批饱学之士被暴秦坑杀时，古稀之年、饱读诗书、极具智能的居士范增，自毁茅草庐舍，手执长剑、腰佩酒葫，义无返顾地投身到反秦的斗争旋涡之中。 张良是第一个见识范增长谋远略的人。为范增的踏歌所吸引，张良勒马驻足，与范增执棋对弈。黑白之间，范增关于天下局势的洞察，让张良暗自佩服。但张良毕竟不是将帅之才。在范增偶遇项梁、项羽叔侄后，范增被项梁拜为军师，跟随前后，左征右讨。范增的谋略让项梁如虎添翼，所向披靡。在叔父项梁对范增的谋略言听计从时，项羽却不以为然，甚至在范增意欲赶走虞姬时，两人的关系差点闹僵。 定陶一战，项梁置范增的劝阻而不顾，一意孤行地坚持趁胜追击秦国大将章邯，却不料在秦军援兵的夹击下被章邯挑落下马，因伤势严重不治身亡。临终前，深知侄儿脾气性格的项梁将项羽托予范增，并让项羽拜范增为亚父。刚刚失去叔父的项羽没有忘记叔父临终前的嘱托。在范增的帮助下，项羽率领大军“破釜沉舟”，以无往不胜的神勇气概在战场上节节胜利。正当项羽率军逼近关中时，却传来刘邦先期打进咸阳的消息。 彭城一别，项羽和刘邦有约在先，谁先打进咸阳，谁就是关中之王。对于刘邦的背信弃义，范增早就看出刘邦将是项羽称霸天下的一大障碍，并一再劝说项羽伺机除掉刘邦。刘邦退出咸阳，范增在项羽犹豫不决时，设下鸿门盛宴，准备借项庄舞剑助兴的机会杀掉刘邦，却被项羽的犹豫和刘邦的佯装醉酒得以逃脱。鸿门盛宴没能拿下刘邦，范增没能放过刘邦，在推举项羽自封西楚霸王后，建议分封刘邦为汉王，挟持了刘老太公和吕雉，将刘邦赶入不毛之地的蜀中。 此时的项羽因刚愎自用逐渐失去众多良将的拥戴。韩信、张良、陈平先后投奔刘邦没能引起项羽的反省，反而视范增的忠言劝进为噪耳唠叨。韩信“暗渡陈仓”帮助刘邦冲出蜀中，张良和陈平的离间妙计为刘邦赢得了获胜的先机。范增很快就失去项羽的信任。范增的佯装请辞，被项羽顺水推舟。范增悻悻而去，不久以抑郁的心情和风烛残年客死归途。消息传到霸王的帐中，留给项羽的，只有无尽的追悔，和离痛失天下为时不远的必然结局。
7分。山田洋次导演的作品，即便老土，但还是好感人。不过，整体好像两部他的片子压在了一起。
在生活流情节剧上真的是驾轻就熟，煽情点全数给到也奏效。不觉得是在给差劲老男人用才华找补，最后你可以说他是实现了死在电影上的愿望，也可以解读为被道德绑架无法赌博而完全丧失了活下去的乐趣，他始终是失败的人生结局。这个电影只是在讲年轻时的选择是否会令你后悔并带出了对那个闪着金光的青葱电影岁月的怀念。电影之神，请保佑后疫情时代的我们吧。
高龄的山田洋次导演又带来了一部令人感慨万千的影片，此番老人家再次施展了他纯熟洗练的叙事手法，影片的故事虽有原著为基础，但此类故事换个人拍，或许不会呈现得如此绵长有趣、入情入理、感人至深。
SummerIFF2021@英皇iSQUARE 男主角年轻时期和老年时期的人设的割裂感有点严重（男二倒还好），剧情拼凑感也很强，东扯一点西扯一点，此外剧情上男二还有喧宾夺主之嫌。/本片最好看的部分其实是男主年轻时在片场的故事以及对于拍电影的感悟，但是这部分的情节太少了。/结局雷人，看起来就像好女孩淑子反倒被讽刺和男主是假面夫妻，女演员园子反而是男主的真爱？（如果想表达电影是男主的真爱，大可不必用这种会导致错误解读的手法。）
拧巴的剧情背后，见出山田洋次叙述松竹历史的为难。男主年轻时代拍处女作，跟摄影师意见不合摔一跟头，莫名其妙就放弃了电影生涯。这根本说不通的人生转折和其后一个镜头也不敢提的中年，只能理解为松竹讳言新浪潮出走的大岛渚筱田正浩等人。百年历史遮掩住一半，这致敬的品质也就打了五折。真正的革新既然按下不表，偷师基顿的剧本虽迷影意味十足，却充其量只算个点子，自然没底气去驳摄影师。男主由此就从一个原初设定中对抗片厂制度，引领电影革新的失意英雄，降格到幼稚软弱没担当、耽误女主一生的酒鬼赌棍。致敬小津东京物语的结尾片段固然感人，“看电影到死”的人生结局也很浪漫，却无法重造故事已然崩塌的基底，只能催观众忘掉恶心的老年男主，为电影本身掬一捧故事外的泪。一句喜欢的台词：只能选一种方式后悔，人生就是这么回事。
人活了很久，自然会经历种种，最初的梦想，还能送自己最后一程，那份对电影的执着的心，是老人所有悔恨以外最后的慰藉了吧。
初看有點像是《一秒鐘》，說是“給電影的情書”，但好像實際上核心的還是在講個人苦痛，而張藝謀搭上了一貫的時代主題，山田洋次也只是在拍屬於自己的家庭劇……而內裡埋藏的那些梗比重又大大少過了劇情主線，和原節子談戀愛是蠻好的啦，但無論如何主角的這個頹廢理由還是有點沒有說服力……所以真的是現代戲襯托出了回憶的美好，一班演員都還挺OK，而如果要強行把不完備的地方扯成細節和首尾呼應也不是不行，不過也就平平。3.5歸3。
除了说ゴウ出轨那段别的都好喜欢，从中间转场就开始想哭了，哭到电影结束。电影真好，我爱电影。（最后甚至有讨论疫情下的电影行业的社会问题？）
印象最深的是永野芽郁抬眼看着菅田将暉，没有说什么但眼里满满的感情，真是太美了！男主的才华他的执着，在老年后什么也没展现出来，总觉得老年部分少了点什么。寺岛忍，这个相比起来铁石心肠的女儿我觉得演得好自然，北川景子真的太美太适合黑白片了！这片儿让我感觉最好的就是这三个女人。淑子从始自终都更喜欢ゴウちゃん，跟他结了婚可能会后悔，但如果不跟他在一起就一定会后悔。即使ゴウちゃん欠了高利贷出了轨也不忍心看他一个人生活没有人照顾他。虽然并不是一个爱情故事的片儿但这部分是最震撼我的。在已知后来的情况下去看回忆杀，很义无反顾，我很容易被这种感动。至于跟电影的羁绊，被电影拯救的部分，都太碎了，不提也罢。
如果作为百年纪念不够松竹，也不够“电影”，当导演总结作不错😂其实电影剧情上逻辑缺口也不少，还是我过于期待了😂
3.5 /忙到忘记mark了。因为入场前被二位友人预告了这次不是那么好，片前还有爷爷访问，说疫情拍得好艰难，于是观影过程里我反而产生了一种“还行嘛，也没很不好呀，爷爷没事的！不是还行的嘛！”这样的心情哈哈。 现代部分问题比较大，年代部分好很多，看苏打和永野芽郁两个人我就已经得到快乐了！永野芽郁太可爱了！！！然后就是我不太喜欢泽田研二的表演，很难共情。/ 爷爷长命百岁！
分数：60
真的拜託老異男不要再Fantasy了，松竹100 aka 2021年 還在這套，真的失望透頂。單說劇情也是斷崖銜接、邏輯黑洞，就算超愛菅田將暉和野田洋次郎都無法讓人忍受。另外一星給可愛到炸裂的永野以及美麗動人的黑白北川。（如果不是這個陣容真的直接走人）
迂腐之极的文本。厌倦了日本男性以不负责为荣，作践女性和家人后洋洋自得忏悔抵罪的那套低级审美。对母女的苦难刻画得有多细腻，冷眼旁观这一切却无动于衷的男性就有多无耻。男主前后割裂的人设，仿佛山田洋次割裂的屁股：你以为他要用伍迪拉踩小津，结果最终他还是致敬回去，畏畏缩缩不敢改变和反抗，就只能用《开罗紫玫瑰》寄托自己对逃离现实的渴望。
看的时候一直在想渥美清的电影天地，尤其最后死在电影院完全是照搬，可惜的是同样表达对电影的爱，这部无论是从剧本突然翻出来被获奖，到青老年的转换，都没什么电影之神的感觉，真的是没有比较就没有伤害。
在歌颂堕落混蛋即是男性魅力，女性以终生宽容忍让为美德的导演自传回忆电影里，电影之神最终降临并恩赐一场多重文本消弭一处无上完满的银幕之梦，人生善终，无悔恶棍的梦想赌上的是身边众人的幸福。那是巴斯特基顿，伍迪艾伦，也是山田洋次共享的梦境，有的成了泛黄废稿，有的载入影史熠熠生辉。作为新冠时代耄耋之年的导演回首青春，献礼电影的情怀之作，温情和呼吁虽真挚动人，电影本身已和真正cinema千差万别，徒有廉价感怀元素展陈。北川景子饰演的昭和映画女神从东京物语的黑白画框徐徐抬眸落向镜头正中，向着寂寥萧条的暮色影厅走来，眼泪不可能不潸然而下，落泪并不为电影剧本过时的价值倒退和美化刻板性别角色范式的企图，热爱电影之人，无论何时听到旧时语言都会勾动乡愁，正如穿越造梦的老套故事，搬到任何文化和时代背景都能打动观众。
两代人的割裂感太强，看不到任何成长，使得老年戏异常难看，感受不到共鸣~6.0
奥斯卡是一定要选一部儿童片来填补题材空缺么？
梦想是开一家小小的电影院。很多人的梦想是开一家书店，唱片店，花店，咖啡店。
尽管故事多少显得有些老套，但导演山田洋次那颗热爱电影的赤子之心还是会在不经意间感染观众。尤其是当曾经电影当中偶像从银幕走入现实的桥段，除了能让人想起《开罗紫玫瑰》里的动人爱情，还有“在电影中死去”的浪漫感也会涌上心头。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
