3.5适合全家一起观看～笑点什么都有，前半段更好，比商业片强多了
神神化化一惊一乍，这不是黛安娜，像是某个俗套香奈鹅香水广告：女主惊慌，女主狂奔，女主找到香水喷上就悠然自得。
后厨满满龙虾，惠灵顿牛排
像新浪潮，让人想到《随心所欲》和安娜·卡里娜，情绪化的身姿，孩子气一般随遇而安，空无一人的布景，结合上跳接和大头像特写，很是抽象和形而上。不同于典型的年代剧，而是借题发挥，琢磨现代人不得不作为“工具”的困境。电影没有刻意渲染物质文明的腐臭，反之自然也并不总意味着包容和治愈，人到头来只能活在不断地自我调适中，在看似幼稚天真的外壳下，导演有意无意间抒发的情感深沉而复杂。
故事挺有趣的，很多巧合都得到了合理解释，最重要的是你希望出现的结果都没有让人失望
8.5#其实是很传统的戏剧内核，但镜头表现力很强，尤其是最后半小时，导演留给自己和小K足够的表演时间和空间。完全女性视角下的戴安娜，深入剖析挖掘人物在历史和剧情下的内心，浪漫且理想主义的结尾就显得并不突兀。不过不得不说，音乐的运用在一定程度上让电影的情绪丰富不少。
三点五吧……
小K这个造型比本人美太多了..
挑战传记片是挺值得敬佩的，拿她和马思纯的葛薇龙比有点辱k了吧，起码k外形还是尽量靠拢的。演技和气质就不大行了，k演黛安娜没有她的那种脆弱易惊，k是易怒神经。你会觉得等她怒气值攒满要血洗皇宫。
第十六部打卡
小K很美衣服也很美，只是不像戴妃，口音也很怪，剧情压抑又神神叨叨，片尾的曲子不错！
电影拍得很用力，皇室规矩太多不自由，小K很美，戴妃婚姻不幸福，不快乐，没了。其实跳出来看，难道最应该心疼的是女王，这么多年，国内国外，家里家外，糟心的事这么多，谁来心疼女王？
面对着在观众面前大谈自由世界，在皇室内却制定各种非人制度的皇室双面人。不能吃想吃的，也不能穿想穿的，随口说的任何一句话都会被汇报，甚至于连窗帘都被封闭。逃离这群皇室病人透口气，已然是人生的最大惬意。6.6
历史的鬼魂；几处点睛的对白之外还是靠技术在撑 弱jackie太多 但谁能否认绿木是天才呢（三部配乐jaar/mica/绿木 谁敢不服）
題材吃香，班底靠譜，到底有什麼不敢奶的，提前五星恭喜影后kstew就是了。
昨天还重刷了《倒数时刻》，更喜欢了。希望加菲奥提。
美，但无法产生共鸣。观众想看的是戴安娜在和查尔斯最后相处的那段时光，戴安娜为何最终走向离婚，她为何对自己的人生如此决定，而不是看一场大型的小K模仿戴安娜造型MV秀，导演去面壁。
大题材用非常小的切角，整体氛围其实我真的挺喜欢，让身处在“妻子、母亲”身份的女性观众得以移情，后半程的挣脱也如梦似幻，《闪灵》也好《巴里林登》也罢，就像你并不知道真实是否如电影揣测一般——Dianne被婚姻制剥夺体重、衣着、饮食，但你可以体会“自我”伴随空间被剥夺的窒息。这只是痛苦一部分，痛苦不会只来自外部而没有内部——凭什么女王能扛得下holy oil，而女主角不行，这说了，却没解释清楚，没好好地展开啊。通篇隐喻过于匠气直给，来自王子授意的仆人压力、城堡主管说那一句效忠王权也大可不必，太小家子气了。我只同意那一句，fuck doctors，what you need is love.以及KS演技造作的问题是挺严重的，总是有偶像剧味儿，美则美矣，就是老端着膀子。
比预想得好，可能是因为我完全看进去了，不是作为戴安娜的传记片，而是作为一个情感充沛的关于历史的女性的故事。一些非常明确的象征物：（死）鸟、草人、珍珠项链（项圈）、食物，当戴安娜在桑德灵厄姆中疾走（逃，却无处可逃），这座大房子就变成了《闪灵》中的瞭望酒店（摄影有种熟悉感，原来是《烧女图》《大西洋》的摄影，性别女）。虽然最后似乎结束在一个上行的音符里，但女人自古以死来开启新时代：安波琳的鬼魂从不只是作为殉道者的女性，更是作为先驱的女性，安波琳的死与英国宗教改革之间的千丝万缕，在这个年代便有戴安娜来继承。绿木用弦乐组代表皇室的樊笼，用爵士代表戴安娜渴求飞扬的自我，前者游走在端庄与刺耳的边界，后者则轻快、富于变幻，个人认为优于他为《犬之力》的创作。
说到底，叛离皇室与重返家族压根是两回事，把戴安娜不幸的出口寄托于父亲、祖宅、旧时光、中产生活、肯德基，未免是创作者太一厢情愿的粗陋勾连，一种庸俗的心理主义对主人公简化。全片俗不可耐且无话可说尴尬尤其体现在对Anna Boleyn的空洞召唤上。从《第一夫人》降级到《斯宾塞》，剩下的只是一套静态的肖像美学，真正的叙事和人物动作已被精致姿势所瓦解。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
