“我走火入魔了。当一个人信了自己的谎言，以为自己真的有什么魔力，这就叫走火入魔。因为他会误以为一切假象都是真的，然后伤害到别人，伤害到好人。所以你不敢说真话，你只能撒谎，但当结局被揭穿，结局就是，你直面上帝，接受审视，无论你怎么逃避，你都逃不脱上帝的手掌心，斯坦”。电影看到最后，我很同情男主角，他成了所谓“美国梦”背后的一粒尘埃。那些所谓的进取与希望，并不是留给底层人民的，而是统治阶级用来统治的工具罢了。
小把戏可以让不知情的人眼前一亮，但玩过火了也会让人深陷其中，无法自拔。有的人为了钱，有的人为了情，可惜在那个勾心斗角的时代很难有好的结果。人心始终是最难测的东西，你以为你读到了它的表面痕迹，可你却不知道它的内在深意。
说实话，宿命式的noir故事拍到两个半钟挺让我受不了
7.5/10.
本片改編於同名小說，亦是對四十年代的舊版的翻拍。導演吉爾莫德爾託羅在改編上成功地把握了原著的絕望色彩以及頹喪的人性面貌，將之放到如今懷疑道德的時代，可謂天衣無縫。而且編導在拍攝亦不同於舊版乃至一般好萊塢作品（藉由主角代入整個故事），通篇皆是一種質疑和不安感，不斷地以詭譎的剪輯技巧突顯困擾主人公的過去，用角色的內心活動串聯起整個戲劇核心，實在是《禁閉島》後，久違的心理懸疑劇。
第94届奥斯卡BP领衔凑数影片。找出本片翻拍的意义，比找出入围的理由还要难。
1.画面感拿捏了 2.回忆杀 3.剧情紧凑要素很多 4.剧情抓马为下半部铺垫 5.不看真的会错亿 5.凛遥是真的 6.对全员陷入爱情
吉尔莫·德尔·托罗的个人趣味很符合他近些年来选择的电影题材。而他也正是擅长制造黑色怪谈的高手。《玉面情魔》正是这样一部电影，在场景搭设、人物造型、氛围渲染方面毫无争议是出类拔萃的，但与此同时相对于原作的反派，这次德尔·托罗似乎并没有原创出崭新的视角和崭新的解读。也许正因此让一个如此豪华的演员阵容也显得暗淡无光，除了几处为数不多的闪光之外，平铺直叙的故事发展也无法令人体会到多少的新意。
继姐妹之后，打响反抗“操纵者”第二枪的亮眼之作（非粉丝请忽略）
我是吃人的魔鬼，那是命中注定； 我是游戏的浪子，那是天生我才 我以为我能改变命运，可是每个赌徒都是在最后一把里输掉了全部的运气 我以为我是战胜邪恶的屠龙勇士，可是当我打败了SIN也就成了SIN 兜兜转转，其实I am born to Geek，那个笼中的怪兽就是以后的自己 陀螺一以贯之的黑色审美，摄影太美，就是故事本身又长又单薄
最后和凛在学校里那段 真的很无语 被鬼上身了 突发恶疾了 说出那种话 都是被艾尔伯特影响的吗 他怎么那么厉害😅
五星送给有free陪伴的青春～～（还是最喜欢玉米小天使💓）
will the circle be unbroken,
好像也没什么差别嘛
纯粹在为情怀买单。观众的男女比例大概1:20，散场以后樱花妹笑着讲不是很懂大家的心情，默默在心里笑开了花儿……一句日语不懂的高中时代第一次看第二季，如今七年过去，成了在这个国家上班的普通社会人，早他妈跟平庸的自己和解了，但大家怎么还在游泳，还在追梦，还没过二十这个坎儿啊……要怎样，是柯南厚……（Alberto这个角色的配音太让人出戏了omg
美术无懈可击。不过需要再看两遍卡罗尔+水形物语来治愈剧情的伤。
不愧是三杰里面最无感的一位，陀螺这回倒是满足了自己的情怀和恶趣味，但用如此老套的执行来致敬实在是暴殄天物，愣是拿着王炸阵容顶级制作拍出来一坨又臭又长的裹脚布。魔兔如果没数错就同台一次交流不超三句，布莱德利库珀的演技也完全没法撑住那些怼脸大特写，实在不明白这种老白男覆灭的烂俗故事有啥翻拍的必要性。
所有的驱力都是一种向着死亡驱力，因所有驱力都是重复的、过度的，最终必然是具有毁灭性的，就像卡莱尔对于金钱的渴望，就像法官夫妇对痛失的儿子朱利安的渴望，就像富人斯拉对于爱人以及孩子回到身边的渴望，每个人每个意志都在强迫重复中、在过度中不顾一切的渴望回到伊始，回到那个想象性完满的内心之孔洞形成前状态，直到毁灭。
在眼睛屋里几乎完成了全片所有的表意，即目光路径迂的变向，从读心游戏中目光的发起者最终变为完全的承受者，只需将方向改变就完成了阶级的跌落，非常简单。（那个娃娃罐头真的好可爱。
还是陀螺那味，至少比前几年的作品强，全熟脸卡司足能撑着观众看下去
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