女导演。没有放过「这是一场金钱的交易」,这很关键。所有的注意力都在女性愉悦上,完全没在意男鸭完不完美现不现实,女性愉悦大于一切。当然,这一点也使全片与各方面都完美的男鸭得以自洽。
外国的鸭子,都是哲学家啊??素质太高了!!想想咱们这的鸭子,可能一开口,就是“大姐,你说咋整咧,你这……要加钱咧……”,看到什么东西多少外国的好啊。。哈哈哈哈。
一幕缩影,一段回忆,一个出口,一丝慰藉。
管他什么主题,歌舞剧没一首能听的歌就是犯罪。太无聊了。汉密尔顿那种是勉勉强强能看下去的基本参照物好吗,无语,这种戏也会有人买票么,钱也真好挣。
原来这是电影啊...音乐剧百老汇版的官摄,看着很欢乐,也没有刻意渲染悲情,有些感动
真的不是应招宣传片吗233演技太好了leo这个top真是让人心服口服 没想到叫个鸭能引申到女性身份 自我认同和亲子关系的讨论还能进行心灵疗愈 真是大善!单一场景很考验剧本台词和演技了
作为一个女性,对这部片子的感受绝不是简单几个标签能概括的。艺术性上并不值得五星(有些情节过于强调符号意义了,反而略显刻意),可是社会意义更大。爱玛汤普森绝对我辈楷模。
① 我旗帜鲜明地拥护将这项服务变成公共事业 ② 豆瓣简介真的有点裹小脚了,Sex Worker就是性工作者,没必要说是性心理治疗师 —— 心理治疗师不用自己身体治疗别人,是用谈话,好吗? ③ 这部戏虽然都在室内,却很注重人物关系之间的情绪流动,这情绪不止是欲望、连接,还有我最喜欢的一部分 “冲突”。它讲的故事其实本质上是不要惧怕冲突,冲突过后是有可能走向更自我接纳、放松和彼此知道对方的界限后的自由。 ④ 我觉得其实它把2个人之间的故事说好就可以了,野心大了一点,涉及到育人和代际,就有点隐没了主线了。但瑕不掩瑜,依然是一部难得的以女性主体视角为唯一角度的佳作。
三星半。小成本单一场景的探索故事。无论男性女性,沟通和释放真实自我的需求都是应予支持的,但千万不能以Leo这样的“高级人才”去理解性工作者的工作价值和意义,这样太过于阶层化及资本化,最后发现现实中不是仙人跳就是纯粹的花钱买肉欲。
有点像舞台剧的话痨电影。简单的场景,对话烘托出魅力。可惜大概率情况下是订不到里奥格兰德的,所以接收/面对/和解都只能自己来了哦。7.5
在至暗时刻远渡重洋而来的这一壶暖人脾胃的良药,治愈的轻抚从耳朵直达灵魂。虚拟的线上观剧弥合裂痕的音波不仅是疫情期间空剧院的魔法再现,亦是大伤痛纪念日二十周年的天国来电。远在天边的世界尽头,故事终结,河海相会,于最绝望的孤岛深处,被最灿烂的人性光辉拯救。聚光平等地打在女性,性少数和少数族裔的面庞。孤舟不孤,人与人集聚成群的意义辐射朴实真挚的大爱。群戏构思应用人与群的概念,在单人群像切换和社群身份更替之间灵活闪现,演员出色的演绎令同样的面孔和音色焕发出截然不同的人物光彩——毫无交集、陌生面孔的人们,因为悲剧的契机被迫聚首遗世独立的小岛——敞开大门和善意迎接不速之客,普世寓言中古老的良善,却是当下失落洋底已久的宝物。价值的丧失与退化,人与人心灵再难叩响的阻隔,自毁巴别塔的危机时刻从未如此紧迫高悬。
精彩绝伦!!!
短小精悍的独幕音乐剧,群戏很过瘾,在911事件的20周年之际,因为疫情出了流媒体线上的官摄版。小岛是纽带,在大西洋的边际,去链接那些迫降的人们,普世意义的互助与爱再次被唤醒。挺喜欢《Finale》里的一句歌词“Tonight we honour what we lost/but we also commemorate what we found”911后20年的故人如此,身陷疫情困境的今人亦如此。
就像某天下午给自己定了一个学期摆脱bodyshaming的课程。
911的20周年,因疫情擦肩而过的Come from away巡演,在此时完成。我还去查了一下纽芬兰岛的位置。希望能早日回归原版剧场
Where there is darkness,only light. 平复混乱的力量。
一幕缩影,一段回忆,一个出口,一丝慰藉。
这无疑是一部充满勇气和突破性的电影——从话题到表现方式。尽管剧情走向和故事结局难免有着过分戏剧化的色彩,但通过艾玛·汤普森前后衣着、姿态、肢体语言的细腻变化,仍然极具说服力。非常棒的女性主义题材和准舞台剧佳作。
2021M79/9.0 善意就是哲学最终的那个点
Tonight we honor what was lost.
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved