只能说我还是get不到这个故事本身，too white to me
看完 西区故事 感觉斯皮尔伯格成精了。有之前版本和罗密欧与朱丽叶打底，剧本上不用多夸，觉得老头已经在玩电影了。在一个手持摄影成风的年代，老头却玩起了轴线，全片没有一个跳轴的镜头，看着极度舒适。有条轴线还是很舒适的，纯粹看戏的心态，而不是偷窥或者沉浸式体验。相信现在的观众也能接受轴线，毕竟网络视频也都是带轴的，跳轴这种高级货那些做短视频的暂时还不懂。等到了Vr和元宇宙阶段，轴自然没了，也就不存在跳轴了。
小孩子置气一样，莫名其妙。音乐尚可。剧情算了。一群烂泥扶不上墙的东西，一帮小混混罢了
[微笑]
约翰赵和Steven Yeun 演这种爱情喜剧是白女捡便宜，欧阳万成演就真的有点亚男幻想了……
喜欢欧阳万城，演的不错。不容易啊，亚裔普通男性和白人女性的浪漫喜剧电影，也算是创造历史了。
？？？奇奇怪怪。跳舞好看，唱的都不好听。故事烂。
完成度很高，很能体现好莱坞工业水准。不过一再重复经典却只是在新一代人面前证明这些经典真正存在过。无法与新时代的精神相契合的改变翻拍作品真的就没必要了。
这部电影真的很好的诠释了亚裔男性在北美约会市场的现状。好莱坞近年慢慢加入了越来越多的亚裔电影主角，但是还远远不够，从无到有起码用了整整一百年吧，从华裔的视角出发看了还是很有感触的。
还有就是，导演拍得有些场景还是挺有新意的。
画面舞蹈很好，女二演的也好，男女主的人设和演技都无法理解。
舞台剧西区故事上演当年之所以如此火爆以及60年代改编电影拿走好几个奥斯卡，除了其编舞出色、与莎翁的《罗密欧与朱丽叶》某种联系之外，当时的社会背景在的（移民，种族问题），如今宝刀未老一直对童年十分眷恋的斯皮尔伯格再次翻拍经典，可是故事放在当下语境中早就不是当年那个味了（或许不是，或许种族问题还在），空有画面调度下精美复古基调中角色艳美婀娜的舞姿，情节细节方面并不理想。但有一说一的是大导演就是大导演，从第一个俯瞰纽约贫民窟的长镜头开始就展现出斯皮尔伯格出色的镜头调度能力，伴随着音乐的涌现，摄影机所具有的韵律感和流动感，角色在真实的街道上尽情释放生命的愉悦，这种随心所欲的气质都在导演的精心设计中。另：男女主的气质无法撑起经典。
剧情一言难尽，歌舞片街头群舞这类型不太欣赏得来，不过体育馆斗舞那一part确实好看
Director Spielberg怎么会选一个有肢体障碍的傻大个扮演男一？他一人的拙劣几乎毁掉了整部电影，好在有完美的Ariana Debose扳回一城。
7.1/10
男主你可闭嘴吧，属你唱的最难听。歌舞片唱的难听咋办啊
[88] 音乐剧拍的可以这么好看！群舞实在是太好看了！
歌舞太棒了，布景、摄影也一流，两位主角缺少点魅力。
斯皮尔伯格的对试听调度的掌控和歌舞编排。在这个歌舞片式微的年代没有多少人还能这么执着地怀旧了。从摄影到打光到编曲都在尽力复古，因此也少见有意思的改编，放在今天不能说不沉闷。American的街头群舞和甲板抢枪两段很绝。之前还想为什么老斯现在觉得有必要选西区故事来翻拍，现在看他大概只是真心想追忆一下过去。女主角真的挺好的也好好看
对不起，但私以为真的没有你们说的这么不堪...即便第三幕结束的仓促，但结合打光或是人物站位的调度来看，竟有一种杜琪峰般的港片风范，摄影也变得冷峻残酷，再无舞蹈与歌唱，也再无逃生梯上的隔窗对望。此时此刻与前两幕的制片厂华丽风格相比较，一时间竟有种《红楼梦》似的物是人非之感。更何况斯皮尔伯格这次是真的牛逼啊，开头那个定场镜头的摄影机运动就足以让许多当代导演学个五六年了，仅靠一个镜头便把观众拉入暴力动荡的贫民街区之中。尽管后面可以看出斯皮尔伯格正努力在好莱坞化和去好莱坞化间挣扎，但形式间的隐喻却仍然塞得满满当当，甚至在最后的枪响中共同发力，让我有种莫名的升华的快感...真正诠释了如何通过剧作之外的视听元素来拯救一个平庸的剧本
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