好的是梅艳芳这个人，电影倒是一般般。作为传记片只是讲述了一段故事，没有太多深入的探讨。王丹妮真的很多地方很神似了。
昔时人已逝，今日歌犹存。
90年代的香港好在哪？可能其中一种魅力就在于这部电影所呈现出来的色彩：温暖、昏黄、复古而又柔情。暖色调的氛围感，适合回忆、更适合梅艳芳的歌声。所以大家都说这部电影高度还原。其实看过这部电影之后，我觉得片方的用心，不仅在于对梅艳芳的尽力还原，更在于对那个特定年代氛围感的刻画，是如此传神。
众人周知梅张二人是非常难拍摄的人。女主演的神韵其实很像，加上化妆师的功力和导演对服装和地点还原的努力，梅艳芳这边外表上说我没什么可挑剔，只是天生的豪气和巨星气场这是没办法修得的，主演如此年轻也未有这样复杂的人生经历，着实难为她。正因为无法在心灵上再深入，导演选择了浮光掠影的方式拍摄，我是这样理解的。至于张国荣的演员…差异有点过于巨大，刚出场的时候我还以为是陈百强或者钟保罗中的哪一个，就算是难演，但连接近也没有。火柴渣男那一段改名换姓、戏剧化演出，如果是熟悉J社和金屏风事件的人会觉得有些可笑。这也点名了影片最大的遗憾，有许多牵扯其中的重要人物全都不能拍，唯二拍出来的男友都没有特别还原真实故事，只是作为引出人生重要转折点的工具人。最后半小时虚实镜头交替十分感人。和郑少秋童年时的缘分头一次知道。
热门影评第一位把为什么拍不好的原因分析得很好了，多给一颗星给自己备受香港文化滋养的童年吧，香港的时代过去了，我也长大了。
说实话，如果我不认识梅艳芳，光看这电影可能会觉得她平平无奇，可见拍的多差。
一部情怀拉满的音乐纪录片，金曲之多很难不共情。说些感动我的点，身处疫情期间还能看到非典疫情时，香港人被疫情新闻影响的波动，一种隔空的共鸣；没有向走说教煽情，整片看完后没有不甘不舍，反而很坦然舒适，这点很难得。
天妒英才如梅艳芳和张国荣，可惜被拍得过于流水账了，四星全给人物原型。
The movie itself is not a good production. All of the actors (except 王丹妮) do not sound like people back in the age - they simply look and sound like themselves.But 王丹妮 is an absolute revelation - she sounds like Anita, acts like Anita, has the 剛柔並重 of Anita. There could not have been a better Anita than this.
這個故事選擇一種囊括整個40年人生的講述方式，然後從中挑某些大事件作為故事線，當然這沒甚麽問題。但是在這個故事裡面，每件所挑選的事情背後所串連的情感也好，對整個故事最後想要表達的也好，基本為空白。（或者只是看到導演想表達逆流而上這種觀點）最後只是成爲介紹名人的流水賬。還有一個特別明顯在製作上的BUG，張國榮二十多歲跟四十多的妝一樣？？但我還是想說這片別的，對上一次我媽進電影院看的是《桃姐》（還是我拉她去看的）這部片是她第一次主動說想要進戲院看的片。對本地市場（香城）來說，以前的Super idol對於他們的影響力還是很大，對於吸引他們（中老年觀衆）再次走進戲院看電影開了一個好頭，尤其在疫情經濟復甦時。★☆（2020年香城票房第一位是天能5490港幣，而這部片上映11天就已經3300港幣）
梅艳芳的一生，多想做一个真实的自己，喊一句：我命由我不由天！可惜，她的时代不允许……那是一个群星璀璨的香港时代，也是资本全盘运作娱乐业的时代，阿梅感叹老天给了她太多，其实老天也夺去了她很多，但是，这就是人生！如她歌里所唱，如她戏里所演，用尽全力去拼！不向人生低头！
传记电影最糟糕的形态，从未如此希望能多放点原片。女主虽然长得是有几分相似，但不幸演技全靠瞪眼嘟嘴展现，有形而无意。故事就是编年流水账，毫无亮点可言，没有叙事。全片的质感单薄到根本不知道投资的钱都哪里去了，连调色都没好好弄，粗糙得要命，怀旧也不至于怀出这种发霉的蓝绿色吧？
观影前我并不知道梅艳芳是谁，但当我随着影片过完她的一生，了解了她和小哥的故事后，我为之动容。从那些真实的片段里，我感受到，她一定是一位更侠义、更坚定、更有风韵的时代巨星，影片里的她定不及半分。
38'在舞台上往下看，看到有谁不鼓掌，你就盯着那人唱，唱到他服气，唱到他拼命鼓掌为止
多经典的歌后，一刹眼已走。颀长的身形、百变的造型、醇厚的嗓音，梅姑担得起一句“天生我高贵艳丽到底”。电影虽然采用了最为保险的平铺直叙，但台词缠绵悱恻，众多配角的弧光交相辉映。人情味的倾注，使得电影的情感脉络和梅姑的音乐风格相吻合——慢节奏时讲述唏嘘，快节奏时表达反叛。从技术角度来看，镜头语言比较纯熟，框架构图、背影特写和镜面视角都运用得恰到好处。而《梅艳芳》作为一部明星传记片，不止用2.5小时的体量凝炼了天后的生平，还完成了香港社会变迁的侧写。当年的SARS摧折经济，人人自危，如今的新冠疫情侵袭全球，阴翳笼罩，同类悲剧跨越时空形成了残酷互文。年月变幻，世事莫测，人总是容易被流离失所的孤独打倒。正因此，毕生都在传递归属感的梅姑，必然被时代铭记。
但收获了一场失望中间甚至几度欲离场出于对梅姐的尊重才坚持看完
该着力刻画的部分匆匆掠过或语焉不详（猜测既是因为利益的掣肘，也是时代氛围），又在很多没必要的表面信息和资料上空自堆砌，根本没拍出梅艳芳生命历程的厚度。布景风格虽然相对统一，却实在假，对香港甚至没有风貌上的还原，更不要说香港精神，那么所谓香港女儿到底意指什么、内涵为何？结尾的声明不仅体现不出用心和尊重，反而显示出创作的潦草和不够勇敢。
疫后重启第二天的电影院夜场，满场不足20人，平均年龄40+，歌声一响起都会跟着落泪，但始终不能把主角代入，太爱梅姑了，那坚毅又倔强的眼神不是训练一年半载的人能诠释的。
补mark。1）是梅艳芳的人生之歌，也是一首唏嘘的时代挽歌。2）对八九十年代的重现真实生动，“港风”在大屏幕上活过来了。3）新人演绎+资料片段的融合相当流畅，是很高明的处理方式。4）王丹妮演出了梅姐的倔强和脆弱，优秀。5）对感情故事和参与社会运动情况的交代实在语焉不详，考虑到有多种限制，尚可理解。6）首尾呼应的《夕阳之歌》非常动人，戏院里哭倒一片，超乎预期的好。
而当看透梅姐梦想终是平淡之余，那般对港乐巨星时代已逝内娱又每况愈下的惆怅，又好像更适合用林夕的词来诠释，好风景多的是，夕阳平常事，然而每天眼见的，永远不相似...
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
