离休赋闲的前柳城市文化局长苏伯涛和林颖一直以来过着儿孙满堂悠闲自得的日子。可是有一天，苏伯涛无意中从报纸上看到白丽云去世的新闻后，因情绪过于激动，突发心脏病住进医院。原来，苏伯涛和白丽云在20年前有一段情，这段情整整萦绕了苏伯涛和林颖夫妻俩一辈子，在这个问题上二人唯一的共同点是，他们始终瞒着自己的儿女们。
苏伯涛的突然发病，让林颖措手不及、莫名其妙。儿女们被紧急召回。最受宠的二儿子苏秦从海南赶回来，不料刚刚到家，妻子李小冬就向他提出离婚。苏秦只好瞒着病重的父亲，满足了李小冬的要求。苏秦做梦也没想到这一次回柳城，就向一个猛子扎在沼泽里，从此进入了一段难以述说的婚姻状态。
林颖在收拾房间时突然看到了报纸上关于白丽云去世的消息，渐渐地感觉到丈夫发病的原因。可为了丈夫的病情她得忍着，而且还要和儿子一同隐瞒着离婚的事。苏敏是苏伯涛的大女儿，苏敏的婚姻在四个孩子里一直被认为是最牢靠的一对。可是当张绍桐从外地赶回柳城，在病房里陪岳父时，却有一个叫余强的毛头小子，进门就喊爸爸。让张绍桐吓出一身冷汗。所幸的是当时苏伯涛正在睡觉，要不然他就是浑身是嘴也休想说清。
苏秦离婚不久，在北京偶遇原来在柳城的同事陈娟。俩人都是同命人，孤男寡女互相之间成了彼此倾诉的对象，俩人终于擦出了火花。为了防止再次离婚，苏秦和陈娟别出心裁的想出一套维系婚姻的有效办法，他们利用合同的形式来完成他们两个人之间的爱情。
苏敏哪里知道，她自己固若金汤的家庭最初就留下了隐患。自从余心竹(张绍桐第一个女人)的儿子余强出现后，张绍桐的日子就如履薄冰，每天像走在火焰山上一样，提心吊胆，惶恐不可终日。
这几天苏伯涛家接二连三地出事，苏伯涛就像一个不会游泳的孩子掉进水里一样，一口接一口地呛着水。本来病情趋于稳定了，但年少无知的外甥女悦悦，无意中将苏秦和李小冬离婚的事给捅了出来。苏伯涛终于发现自己被骗了。苏家人的心情错综复杂着，每个人几乎都萦绕在爱情和家庭的纠缠之中。老太太林颖终于知道了苏伯涛至今还惦记着那个叫白丽云的女人。张绍桐面对心爱的妻子苏敏不知如何解释这段感情，而电影票的事情又让张绍桐活活的吃了一只死苍蝇，他怀疑苏敏已经红杏出墙。家里的矛盾终于一个个被揭开了，苏秦背着家里和陈娟炮制出一套合同婚姻让苏伯涛难以哭笑。一心想当官的张绍桐一边瞒着妻子一边在讨好着余心竹，余强和苏敏两个让他割舍不下的亲人搞得他疲于奔命。苏敏知道真相后两人的婚姻走向毁灭。
一家人的婚姻状况告诉了我们，爱情是永恒的话题，婚姻是所有人的追求。什么是真爱，我们看到的事实是，当苏秦和陈娟合同婚姻后，苏秦在李小冬的脑海里那种挥之不去的阴影始终缠绕着他。小冬车祸后，苏秦言不由衷的急切的关怀和呵护给了我们正面的回答。陈娟在这种亲情里渗透着爱情的事实面前决定去寻找自己的归宿。苏秦和李小冬终于又走到了一起。吴双在苏敏和张绍桐、余心竹的情感经历中终于觉醒了，他在弄清楚自己的身世之后，终于理解了苏敏和张绍桐的情感。苏家的人在自己的人生家庭的旅途中，通过各自的经历完成了对生活的感悟。他们终于回到了现实生活中，他们知道祥和对爱情、对于一个家庭是多么重要的一种气氛，而祥和的含义是靠真诚和宽容来体现的。
不喜欢这种表达形式下的女性视角（补充：我身边觉得好看的都是男性（可能过于身边即世界了勿杠
私人眼中影片处处是精彩时刻，典型有如原定二人晚餐遭各种巧或不巧变成五人小趴，生人熟人互接话茬聊日子侃理念，离吵架只差一股火的胡话经话锋一转又成洒脱玩笑，作为看戏的观众体会这流动在语句里的轻松畅快真是看得满心欢喜。
是冲着“中年女人对于爱情的态度”去看的，结果大失所望。如果中年女人面对爱情就是比年轻人多说几句鸡汤的话，那我不如去看智慧背囊来得更快。上海话是特点，但是导演构景力好一般啊…16:9的屏幕完全没拍出来上海的美，很多个群戏的时候画面重心也是偏的。整个片子的精华可能就是老乌那一句“假的，我编的”和他不易察觉的泪水。其他的都是训练我上海话听力来的吧。😅看完很想问导演：你确实你晓得你自己想讲什么的哇？这一点也不灵啊。
多好。精致又市井，高端又充满烟火气，怀有静谧的激情，也有烈火烹烧下的苦涩，生活哪有那么多千回百转轰轰烈烈，只不过是平平淡淡细水长流，偶尔再吃上一把糖。
老乌给了她中国男人的一夜，他给了老乌一个罗马。晦涩难懂的《爱情神话》让不羁的格洛迪亚昏昏欲睡，却让向往文艺又一地鸡毛的李小姐看开了眼前的生活。老乌的过往是抓不住的神话爱情，却一生都埋在彼此心里。白老师的爱情神话才刚刚开始。
感觉蛮好玩的！看得也开心，选角特别懂😂 就是我觉得这个电影里的人都太会用语言表达自己了，其实现实生活中我们会遇到很多不善言辞（但可以通过其他方面表达自己）的人。所以我觉得ta有点太紧太密集了，几乎没有停下输出的时刻，感觉可以更松弛一点，打个不太恰当的比方如果艾伦索金哪天写这种片子大概效果类似，语言是整个片子最重要的势能（很有意思的是随着片子推进语言明里暗里交锋甚至感觉每个人脑袋上顶着一个不断变化的分数）。片头小番茄特写带到后面抱着一盆番茄的老乌、老白修电灯李小姐母女吵架交代人物背景、玛雅第二次透露母亲年龄三段写得有点妙。做菜大概是老白孔雀开屏的方式，电影一开始就是孔雀开屏，他最后一次给大家备菜（夜宵）时没了这种心态，纯粹为了饱腹。但就在这最后一次他好像得到了一直以来想要的东西，哈哈。
小皮匠在皮匠摊上喝咖啡吃蛋糕聊女人，居然不显得突兀。有意思。
人物和情境的打造简单高效精准，家宴和画廊两场戏太过瘾了，每句话都暗藏机锋。
小布尔乔亚精致糖水片，有些地方过于精致了，比如路边的补鞋匠也有自己的coffee time。难得在国产电影里看到中产视角下的中年情爱，他们的爱情都是小联合国，他们的艺术都是现当代艺术，他们的电影都是费里尼起步，也只有上海才有这个地域土壤了。拍的很好，像是看舞台小品，但始终无法代入。
和老炮儿形成很有趣的对照，男导演不仅不懂女人，也不懂有魅力的男人什么样。
洋酒穿肠，美肴下肚； 谈笑风生，好不快活。以为只是一个中年偶像剧，围绕着庸常琐碎打转；却更像悲喜交加的人生组曲，千滋百味。它没有强行为角色们创造任何选择，而是让各路特色小铺、闲适悠闲的沪味生活浑然一体的洒脱与惬意来作为准则；到底是神话还是笑话，都交由他们自己书写。但更难得的还是齐聚了三位都在近年来因为各种热剧重回人们视线、并且不断值得更多好机会的女演员们；每个人的风姿多彩与绽放的火花仿佛可以加开「沪版《爱很美味》」，让人们感受她们在这个阶段也恣意散发的无边魅力。
之前看到有人谈到，北京的纵向折叠远大于横向折叠。就比如资料馆的群里，什么社会阶层的人都有，这对上海来说也是一样。不过是文艺品味的些许参差，就对此大肆发表“左翼”言论，此类影评实在不堪卒读。由于宣发的影响，我便着侯麦喜剧的期待观影，没想到这部电影出奇的姜文——男性表面风光与骨子里的怯弱，女性的侵略性和难以捉摸。以及巨大信息量的台词及其背后的隐喻—这根本不伍迪艾伦—老乌的那句“影院里看《星期六、星期天和星期一》”，实际上点破了他出国的具体年月，并进一步暗示了其虚无主义的缘由，再比如展厅里的那位游客点评老白画作“过时”，作者简直跳出来点名影片所有角色当前的状态——楼屋深深避世人，摩挲药椀了昏晨。志怪应逢天雨粟，作痴聊博海扬尘。他们不属于现在也不曾拥有过去，而是在时代的某个破碎的片段稚拙又茫然。
“这个世界上没有值不值得，只有喜不喜欢”，用朋友的话说，所有爱上海的人都会喜欢《爱情神话》
看完了才发现，原来是我的观影习惯不好，中途离场了那么多次，对不起
每个场景都知道在哪拍的，好喜欢呀！“原来纽约人看伍迪艾伦就是这种心情。”上海人满地找头，其他人面面相觑。
不虐心，不狗血，不作不装，平淡得似乎什么都没发生，却时刻感受到风平浪静下的暗流涌动，很高级。喜欢这种上海独有的弥漫着咖啡味儿的烟火气，喜欢这里每一个孤独而有趣的灵魂，审慎，睿智，豁达，欲言又止，这才是给成年人看的爱情电影。
前一个小时的精心搭建，后一小时是有些浪费了。要捉虫的话，第三幕看得很气馁，角色失去意义，就回到了影片开场的那种话剧一样。音乐选得不尽人意，但是不管好坏，说到底，上海还是在为简中文艺兜底。
所有的表达都藏着一种很聪明的暧昧，用喜剧的面孔半遮半掩，认可的人哈哈大笑，不认的人也不会生厌。
2.影片里有段倪虹洁和马伊琍吐槽男性导演/编剧的台词，我突然就想到了金庸，果然这些年被金庸笔下的女性角色带跑偏了。
上海人活得可真是精緻啊，把中國當下的後/現代主義演繹得活靈活現，精氣神聚焦於一群仍未泯滅夢想的中年人身上，照進現實的也不只是一地雞毛，也只能在弄堂里巷的上海市井中，才能毫不氣餒和矯情地去探討藝術與生活、性別與認同、本土與外來、代溝與人際這些重要但很難具體呈現的議題。想去上海，喝個咖啡吃個滬菜！【Wanda-BB】
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
