同为医生的江阑和林方西夫妇的幸福生活,被一个爆炸性的事件搅乱了——林方西与初恋情人白小鸥十年前所生的儿子林林,不可避免地要走进林家。原来,当年林方西因为误会与白小鸥分手,却不知她已怀有身孕。白小鸥生下林林后,一直抚养着他未曾嫁人,她去世之前,希望林林能够回到父亲身边。由此,本剧展开了一场幸福家庭,在意外的伦理冲击面前,所经历的各种矛盾冲突、困惑考验,以及最后对美好情感的执着坚守。与此同时,一个自称来自海外的神秘女人——白翎,进入林方西所在的医院,以林方西亲密同事的身份,暗中监视着林家的一切,她倾力关心帮助林林的生活,居心叵测地成为林方西倾诉烦...
落款是茨威格,声称没有精神追求的人生是一具空壳,有的人徒具空壳、不以为意,有的人则无枝可依、生不如死。叫《象棋的故事》,其实还是文学故事,像纳博科夫的《防守》,走棋是技艺、走棋厉害叫技艺精湛,如同匈牙利籍世界冠军,棋艺近似人性却并非人性。人性范畴内该问的问题是为什么:为什么要下棋,机缘是什么?以下棋为职业是委曲求全吗?可不可以不下棋?如果可以选择不下棋,你还会下棋吗?有鉴于此,故事真正的内核并不是象棋,而是《奥德赛》式的精神流亡。如果被关禁闭,剥夺一个人的思考能力,剥夺幻想、希望和好奇心,是不是可以找到某种活下去的方式。电影逼问精神世界存在的必要性:也许处于和平年代,拥有很多选项时会不以为意,比如维也纳沦陷之前,约瑟夫根本不相信会大难临头;不相信有一天惨遭放逐,一本棋谱竟会是救命的浮木。
跟我一起回到荧幕里吧,在电影中死去(咩酱和苏打不太适合这个角色,btw主旋律太男了
三星半。没那么好,但还是被感动哭了好几次,迷影情怀大过电影本身的剧情。
山田洋次還是那麼老套地在精準算計催淚的橋段 疫情期間看還是挺感慨的增加了體驗感
总算看到了这部庆祝松竹100周年的电影,所谓镜头与镜头之间有神明在,这就是电影之神!当银幕中的人走了下来,拉着回到银幕中,他的生命也就随之而去了,在看电影中死去,死在了电影面前,我想这也是山田洋次的心愿吧。
“想拍电影的都不是什么正经人。”话说我在考浙传一个专业笔试的时候,题目应该是写一个电影构思,里面我也写了“演员从银幕里走了出来”这种当时觉得绝妙的点子,也说了这是致敬巴斯特·基顿的《福尔摩斯二世》。那时的我跟电影里兴奋讲述自己剧本的乡狠狠地共情了,当然最后这个专业没拿证哈哈哈。这是一部拍给爱电影的人,更是拍给学电影、拍电影的人看的电影,即使没那么精妙绝伦,但对于我来说,很难不感动。
只能选一种方式后悔。喜欢年轻时在片场的戏。
淑子选角真好看,有那味儿。
如果说“镜头与镜头之间存在着电影之神”,那这部影片里显然没有。
其实和原著没什么大关系了,只是借用“象棋”的壳、以相当平庸的交叉叙事来完成一个二战故事,减去大量内心戏的表现一方面是原文较难以影像呈现,另一方面也是为了凸显情节的戏剧性——然而正是这一点有悖于茨威格式精神探索;剥夺精神世界较之于肉身禁锢更让人发疯,自由比生命更可贵,奥德赛之旅的意义。
这电影感觉是真漫长啊,可能不在受映范围。两星表达,三星辛苦。
无语……老套的故事,敷衍的人物塑造,yy式的女性角色,套个电影情怀,一些人就开始自我拔高了
爱电影的人,看着电影爱去,是电影之神来了吧。
很多人应该不明白淑子的选择吧,正因为这样他们并不相信爱情~
還在思索為何看到開篇放映機片段時便眼眶泛淚🥲
很多人应该不明白淑子的选择吧,正因为这样他们并不相信爱情~
再一次證明,任何形式的表演,只要是真心實意,言之有物,即使沒有技巧,觀眾也會感受得到要傳遞的訊息❤️
《电影之神》中,时间快进到疫情期间,口罩齐刷刷戴在了人们身上,那种对于电影人的压抑感也瞬间漫上了心头:social distancing,独立影院八旬老板眼中无助的眼神……但是当我看到影片中的那位导演,将自己生命的最后一刻献给了电影的时候,当我看到影片结束、但字幕尚未打完前,观众多半没有离场时,当我看到字幕终于放完,全场掌声雷动时,那种电影不会死的信心与感动,又瞬间涌来。
这里面有一个故事怎么跟伍迪艾伦一部电影那么像….
北川景子真是漂亮。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved