片尾音乐响起时,我好似陷入到一段灵与肉的二重奏。导演不断用镜头语言暗示的两个女主间飘忽不定的情愫在最后陡然亮明,跨越世俗常态的禁忌之海,构筑起一座不受约束的——牺牲、救赎和爱。
多年过去了,女神变成熟了。女性向作品,女性版飞跃疯人院。
唯一不满意的就是那个屌没被割下来,我想看他痛苦狰狞的面孔。我想看他被爆菊花口喷屎的惨样,我想看他被肢解的美丽画面。
永远可以相信迪士尼的动画,剧情普通却充满温馨,动画音乐依旧优秀,《Surface Pressure》这首歌最好听 @AMC Waterfront 22(11/23/2021 晚首映)
尤金妮有男人不曾得到,也无法理解,只能贬低为疯狂低等的通灵之力。这个力量或许可以解释为人性与共情。
表达了对父权压迫的控诉,就是表现得似乎有些生硬直白了。
后来的洗白又太生硬了,突然就变得和蔼可亲了,突然就和米拉贝和解了。
南美风情很好看,角色衣饰都很漂亮!有这个技术水平和动画表现力了,咋不再把故事写精彩点儿……MV太长了,信息量不够高,人物转变主要靠唱歌和话疗,有这时间希望再加点细节塑造角色……
这个疯人院,讲得很真实,细节,人性展现得很好啊,画面也好看,最起码亮堂,不是昏暗的,女演员都好漂亮,女主美,女护士长也美,她竟然是这戏的导演吗,果然女导演刻画得东西很细腻,疯人院里形形色色的人,到底有几个才是真疯子。
一部欢快至极,老幼咸宜,看完含笑又带泪的迪士尼动画长篇就这么出来了。
第一次看女神自导自编自演的电影,很喜欢这个质感。尽管一个是护士,一个是病人,但都在那个压抑的父权体制之下苟延残喘,她们的相遇也萌发了意识的觉醒,中间两人互文的画面很棒。Geneviève锁上大门,让Eugénie快走时说的那句“Je sui livre”,之后坦然成为一个病人让我很受触动。就是感觉Eugénie通灵的技能有点过于玄乎,也让影片偏离了理性而更显感性。
所有超能力里,能缓和气氛、修补关系、联结人与人的天赋是最强最神的魔法。
舞会上谁是疯子谁是正常人?太过压抑的细节,畏惧未知而企图抹杀,假装看不见便可以无事发生。院里的女人们即使有些许不正常也是可爱的,而男性却是以统治者的形象否决一切。愿每个人都是自由的也是强大的。
内涵不错,但形式单薄的女性主义题材电影。在男权社会下,女性被完全当作装饰品,她们不能形成自我见解,不被允许形成自我见解。通灵,这一看似与自我意识不搭界的能力,也可以被理解为是独有个性的表征,而在那种社会氛围下,女性的个性化被视作病症,必须被铲除。精神病院,批量化的锻造出物品化的女性,女性唯一被允许的自由在精神层面上,而女性可以借助的自由力量也来源于精神层面上的自由。
镜片的色调以及取景都达到了油画的效果,并真实还原了精神病学家Charcot的一堂课。片中Louise的穿着都真实再现了Brouillet这幅画中的场景。
全程磨磨唧唧,最后结局也很坑,这分数虚高。
这里的大前提是 女主真的能同亡者交流。那如果她不带任何特异功能仅仅是一个歇斯底里患者呢? 舞会一年又一年的聚餐 医生的实验对象换了一批又一批 靠着这样一个带着点神秘主义的女性来高举‘觉醒’的大旗 多少有点令人沮丧。
导演出奇地在“猎巫”故事中融入了某种真正的“巫术”,这使得这个典型的福柯式的命题难以成立,正如同对启蒙理性的批判不意味着回到启蒙之前,对灵与肉的思辨也不能简单地回到古希腊时代。这一点充分体现了影片主题的模糊和定位的错乱,譬如对“疯人院”种种奇观的展现盖过了对人物内心的塑造。这一切使得“女性视角”在影片中以一种吊诡的形式十分别扭的表现出来,它一方面激进地如同一篇檄文,恨不得将处在权力中心的男性生剖开来,另一方面却显得保守、怯懦,落入到了神秘主义的窠臼之中。
所有超能力里,能缓和气氛、修补关系、联结人与人的天赋是最强最神的魔法。
女性版的飞越疯人院,在男权起主导地位的十九世纪法国社会女性受到的摧残让人感到恐怖,两位女主的颜值加分
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved