导演出奇地在“猎巫”故事中融入了某种真正的“巫术”,这使得这个典型的福柯式的命题难以成立,正如同对启蒙理性的批判不意味着回到启蒙之前,对灵与肉的思辨也不能简单地回到古希腊时代。这一点充分体现了影片主题的模糊和定位的错乱,譬如对“疯人院”种种奇观的展现盖过了对人物内心的塑造。这一切使得“女性视角”在影片中以一种吊诡的形式十分别扭的表现出来,它一方面激进地如同一篇檄文,恨不得将处在权力中心的男性生剖开来,另一方面却显得保守、怯懦,落入到了神秘主义的窠臼之中。
女人版飞越疯人院。剥了一层皮,又一层皮,也仅仅一层皮
两位女主都很美 故事本身平淡 但整体却非常流畅
我想,在今天那种信仰某种同一性(无论是神圣的货币、支配他者的权力)的人的眼中、感觉中,那种不包含多元性、异质性的维度的“点”是否会失去探索对象世界的丰富多彩呢?
Il est bien difficile, de savoir qui est fou ce soir.
这就是最近几年这个巨头,动画业务的现状,跟过去大制片厂时代批量生产的经典好莱坞电影没什么两样,偶有出彩,大部分却趋同,没有多少激情和创新,只有华丽的外表,像个芭比瓷娃娃。
永远可以相信迪士尼的动画,剧情普通却充满温馨,动画音乐依旧优秀,《Surface Pressure》这首歌最好听 @AMC Waterfront 22(11/23/2021 晚首映)
虽然是老生常谈的主题,但若用女性视角看,却久违的感受到看Frozen2时的感动。故事的高光之处其实是在讲女性的共情、由此而来的联结,以及它所蕴含的巨大力量。“她”足以治愈创伤,修正“父”所制造的错误,让在父的阴影下残缺而迷途的孩子在破碎中重生。她永不需要证明自己,因为她本身就是意义。爱从何处而来?爱是自然诞生的甘露。这即是每个女人寻回“母”的叙事的一刻。
掀开黑暗章节的沉重一页,被压迫、伤害、监视与利用;“疯女人”不是结束,是“塞勒姆”之后的上演,更或许为“得州心跳”的前续,所以这是个跨越数个世代并始终回荡着声量的故事。Mélanie Laurent在改编时做到了这一点,也始终去聚焦作品的特殊性。印象深刻的还包括病院以及监禁的生活片段中,丝毫不讳于对“抓狂”的尺度呈现,以及观感上的挑战;但这之外,它同样去关注难得的女性情谊与绝境下的相守。力量与温柔并存,有着难得的气质。
记得老师曾讲过关于doctor一词的一种说法
反父权压迫的女性主题电影,很简单的故事叙事节奏实在太慢了,两倍速度看足够。说实话剧情有些无聊,但演员演技和服化道是加分点,拯救剧本。
还行,虽然能跟鬼魂交流不能让人信服,但是确实拍出了,男权下他们眼中的疯女人的感觉,和些许的一丝丝的微不足道的反抗,这点反抗可以带来熊熊烈火
电影开头对亲孙女米拉贝有偏见,甚至说出“你能帮的最大的忙就是站在一边”这种伤人的话。
只能说影片的魅力主要依赖于两位女主,梅兰妮真是标准的冷美人
身为双女主之一的导演,展现的电影画面真的唯美。
法国人拍的爱情好细腻啊,结尾的台词就是最美的情书,看到最后我悟了,对珍妮来说,身在牢笼就是自由啊。
我很爱的镜头语言和服化道,主观上满分;客观来说,剧情以小见大也反应了一些事情,从电力发明应用到现在也不过两百年,这两百年世界进步了多少我们很难一件一件来叙述,但女性地位确确实实的有了一个非常高的提升。不过也很难想象,如今还有杨永信这种人和机构存在,与200年前的萨尔佩特里尔如出一辙。
这主题放19世纪晚期可能算新鲜吧.. 另外节奏太拖沓了
梅拉尼·罗兰什么时候当导演了?看她那副瘦削的脸庞我都忘了她在《无耻混蛋》里的样子。电影讲的还是女性自救,沉郁和舒缓。
罗兰不愧是雨果迷,开场就是雨果葬礼,背影镜头很吸引我。女二入场较晚,似乎更多地表现了“与女一互文补充”的工具性意味。 唯一的盟友还是位男性同性恋。
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