张小凡恶斗诛仙八女小白、 高清

评论:

• 宦夏青 0小时前 :

  偷偷从别人碗里舀一勺吃，反复模拟某句话的手语，醉酒后在餐桌上换个睡觉的姿势，在没有人的走廊里摆出酷的样子，摆弄花草与叶，相比洪的创作理念，还是这些平凡的肢体动作更具影像的余味。

• 佴哲思 6小时前 :

  #22Berlinale 2

• 仍文彬 2小时前 :

  “自由”的拍电影。是从这部看到洪常秀他的理念。从这部片子开始才看出，他为什么放弃摄影组和一切技术，回归亲手操作展现现实与电影的互文。当金敏喜和摄影背后的洪常秀互相说「我爱你」和金敏喜被风吹得不断眨眼还一直看着洪常秀的眼神，他两个在电影与现实两个时空重叠，此时，洪常秀的主题不再是一层不变地不断重复自己，他的生活或许有了新的进展。小女孩的设计可能是私人的（不能喝酒的金敏喜说要处理生活上的事），或许吧。

• 东门若骞 4小时前 :

  这几年的洪常秀似乎不太一样了，我觉得洪的电影有两个元素，一是困惑，二是狡诈。困惑提供日常和诗意，狡诈负责结构和翻转另一种日常性。困惑负责悲伤，狡诈负责尬笑。他的缪斯金敏喜就是糅合了困惑和狡诈于一身的女性，于是诞生了现代性。这种电影魅力是基于男女关系构建的，让我们有种置身其中又抽离于外的释然，所以看他电影总有禅棕公案之感。这部电影更基于一种“放下后”的描摹，不再是局中人的事。女人之间的交流似乎化学反应差了不少。电影显得仙风道骨，六根洁净，但也绝非我期待的洪常秀。

• 扶隽美 4小时前 :

  最奇妙的是，昨天出考場的時候我媽也給我遞了一束野菊花。

• 傅献仪 5小时前 :

  是啊，我爱的女人，你们有什么资格评价，在我的心里，她永远是无可比拟的缪斯，

• 战兴业 9小时前 :

  我揣测整部电影是从最后那段捡树叶的“家庭录像”倒着发展出来的，是本来就有这段生活里的录像，那个帮金敏喜捡树叶的老人很可能就是她母亲，而小说家随口说的故事就是洪尚秀和金敏喜的故事

• 怡采 6小时前 :

  过曝小王子。金敏喜每一次的出现都扭转了电影的色彩，不仅仅是黑白与彩色，更是让这部电影明亮起来。有一个喜欢的想拍的演员，再去创造故事，不愧是你洪常秀。“你很漂亮”，好的，这一次对金敏喜表白了。

• 兆明辉 2小时前 :

  不断地展示人和人微妙的关系和连结，在互相吹捧的无意义交流中，找到一些真的感受和进步。我看了三遍引见也没看出为什么说这是女版引见。

• 寻冰珍 2小时前 :

  对洪作品不感冒，但他好爱她，最后几分钟镜头里的她堪称爱意溢出银幕。每个导演/文青都该跟洪学谈恋爱。

• 优岚 1小时前 :

  第一次看洪尚秀的电影，怎么说呢，确实挺独特的，但也确实看不懂（看了一圈影评感觉更晕了）。感触最深的应该是全片透露出的自然放松的气息以及银幕内外每时每刻的互文吧，但片中的一些小彩蛋和弧光还是没办法get到，所以电影本身自然也不太好评价，不知道后面有没有机会慢慢看懂他的电影。

• 卫国宁 2小时前 :

  书店老板和酒友是小说家的部分过往，女演员和电影学生是一种未来的可能。过往、现在和未来齐聚一桌，把酒畅谈。小说家也借此避开对不公现实（导演夫妇）的愤慨，就像她开头避开书店里的争吵声那样。最后短暂的彩色画面是小说家眼前一束光。

• 卫建 6小时前 :

  黑白文艺片的腔调，甚至都不是那种抒情的文艺片。整部电影就那几个镜头，你要说这是生活派，我会觉得这就是纯扯淡。这样的电影会火或许真的是因为金敏喜，但也不算太压抑，但属实没必要看。

• 拱平文 5小时前 :

  将重复和变奏上升到了新的高度，也彻底扬弃了直男的视角。

• 井昊天 4小时前 :

  [Berlinale Competition] 第一次大银幕洪尚秀 在搭建的电影-观众默契里找到哪怕是碎片的可笑的自我，好好笑一笑，然后在现实与银幕交界处celebrate/examine love

• 哈小凝 1小时前 :

  4.5 洪的“粉丝向电影”。像是《引见》与《逃走的女人》的集合体：不断引见人物关系的同时也不断逃走，远离熟人，俨然是有趣的闭环章节。实验也还在继续，从《引见》男性敌对的一体两面，到《小说家的电影》中女性的理想化同体，洪常秀依然在肆无忌惮地诠释自己“情境”电影观念下无限的概念创作可能性，甚至展望电影之外，玩起了媒介的转换。“小说家的电影”向观众诠释什么是洪常秀的电影世界：如何传达生活中舒适的真实、如何同讨厌他的人拌嘴、如何赞美爱人与志同道合者，但最后洪经由金敏喜走出影院后的怅然若失，依然把对于电影的感受权交还给了观众：“我爱电影的真实与舒适，拍完后我就只一个劲背对着人群抽烟，至于荧幕前的你，则可爱可恨，爱咋咋地。”如今的洪，恢复了自信、洒脱，还多出了几分可爱。

• 帆旭 7小时前 :

  以私人之名一蹴而就的元电影，听一众角色创作谈——“不是纪录片”，“记录当下生成”，“先找演员再想拍什么”，“转移注意力”，“作品趋势清晰”，“过了就忘”。作者生涯中的任何一部电影都和前后几部作品存在着就近染色关系，车牌号也一样。自我分裂又聚合，时间厚度在一个白昼的社区邻里内被二维展开，赤裸自白罩着情境面纱就有了委婉的美感，过度曝光有如过期牛奶，在前后景的多重自我间自由分流与侵蚀，于是裂痕暧昧，聚散无常；瞭望台上的空中之眼是一个静谧的前瞻，缓慢变焦，轻轻降落在预定地点，咖啡店去而复返，场景回旋，意识循环遍布其中。情深，是呼之出银幕，自尊，是曲终人不见，高潮之外的情绪盲点，在躲猫猫的张弛间被保护得很妥善。——“还会再见面的”（《北村方向》）。

• 卫家乐 4小时前 :

  今年下半年美国上映！在美国写影评的朋友欢迎跟我联系！

• 戎凯复 3小时前 :

  表象是创作力衰竭，进入瓶颈期后因一次重逢、一种偶然、一场会晤而顿生的灵感再现，这种灵感是创作者有意为之的、带有目的性的自我挖掘与试探，试图在灵感匮乏的时期以崭新的形式激活另一条思路。内核却是几次创作飞速蜕变，创作力只增不减，从文本到形式在细微处呈大幅变迁，神来之笔屡现，这种蓬勃的创作态势在其当下的阶段成为某种步入大师殿堂的证言。值得深究的是，在表象与实质内核间，文本用以反讽的作用以及其实际目的。连贯风格的同时，仍以令一般观众无法察觉的文本变化来隐藏其内里深刻的蜕变，从细微的变化中掌握叙事的主动权，在影像真实与否的疑问中传递超脱于一般电影语言所能给到的信息。色彩变化只为一束花，一个镜头特写只为纯粹的真实与烂漫。短暂的几帧画面把先前平整的叙事给打破，影像与现实进行互文，电影成为其收纳生活的艺术品

• 卑凌青 2小时前 :