一个时代的风云过往,终将成为另一个时代的历史,总需执着清醒,方得始终。对于每个人,每件事,每个局部,处理的随意但细腻,平静而舒服,一切都很安宁,就像一个时代,有丰富的内容感,却始终无卑无亢。
2022.6.14,可能因为双线故事相比上一部这一次的电影有些不足力,但是看到那个人都更幸福的美好结局,非常治愈
British core最后还是驾驭了Hollywood technique
合家欢电影 英式幽默我也能get好多笑点,老夫人的艳遇故事哈哈哈
旧时代的英国贵族生活,其实中国人理解起来略微有点割裂,贵族和仆人身份悬殊,但又有点相敬如宾,仆人们在楼下自己的餐厅吃饭座位又和贵族们极其相似。哎,都是天生的,生来是贵族就啥也不用干享福,生来是仆人就勤恳工作老老实实。另外不是很理解为啥英剧这么喜欢表现同性恋,比例有那么高吗
看完没想到后劲这么大,怅然若失。前面有多甜蜜,最后我就哭得有多惨。大家都有了归宿,也好。再见了,再见。
应该是真正完结的时候到了,所以想着给每个人都有着好的归宿,即便这部拍的太过紧凑、过满了点,但作为告别而言,我还是欣然接受并且喜爱它。
满满都是情怀分,唐家屯的配乐经典永流传。大家都老了。好多年没追,没想到这一集正赶上毒舌奶奶辞世,玛丽正式接棒。好多曾经形单影只的角色双宿双飞,二小姐现在比大小姐美多了。
初代人物的渐渐落幕大概也预示着这部剧的尾声,群像依旧出色(群演拍电影那段真的很泪)。巴罗这个初代反派终于走到了故事结尾,却被名正言顺的剪的莫名其妙???只能当给情怀补票了!!
自我感动罢了。精准的剪辑和抓人的旋律很容易就渲染出情绪,也很容易暴露出剧作的空洞。优秀传记片不同于粉丝电影之处就在于人物的立体和表达的独立。而本片在这两者上的绝对短板让其注定只能是粉丝电影。本片其实在中途抛出了几个非常有价值的议题以及随之带出的矛盾:艺术家将正在进行中的亲密关系作为创作素材是否有悖于伦理,以及艺术家人格固有傲慢的消极一面。但是这两组矛盾全都在最后伴随着主角早已被观众所知的成功莫名其妙地消失了。所有的精湛技术只是为了讲一个1.0的鸡汤奋斗故事,再动人的旋律也会变得无聊和虚假。就传记片而言,本片导演离拍出《登月第一人》的查泽雷差着十万八千里。
【B】当然是极度依赖情绪的,只有这样那些温柔和浮夸才能达到平衡。流畅的节奏和舞台与现实的对应转换当然是本片的优势,或许也正是音乐剧的本职工作,为观众提供丰富且持续的视听高潮。当然,其缺陷也在于本片的“可复制性”,优秀剧作角度的切入之下一切事件的导向都是模板化的,观众可以迅速看出那些凌驾于歌曲之上的点题意味。定位和发行策略决定了它是一部出彩的商业传记片,当然也注定了它无法触碰到真正的经典时刻。
差点以为拍电影这条线会变阿加莎疑案,想起来这是英国主旋律。老夫人的金句依然是唯一记忆点,托亲家老太太的福,把“大表哥”的亲属关系和辈分讲得倍儿清楚,再不用二杆子们瞎问答了。
以葬礼开始,以葬礼结束。一起经历了繁华、背叛、战争、战争后的伤痛,还有失去,以及失去之后的继续。生活在继续,而且无论如何都会继续。幸有这样的好故事伴我左右。
以婚礼开始,以葬礼终结,呜呜呜,每个人都可爱优雅克制体面
给粉丝的一碗鸡汤,主要人物都没有什么戏份,太平淡。
啊我亲爱的violet,你的逝去带走了唐顿旧时代的神秘动人,但你把大气善良留给了自己的儿子,把坚毅和刻薄留给了孙女,把浪漫留给了外孙女。你的笑容将永远为唐顿庄园增添色彩。
和电视人物又或者影视明星一起成长或者变老,很愉快但又不免唏嘘。唐顿庄园电影版走到第二集,告别成为了主题。影片里告别无声电影时代,告别青春时光的美好情感,告别家族中的秤砣;而现实中,我们伟大的演员也快与我们告别了。虽然一如既往的明快画风:乡村田园、别墅海边、影视巨星、婚礼度假,一派好不愉快的景象,却偏偏透露着腐朽与哀亡,这个故事可以一直讲下去,像史诗般的挽歌,唯美动情,但不免哀伤,是时候来点新的力量了。
算是和唐顿庄园告别了吧~曾经的翘首期盼,换做如今泪眼婆娑
熟悉的人看着亲切,可是一个个都无法掩藏的变老,唏嘘
前半截有点碎,后半截有点拖。但是老夫人都走了(“不要哭,我都听不见我自己死。”),这会不会是最后一次看到唐家屯呢……
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