中国室内剧电影有此佳作 真开心(补充一些个类型电影背景：这个电影类型学术上叫室内剧电影。特征就是古典戏剧的三一律，话剧感，反程式的表演，以对话推动情节，以及多聚焦在小人物的故事；成本上以小博大，剧本上可以兼具文艺片艺术内涵和商业片的刺激情节。难度就在于剧本的精细程度，有限时空里的调度，以及演员的表演呈现。这部确实是国产室内剧电影的上佳之作，进步非常大！
万合天宜这些年终于交了一部算得上电影的电影了，尽管还是有从网剧转型银幕的水土不服，但是完成度和整体架构上已经比之前好很多了。
断裂感，舞台剧感，太强。表演扭捏作态，有强行搞笑嫌疑。最爱最后的踩灭火苗的人，范儿正，自然。
有良心的电影，当然前提你也得是有良心的观众，才能看的见这个电影的苦心。拉满的喜剧效果也很能看得出导演的喜剧功底。尾声略有些长，可以处理的更干脆一些。
6.5/10，剧本杀只是噱头，剧作结构并不少见，放在这两年满地玻璃球的华语院线片里，他就像一颗水晶球一样在发光，事实上，电影本来就应该是水晶球。希望华语电影可以是一个将军切磋的市场而不是矮子里面拔将军，现在这个局面，是可悲的。
有些地方冗长，但瑕不掩瑜，很喜欢黑色幽默以及想表达的主题，大家都在为了正义努力着
扬（扬自得）
故事会，拍的技巧上也很俗气，流露出的品味和价值观也是让人瞠目结舌
剧情方面：太水，主打破案，然后各种bug。另外导演想表达的太多，隐喻已经搞成明喻了，国内拍电影限制多大家都知道，没必要反复强调。
一段民国爱情引出的一个剧本杀，没那么好也没那么坏，悬疑有了但不够悬，配上几个不太稳定的搞笑段子，凑合一看。6.4
本次扮演风格呈现另一种
我知道“剧本杀电影”这五个字肯定会为影迷圈所诟病——就像任何一部以某某亮点闻名的国产片，一旦热度上来了，它的亮点都会被影迷吐槽成黑点。《你好，李焕英》的结尾反转便是一例。
万合天宜这些年终于交了一部算得上电影的电影了，尽管还是有从网剧转型银幕的水土不服，但是完成度和整体架构上已经比之前好很多了。
而且托lry的福白嫖去看了电影（还赚了五块）和lyl一起看的第一场电影🥳
剧本杀不比本格推理在于普通人推剧本有太多无用视角了，这也让前半程失去了节奏，但揭秘一段还是很有意思，奇情案设计十分巧妙地让所有环节变得通顺，也能看得出万合这帮人是为了结局才攒出这个故事，算是把故事认真讲好了。
3.5 期待值可能还是高了 线索的设定和推进都好刻意 前半段的时候OS：这可能是今年华语最佳 后半段觉得还是算了吧。ps尹正观感好差啊……
剧情包袱层次够多，时不时有个巧思桥段，娱乐性还不错，不过是典型的只能顺着看没法回头想的片子，几处关键转折都是断裂的，需要说服自己：好吧，编剧就是这么设定的。表演上有人在演话剧，有人像在唱戏，尹正又一本正经苦大仇深，都是各演各的。看完一直在琢磨表达和夹带私货有什么区别，结论是表达需要背景和叙事支撑，金句只是最后捅破窗户纸那一下，去掉也无妨。而蹭话题是没有根基只有牢骚，很遗憾这部电影无论对审查还是对女性困境的表现，也许出发点算诚恳，但经过各种闪避后呈现出来的效果却的确属于后者，尤其是性侵案这个核心，受害者除了很刻板的一张清纯女学生的脸之外，几乎没有台词，纯是充当被男性拯救的客体而存在，让人隐隐不适。只能说环境差到听一句“记忆是最可怕的东西”都觉得不容易，这又是另一个话题了。
中国电影未死，还有一群人真的是在为电影
类似剧本杀，封闭空间，剧情演绎，悬疑，喜剧，反转。许多梗和段子有些刻意，不影响导演表达，多处内涵和讽刺电影圈。喜欢影片传递的“对受害者的保护”，结尾李编剧有完成人物弧光，收手瞬间拔高立意。最后这圈电影人被团灭，印证“掌权者最怕的是记忆”。作为导演处女作完成度较好。
前半段其实很一般，但不至于难看，只能说太散了。但是后半段真的很好，再加上场景布置再加上镜头层次的运用都超级完美。全片最打动我的一个是邓家佳那句“一个女孩子喜欢唱歌想要演戏到底有什么错”。说真的，哪怕是现在这个时代对于女性的污名化也真的太重了。还有一句是喻恩泰那句“老子他么的也是一个艺术家”我直接眼泪要飙出来了。其实电影玩了很多梗，甚至我一度怀疑是不是专门拍给电影人看的。也用了挺多的黑色幽默讽刺了不少，这年代，搞艺术的真的太难了。
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