被叫停的北京独立影像展最终在纽约“复活”
《没有电影的电影节》放映结束后的问答环节。左起分别是电影人黄骥、翻译Connie Ka、电影人王我、活动组织者史杰鹏、钱盈和谢枫
8月19日晚，纪录片《没有电影的电影节》在纽约哈林区梅索斯纪录片中心(Maysles Documentary Center)的影院进行了首映。这部反映去年夏天第11届北京独立影像展事件全貌的作品，由众多艺术家、独立电影人、活动组织者和参与者所提供的影像素材共同组成，电影人王我进行剪辑整理，直到放映当天才匆匆完成最后的调试。其成片时间距离去年的事件发生刚好相隔一年。
这也是题为“边缘影像：2012-14北京独立影像展最佳作品”系列展映活动中的第10场放映。刚过去的8月20日，纽约亚洲协会中展映了组织者之一的史杰鹏和Libbie Cohn合作的影片《人民公园》。至此，这次持续时长1个多月的活动已经过半，剩下的8场放映将在纽约亚洲协会、美国华人博物馆和Union Docs等处陆续举行，直到9月13日。
活动的三位组织者钱盈(Karin Chien)、谢枫(Shelly Kraicer)和史杰鹏(J. P.Sniadecki)各自分别有着制片人、影评人和导演的身份，他们对独立电影，尤其是中国的独立电影有着长期的观察、研究和参与。在去年8月北京独立影像展被叫停之后，他们立即打算将这些影片带来纽约以示支持和声援。此外，三人还在今年7月7日发起网络筹款，在短短一个月内，活动共收到264位支持者总计近1.45万美元的款项，以用于邀请部分独立电影人来纽约参加放映的路费，以及活动相关宣传品的印刷制作等费用。
北京独立影像展由栗宪庭电影基金主办，创始于2006年，近年来已发展成为中国一个较具影响力的独立影像展，但该影像展的发展也吸引了当局的注意。2012年，在宋庄举行的独立影像展在开幕仅3小时后便被当局拉闸断电，观众被驱散。去年，影像展仍然举行，但在开幕前夕被当局叫停，之后其宋庄的办公所在地遭到断水断电，执法者强行进入带走了电脑、文件和电影资料，甚至在交涉中发生了肢体冲撞等一系列事件。这其中牵涉到自由表达、政府审查和公共活动的组织等敏感问题，因而难以避免地陷入重重纷争之中。
在去年北京独立影像展被迫中断后，北京电影学院教授郝建在接受采访时表示，这就像哈维尔所说的“后极权社会由恐惧感维持”：“在我看来，中国官方统治者也是处在极度的恐惧状态中……它对任何的风吹草动，对任何人群的聚集都是心怀恐惧，因为它不知道这些人会做什么、说什么。拿官方的话来说就是‘要将其扼杀在萌芽中’。” 因此“被禁作品”、“中国不想让你看到的电影”等措辞，自然成为了大部分当地媒体对此次展映进行报道的标题。
尽管与第11届北京独立影像展被叫停的事件密切相关，这次纽约的展映却并非对前者的直接挪移或复制，在北京独立影像展艺术总监王宏伟的建议之下，精选了过去三年参展过的优秀作品。除了艾未未的《平安乐清》、胡杰的《星火》等政治类题材，还包括了大量的纪录片(如邹雪平的《吃饱的村子》等)、实验艺术电影(如陈轴的《我不不不是陈轴》等)、女性导演作品(如文慧的《听三奶奶讲过去的故事》等)和动画短片(如白斌的《猎人与骷髅怪》等)等多种形式和门类。在全部29部参展影片中，有至少10部在此前获得过各类奖项，确实可谓中国独立电影中的“最佳作品”，也向纽约的观众提供了一次较为全面的呈现。
组织者之一的谢枫表示：“我最初对作品的选择并不完全出于政治因素的考虑，而是因为这些作品本身用特别的方式展现出了中国艺术家和电影人们非常美妙的创造力，他们用作品呼应了当下快速变化的中国。”“新的艺术形式”，而非政治题材的表达，是谢枫从这些中国电影中所看到的最大闪光点。《纽约时报》的文章也认为，许多体制外的创作“并不一定涉及到政府认为的敏感话题”。
电影导演史杰鹏有两部自己的创作也在这次展映之中。其中2013年的《玉门》与中国电影人黄香、徐若涛合作，作品介于真实和虚构之间的影像语言使其夺得了当年影像展的实验创新奖。史杰鹏仍然记得自己2008年初到北京的感受：“我当时觉得就像是找到了自己的家人和归属。这些中国独立电影人并不受到商业的驱动，也不是为了个人的安全感而进行创作，他们是在探索。”
王我则谈到了影像展在跨文化交流方面的贡献：“有一点很好就是影像展常设有其他国家作品展映的单元，例如意大利、比利时、日本等等。影展的工作人员会很专业地翻译字幕，包括很多像是非洲或菲律宾等小语种地区的电影。平时看到的机会就少，也很少人去做这方面的工作。”文化的交流，或许正是北京独立影像展以及此次纽约展映等活动所希望促成和坚持的。
独立电影遭到边缘化或是排挤并非只在中国发生。谢枫坦言东西方各有其艰辛之处：“在东方有政治审查，西方则是商业审查。拿中国来举例，与功夫片或是章子怡等明星参演的电影相比，成本低、预算紧的独立电影作品更难有机会在除了艺术节之外的活动上被看见。”
尽管受众少，但独立电影在许多国家都有各自的推广渠道和发布平台。艺术院线是较为常见的专门机构之一。而与美术馆进行协作也渐渐成为一种更加有效的方式：纽约的影像博物馆(Museum of the Moving Image)就在今年4月举行了台湾导演蔡明亮作品的专题展，用博物馆的眼光和策展补充了影院的语境，也将艺术电影带给更多观众。
或许，独立电影在今天的遭遇也只是进程中的一个必经阶段。人们对陌生事物的排斥与否定也是独立电影发展过程中的瓶颈之一。在《没有电影的电影节》一片中，影像展主办者和电影基金创始人栗宪庭对着镜头聊到自己过往的经历：80年代时抽象艺术曾经一度被视为禁忌，后来大家才慢慢接受;之后当代艺术又成了禁忌，可现在也都为人所熟悉了。说起未来的计划，钱盈表示接下来的6个月将带着这些中国独立电影在北美进行巡展。而在宋庄，第12届北京独立影像展开幕在即。
没想到没想到，只是作为东北人支持一下，结果让我对谢苗童星的刻板印象完全颠覆了。可能是预期值不高，结果非常喜欢。剧情虽然是传统的商业模式，但动作设计绝对不亚于一线打星。医院里那场戏，看着都疼。
剧情固然是有瑕疵的，但是这些瑕疵是在可以接受的范围之内，所以我认为这是一部完成度很高，故事发展流畅，非常优秀的动作片！如今的华语电影里，动作片江河日下，但总有那么一帮人不信邪，看看这些武行有多拼吧！向你们致敬！希望有更多的优秀网络动作电影出现！希望有更好看的续集作品出现！
中国电影的未来，虽然剧情欠佳，整体呈现的不错，应该多一些硬汉。
最后，谢苗真的好帅，真的好帅！
开头谢苗的打戏，虽然开胃菜，但也秒了许多一线水演员，剧情问题不大，五星鼓励
感觉这剧还可以，节奏不拖沓，剧情虽然有点俗套，倒也不至于让人生厌，动作戏也比较良心，没有那么多花招，个人英雄主义难免有一些。
歹徒这么明目张胆 也是没谁了 躺着脸说要收过路费
谢苗是帅的，打戏拳拳到肉，电影很东北，看完不亏。
让我想起了熊大熊二，三兄弟，一没文化，二没脑子，三没人性。。。
在苦逼的当下，看到这样的精彩打戏真是一种释放，电影院好像离我们越来越远，网剧能有这个水准，值得鼓励！
给四星鼓励一下，网大能拍出这水平真的很不错了
很难得的在现在还坚持梦想，好好拍出来的片子，虽然情节还有些硬伤，但至少用心了，希望这样用心的电影能更多点。
反派太醜了 看見就想打那種 那個拍便衣的死胖子應該狗帶
可惜了 剧本太弱 不然苗哥可能就翻红了 希望以后有好武打剧多找找苗哥
热烈恭喜老谢好不容易拍了一部猛片，非常棒的一部写实电影，甚至能看出有林岭东的影子，秦导演加油！
情节还不错，动作是真精彩啊，结尾狭小的巴士居然能呈现出这么过瘾的打戏
真不是想吐槽网大电影，可是看一回失望一回。导演极力想要塑造一个东北县城黑社会三兄弟犯罪团伙，结果因为能力有限，搞成个四不像。老大像憨厚下岗工人、老二像个智障，老三最可笑，一个城乡结合部青年，非要装成面善心狠的留洋高知罪犯……难为谢苗的好身手了，红花没有绿叶配，一人主角确实累。最后普及一个常识，在地面格斗中，只有箍住喉结或两侧颈动脉对方才能昏迷。老大昏的不明不白，替他着急。
这剧本其实是给好莱坞写的吧……劈里啪啦打得挺欢。
感觉还挺不错的，毕竟有武术功底，动作戏优于大部分国产警匪片。谢苗这个警察形象其实类似于《致命武器》里的梅尔吉布森和《虎胆龙威》里的布鲁斯威利斯，只要好好打磨个剧本，质感再提高一点，还是有搞头的。
动作戏可以，有很多剧本漏洞，但胜在节奏够快，懂得以终为始，知道该要什么。比其他大制作贪多嚼不烂的剧本好很多。
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