一切敌人的消灭都成为为了意识形态蜕变为民族神话的绚烂烟火。而所有不合理的情节与想象力，因为暗合了观众的意识形态需要被接受。与此同时，电影中的观众镜头暴露了意识形态布展的潜在受众，在西方和民族双重视野下，斗兽场的搏斗开始具备新的意义。
阿三哥现在的电影都好欢乐呀，各种无视物理定律，导演现在拍电影就不是为了剧情，就是奔着整活去的，但是还真就有那么一点点好看了，最起码人家这特效还可以，表演也还挺到位，动作也是很华丽的，就是透着一股子欢乐劲儿。说回剧情，就觉得阿兰这个角色真的背负了好多，让我想起了釉。
RRR是《水与火的故事吗》翻译过来，水火不相容，反抗与压迫；印度电影无歌不嗨，唱着歌、吹着风，自成套路；狱中“人都有资格努力，但不应该期待结果”；瞎几把拍着嗨，和中国版的战狼比更扯
阿三拍这种大场面神剧真是手到擒来
就是个非常普通的类型片，唯一有趣的是借了点《满洲候选人》的梗，阐释了演员在表演过程中的自我洗脑与被洗脑，而“Action”就是启动脑内程序的开关。But it doesn't matter. Welcome back, Nic.
桥下救人佩服三哥的想象力，后面天神下凡也是燃值拉满了，突然觉得三哥很不容易，真真的被殖民了那么多年啊
想看点新商业片，被这部过气明星的自恋之作倒了胃口，粗糙，无聊！比起印度片《RRR》差多了。应了那句话：自恋 —— 天才不能承受之重！
看了40分钟。对印度电影这种超人式的拍法没有意外。但是，脑海中英印殖民后期的知识稍微有点反馈，我人生第一部（不是不爱国之类的，世界观形成的时期不一样，我可能开化晚，别他妈杠）有关印度的电影，是
别说，印度人永远是开挂一族，电影里也不例外。
又好笑又感动，因为爱电影，所有幼稚的行为，都可以变得热血。两位主角先后陷入又爱对方又不得不伤害对方的抉择，真的好有趣！两个老男人互相喜欢的故事，放在大陆真是想都不敢想，明明那么多题材可以做，也可以做得很有趣，可我们就总是以为观众不会爱看，有点可悲。
All time favorite “烂片” Nicolas FUCKING Cage！ 笑的前仰后合！
下饭👍🏻印度战狼哈哈national allegory
这不是印度版的抗日神片吗？不过特效也太好了，两主角也实打实的身手敏捷，剧情没那么雷人的话我就给5星了
演员最大的挑战，是演出自己。 噱头是属于他的生涯“救赎”（即使在我看来这早已在去年的《猪》还有更早的《曼迪》成功完成）和将所有质疑、光环与骂声都抛在一边的倾力演出，但同样也是自己对于相信的东西的持续承诺。加入很多让人津津乐道的彩蛋，在整个片长中始终饱满地填充着娱乐能量和讨喜的自我意识；以很多出色喜剧演员组成的配角演员阵容没得到充分利用是遗憾，但依然是足够欢乐、让人想参与其中的旅程。【SXSW今年的「Headliners」是个对演员充满奇迹的单元，之于杨紫琼，之于桑婆，之于凯奇。】
一部自反再自反的"character-driven adult drama"（如剧中人所说），过气演员和不知名编导为你mansplain cinema然后一边聊一边让事情发生，一边把电影拍出来。复活节的晚上电影院坐满男女老少，很多哄堂大笑的瞬间，还是不错的喜剧片，重在氛围。
也许是今年最好的喜剧电影，更以别样的方式让它成为与凯奇冰火两重天的职业生涯中那些影史经典级别的电影并列的崭新代表作，这不仅仅是属于一个演员的“头号玩家”，自嘲自反的黑色幽默既满足了大众的搞笑娱乐又能令影迷会心一笑，但更深层的，这真的仅仅是一部充满互动性和互文性的玩笑之作吗，结尾“凯奇”的泪水或许也是凯奇的，一个角色，一个演员，一个人的真情流露，电影的底色是温柔甚至带有些许伤感的，缅怀了辉煌的过去，又从失落的当下重新出发，说到底，无论是主创还是被打动的观众，都依然喜欢并期待着他，而更广义的——好莱坞与凯奇，究竟是谁更加没有道德与下限？世纪之交的鼎盛时代早已不在，希望此次二者的再度携手能够走得远一些。
同样是拍神剧， 差了人家一万年，手撕鬼子相形之下倒像个忠厚长者了。
印度电影对于主角的神化可以说让人忍不住想笑，也许在他们心中能够拯救他们的也只有神了，所以他们愿意赋予角色神一般的能力，以慰藉现实…
我这把年纪，真就是看着凯奇电影长大的，看本片一些镜头设计还是有小感动的，里面有关电影的一些小梗，戏剧化的结合翻转都不错，挺出彩也挺搞笑。作为凯奇粉丝的我，还是挺满足的，毕竟能看着凯奇一本正经的胡闹是一件很爽的观感。可惜影片整体偏网大质感，摄影啥的问题挺严重的。凯奇在好莱坞实在是太特殊的存在了，他的过往希望以后哪位大神能拍个传记片或许更好。
谷阿莫，想象力丰富的印度战争片，十年前看《宝莱坞机器人之恋》的欢乐又来了，可以看正片。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
