《香港电影时代》是一档专业解析香港电影时代发展史的节目,让您全面了解香港电影。
很多话想说,到最后汇成一句,希望中国也有这样的电影,真实,有力
两个前冷血杀手(btw,原来都是地道利物浦人)演绎的疫情悲剧。
当然本片也不是每个方面都做得优秀,最后Sarah和Tony的感情线就显得非常突兀,而一味地控诉也让我觉得说教意义太浓重。但作为当下为数不多的讲述新冠疫情的电影,这种在大事件中描写小人物的故事比流水账式的记录每一个大事件的更能让人共情。
这个视角讲疫情挺不错的,拍的也不错,只是因为讲的是更英国的故事没能那么有耐心看。最后也是创作者抨击英国体制的落点,但这个片的视角确实值得借鉴。
疫情侵袭的段落非常有感染力,不管是国内还是国外,一定有人曾面临过这种无助的境遇。但以我国政治宣传片一向伟光正的风格来看,一般会有医生及时赶到救肯尼于弥留之际。外国疫情处置确实不如我们,但电影拍的不知高到哪里去
把镜头放小一点,对人的打动就会更大一点。中国医生,你看到了吗
全程看朱迪科莫那张无瑕疵的脸我是没意见,只是老跑焦受不了。本片导演对摄影有病态的执念,手持、长镜头、大特写,这三件事偏要同时做到,是要用画面给观众增加压迫感吗。
只能说,兴,百姓苦,亡,百姓苦
JC拍拍这些不就挺好的,别跟着某脑残混。口音又乡土又迷人。
一声叹息
新冠进入疗养院。真的好绝望啊。。。(口罩是中国捐的)
从头至尾的长焦镜头,带来了极浅的景深、广屏的虚焦,也是极少数能用镜头语言刻画出压抑感的电影手法。
看到Jodie饰演的护工在照顾了一夜的感染新冠病人之后痛哭的时候
是我看过这么多电影中,虚焦用得最多也是最好的一部。中间那个长镜头,也看得人揪心。
1.以人为切入点,讲述疫情。而不是一种歌功颂德的姿态,搞一些伪人文关怀。
沉浸感真好,还是得由小见大,本来都能达到效果,可咱总是搞反。
朱迪·科默的个人秀。定焦移动摄影将她凸显出来,与世界分离,与其他人疏离。对新冠疫情切肤之痛的展示很抓人。还有那基本不算爱情的爱情。卑贱血统。最后的嘶吼实在是败笔。导演和编剧跳到前台,毁了自己的作品。
一个小故事,一个平凡人,切入点特别好,故事讲的很清楚
关于新冠题材,其他任何宏大叙事和英雄主义都去他的吧。
剧情本身而言拍得很现实,让人很难受。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved