克苏鲁风格的革命之路,废土风的《大都会》,奇爱博士混搭太空漫游。垂直空间、大小的缩放对比、肉感混合机械营造了向着更下一层行进的地狱行记,如临深渊,兜兜转转。隐喻丛生的地下世界,各路怪形都可看作某种理念或阶层的具象化,命运女神编织逐渐破碎的地图,指向永劫轮回的目的地,炼狱里人如机器被制造和销毁,可悲的复制人又去打造庞大的神。人们被束缚、劳作、自相残杀如牛马和蝼蚁,电击的规训和刺激培育盲从的劳动和糖衣包裹的娱乐消遣。探索者的尸体被拆解鞭尸取乐吃瓜群众,被解剖榨干剩余价值,一点遗产也被献祭,希望最终成为虚妄,良心发现的帮凶留下一滴眼泪。
这岁数了还给威廉达福那么多打戏,太不敬老了。
前面的设计还不错,但是小人被抓了以后太过血腥我就失去了看的勇气。。。
典型的洛迦诺电影节审美。全程无对白,仅靠影像呈现故事的老派电影手法。可以说杂乱无章的逻辑性、急促刺耳的配乐和混沌不堪的布景并不符合我对一个好电影的定义,但它胜就胜在冲击力极强的视觉效果,几度让我的胃里热浪翻滚翻江倒海。喜欢暗黑类极端恐怖主义电影的人应该爱它爱得不得了了。三星。
怪力乱神与符号化的象征寓意。阴暗面向。想象力无敌飞。视觉特效惊人,有那么一瞬间,想到了2001太空漫游的精彩瞬间。看的困。觉得好漫长。是个循环。
两个点减分:一个是真人演绎,明显是平抑成本的权宜之计,二个是没什么深度。2021年了还2001呢,敢不敢搞些新东西。
重复一遍,一个不再苦逼的蜘蛛侠是没有灵魂的。这一代蜘蛛侠衣食无忧,有梅姨有基友有MJ,有有钱干爹钢铁侠和二代目神奇干爹卷福,他丧失了蜘蛛侠历来标榜的邻家男孩特质,在电影表现得像醉驾撞死人的富二代(梅姨抹眼泪:Peter是个善良的孩子,他酒驾只是因为我让他送小狗去体检)。在情怀特效卡司拉满的情况下,比之前的几乎相同剧情的动画电影差了不是一星半点,就很离谱
真的好難看,怎麽能有這麽難看的蜘蛛俠。。。而且價值觀真的,好奇怪。。。
主要是回忆杀。因为小蜘蛛被误认为是杀死“英雄”神秘客的凶手,小蜘蛛请求奇异博士让世界忘记Peter就是蜘蛛侠,结果咒语被打断,之前索尼两个版本的《蜘蛛侠》的Peter和反派都到了这个世界中。
电影所有内容都被电影名字概括了,mad god《疯神》,我们经常发问,为什么神不关心我们?不回应我们?因为我们的神,可能如影片中一般,冷酷而残忍,匪夷所思。
疯神=造物主。动画是定格的,剧情是跳帧的,命题是宏大的,想象力是有的,画风是让人作呕的——最后一条毁所有,对不起我是颜控...
很惊悚,确实是隐喻太多,以至于形式超越内容,很经典。
抓几个外来人口打疫喵做黑酸要这么大费周章嘛,太特么弱智了。
居然比复联4更像一座主题乐园而非电影,搞平行宇宙被几年前的动画版甩出几条街。最好看的一场戏不是三蛛同框而是和博士的“内战”。整部片子的逻辑基本上站不住脚,各种梗相当于赤裸裸地对观众说“我就是要赚你们情怀的钱”——恭喜漫威,确实大赚特赚了。
托比不再会因为罪恶而愤怒脸上的岁月感多了,变的睿智。加菲还是那么爱哭,但是这次他接住了也完成了对自己的救赎。而荷兰弟的人设还是个孩子也依旧是个孩子需要别人的帮助。我更为加菲跟托比感动,以为内他们才是我的青春。
一下子balance这么多个角色和玩这么多梗挺不容易的 情怀分max 最好的一部🕷️
用我们刚学的一个剧作技巧“préparation-paiement”就是:用十年的 préparation 做了这么一部怀旧的 paiement . (préparation 就是在电影前期给你看个不起眼的东西,paiement 就是到后期让你再见到它。这时你会发现一切都明了了,情感也就在这里爆发。比如《公民凯恩》里的“Rosebud”)
全片没有一句台词,基本上也没有任何剧情,而仅仅是依靠定格动画的视觉效果来呈现和表现时间、空间、生命、宇宙等浩如烟海的内容。我觉得这是属于一部实验类动画,他的主旨特别晦涩,绝不仅仅是依靠稀奇古怪的造型来表现张力。整个画面既诡异又血腥,但又看得出经过特别的精心设计。不出意外的话该片口碑会两极分化的,或者"封神",或者下地狱。
男主好像弱智一样,妈的,他有了超能力真的好可怕……
好的特效师不一定是好的导演
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