钟孟宏真是越来越生猛,好欧洲的电影质感。看久了大陆电影,差点真以为华语电影没希望了,台湾已经出后疫情现实主义佳作了友友们,我们还在正能量呀!
3.5 很喜欢电影里的虚实扑朔/低帧长焦平移镜头/色彩的设计/贾静雯和王净的演技,虽然和《阳光普照》一样有点后半段跟不上前半段,但我更喜欢《瀑布》的轻盈表象中的母女关系的细腻感。不过鸡汤式的叙事方式确实有点过于戏剧。虽然没那么好但是也不至于才这点分,期待《美国女孩》(看完《美国女孩》以后还是别期待了)。
有感人的段落,但钟孟宏的电影都觉得太匠气了,精心设计的情节与环境并没有亮眼的感觉,不喜欢结尾,模仿痕迹有点重啊
1.开场十分钟铺垫恶劣的母女关系之后,视角从母变成了女。一直到最后也没揭示二人为何关系恶劣。
我很喜欢。无论是表演,内容,抑或是剧情,和温吞的节奏。
像电视剧,直觉告诉我钟孟宏可能是个会关注比特币、NFT and 元宇宙的人。
牛奶有叶帘帮助隔绝温度,高楼有蓝布帮助隔绝坠落,嘴巴有口罩帮助隔绝病毒,可是什么能帮我们隔绝孤独?房间里摆着前夫的旧物希望爱情能回家,脑海里滞留温柔的男声希望寂寞能赶走。我们变成窦加画里不知去哪的骑师,变成鹰架拆掉不知钻哪的长蛇,变成无预警泄洪的水坝,溪流变成瀑布,沉溺无法获救。
比预期中的钟孟宏作品生涩许多,很难说是疫情背景下的现实创作,更像是籍由疫情揭露出的生活真相,特别是中产阶级幻相以及随之而来的控制,就像用蓝幕遮挡的封闭空间。用“瀑布”的“下落”,和女儿T上印着的“don't sweat it (别担心)”,巧妙地“标记”了这样一对母女关系。并且运用了一些非常规构图,多次把人物放在画面底部1/3的位置。影片对于声音的运用让我联想到《记忆》,内在文本似乎也有相似之处。
前面感觉剪辑混乱是因为女主思觉失调的思绪吧~台湾电影以温情细腻著称,或许精神病也是一张解脱,解开母女间的心结。
前半部分有些压抑,后半部分就打得很开了顺。瀑布可以变成溪水,但无预警的泄洪也可以让水变成急流。有苦难也有自愈,放下生活里的执念,还有更多可珍惜的东西不是么。
幕布 口罩 帘幕,瀑布的形声于社会 家庭 阶层 情感与感官间倾泻忧郁,冲垮良序,维持冰冷,阻隔温情。落脚到思觉失调,许玮甯讲的“要理解她”,从王净出门去赶走不存在的士兵,才有点懂。但钟孟宏从阳光普照开始的,着力点在时代背景与人情冷暖间游离而拿捏不准,便做不到大而化之的连贯流畅,可算为赋新词的“伪社会派”。当然,还是多晒太阳的好。刘冠廷捉蛇完全不意外,陈以文就非得加一句“考驾照不考倒车”,魏如萱的演法不太懂,抉择唱得好听。
黄信尧和刘冠廷的串场很不错。
其中一些情节失真而虚空,最让我无法接受的是一个不紧张女儿的妈妈是没有爱的,神经质不是通过冷漠表现的。但我还挺喜欢那些明晃晃的隐喻。
一个渣男引发的母女悲剧,世界从彩色变成只剩下蓝色。Ps. 只有我超介意,都密接了回家却不先洗手么😂 女神老了也美 pss. 台北4500万的房子果然装修的很有品味,他们新搬的这个房子是不就是《美国女孩》那一户?
钟孟宏对于情绪细节的刻画一直很出色,被生活暴击的母女俩最后虽然淋成落汤鸡但终于平安归来。电影表达了不少理想化的善意,一个快速成长的女儿,一个好老板,一群善意的同事,一个仗义的中介,莫非钟导实在传递互助的正能量?anyway看着挺舒服的,还不乏有趣小段落,比如那个被打头的啰嗦阿伯。
7.6 熟悉的扎眼摄影,熟悉的林生祥式配乐,熟悉的特写机位,熟悉的元素过多,熟悉的割裂感觉。后半段变喜剧片,因为叽歪被打不讹人高踢腿的大爷,陈以文从之前的驾校过来骂人“不会倒车吗”,洪尚秀都写不出的“卖场之花”……钟孟宏单场戏不是写不精彩,但是凑一起总是怪别扭的。
新冠时期的母女生活,用惊悚片形式拍摄疾病。
摄影还是台湾最强,但拍女性人物总觉得抓不到痛点,或者说,痛苦仍流于形式。不知道是表演的原因还是剧作的关系。
3.5,前面的矛盾,精神疾病,到一点点变好,其实都还在可承受范围内,结尾的事件过于突如其来了。都说是熬的鸡汤,加上结尾的事件,却又更有一种,生活不可能如你所料的一帆风顺的感觉。“don't sweat it”
3.5 感觉是表演稍欠了一些火候,疫情的环境植入流于其表。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved