玲(大冢爱 饰)20岁那年从乡下来到了东京,想于东京寻找自己的梦想。她在一间叫“梦之藏”的居酒屋打工,在那里她认识了几个好朋友:喜欢画画的真希(小林真央 饰);想结婚的凉子(真木阳子 饰);还有喜欢演戏的广野(松本莉绪 饰)。
本来是乐队吉他手的隆司(瑛太 饰)表示喜欢玲的声音而邀请了玲加入自己的乐队,但他自己却加入了另外的乐队。隆司离开后,作为乐队主音的玲一直带领着自己的乐队向前走。在凉子的婚礼上,她从身处纽约的真希告知,隆司也在纽约,但已经没有继续音乐事业了。原来隆司所在的乐队,传出了暴力事件,面临解散。
得知消息的玲,决定前往纽约寻找她隆司。得到队友支持前往纽约的玲,最终找到了隆司,却遭到隆司拒之门外……
【芝加哥电影节】出乎意料的好,突破了传记片的维度而带入到黛安娜的视角体会到她的痛苦和束缚。
借用桃厂的评价:《斯宾塞》用极致的视听美学,掩故事性的缺失。想做到小写但缺乏叙事,给人一种不得劲的感觉。这种不得劲就是种矫情感,画面很美,配乐合适,情感饱满,服化道精良,能看出来费了力气,但然后呢?我看的是传记片,你给我放了一百二十分钟的香奈儿高定宣传片和英国皇家园林风景片,英伦厨是狂喜了,可戴安娜呢?她可能是斯宾塞,但绝不是戴安娜。
很多大远景,展现了皇家气派和压抑。镜头总体上以静制动,大部分要不是固定镜头,要不是平缓的拉推。和童年的场域连通的那段环绕镜头在全片特立独行,正如黛安娜在皇家的如坐针毡,然后是一些漂亮的蒙太奇拼接,于是高潮诞生。色彩是一种反抗手段,黛安娜服装的颜色总是与周围格格不入,从服从到尝试反抗到觉醒,颜色从翠绿到薄荷绿到大红,从不协调到对比色,在欢快的色彩中她终于找重新寻到了真我。
前面大半段在情节设置以及暗喻的精巧感方面处理得很不错,浅显但依然颇有力道。那些压抑的冰冷的对称感,几乎是独角戏的处理,其他人都化作监控镜头一般冷硬的背景板,却都是窒息要素的一份子。
不了解这个人物也觉得导演表现主角情绪的方式太做作了,美而空洞,每个镜头都在扯着你的耳朵大喊快看她好痛苦好压抑好不自由,ks的演技也是,每一块肌肉都在努力演戏,但是呈现出的效果是左摇右摆的头,乱晃的肩膀和肢体,以及每句话都像是从嘴里爆出来的台词,观众需要被带入情绪而不是直接怼进嘴里
4.平淡,不够有力的矛盾冲突
越努力模仿越偏离,努力不代表成功,《王冠》近年网飞出的质量最强剧集之一,可以说任何电影想拍出及格的王室剧情,先超过《王冠》为目标吧。两个小时的观影无非是吐槽某一事件,不可否认对戴安娜的心理塑造,道具符号等细节对心理的暗示都是优点,这剧情是外包给外行三流编剧写的吗?
演技太糟糕了,这是戴安娜嘛?无时无刻不让人想起她演过的琼杰特,爆发时刻,崩溃时刻,乃至歪嘴笑的时刻。戴安娜王妃哪有这样缩脖子猥琐颈的体态?王室成员该有的仪态都不对。
小k神颜神腿一星,服装一星,史诗级灾难配乐
小k拿影后!(不管怎么样,KFC和羽绒服已经赢了
您也不至于拍成三流心理惊悚神经病片吧,而且一切都太工整和安全了。
本来挺期待的但挺烂的,故事好空好陈旧,隐喻全浮于表面,我也不是说要追求一个贼像的黛安娜但这个已经不是黛安娜了,安妮博林一出现就好假,真就没一点新东西。唯一好看的是裙子,太美了,还可以再换几条。
撷取传记人物生平的一件大事或一段关键时间来做戏,集中展现Ta的秉性与人格,得到管中窥豹的效果,这是一种写作的方式。但本片失败在既选了无代表性的一个圣诞节,又无限使用剪辑手段来制造戴安娜的幻觉,这与公众视野一直以来对她的狭隘认识无差,最后落点仅在她和儿子们一起吃了一顿炸鸡,无甚建树并且矫揉造作。小K更适合演刚做王妃的戴,她还是太少女了,莽撞的感觉像威廉的姐姐。她格外想要逃离被凝视的生活,而在身后仍逃脱不出此般命运,还要经受平庸的导演们轮番上阵的雕琢和打扮,最后被赞叹被铭记的还是海报上的漂亮衣服。She doesn't deserve this.
看到一半的时候在想I need 小k和sally的同人文 我要看宫廷版指匠情挑 没想到接下来剧情就真的…
The rebirth of Luchino Visconti
永远在拍聚焦情绪,但没有情绪价值的电影,不要再宣泄这种理念了,对制作部门和演员的工作都是伤害
嗓音很奇怪,像是在拍惊悚片。个人感觉配乐有点抢戏。小k、queen,整个王室都没有贵族的气质。
讲真最让我觉得孩子不容易的一幕,是威廉求她走出卫生间,戴安娜精神问题这么严重吗?
Kristen in BrE也太像Keira了啊谁懂??虽然做作但我好爱🚬
KStewart意外又合适,但是这个电影看得太难受了,又难受又长
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