被叫停的北京独立影像展最终在纽约“复活”
《没有电影的电影节》放映结束后的问答环节。左起分别是电影人黄骥、翻译Connie Ka、电影人王我、活动组织者史杰鹏、钱盈和谢枫
8月19日晚，纪录片《没有电影的电影节》在纽约哈林区梅索斯纪录片中心(Maysles Documentary Center)的影院进行了首映。这部反映去年夏天第11届北京独立影像展事件全貌的作品，由众多艺术家、独立电影人、活动组织者和参与者所提供的影像素材共同组成，电影人王我进行剪辑整理，直到放映当天才匆匆完成最后的调试。其成片时间距离去年的事件发生刚好相隔一年。
这也是题为“边缘影像：2012-14北京独立影像展最佳作品”系列展映活动中的第10场放映。刚过去的8月20日，纽约亚洲协会中展映了组织者之一的史杰鹏和Libbie Cohn合作的影片《人民公园》。至此，这次持续时长1个多月的活动已经过半，剩下的8场放映将在纽约亚洲协会、美国华人博物馆和Union Docs等处陆续举行，直到9月13日。
活动的三位组织者钱盈(Karin Chien)、谢枫(Shelly Kraicer)和史杰鹏(J. P.Sniadecki)各自分别有着制片人、影评人和导演的身份，他们对独立电影，尤其是中国的独立电影有着长期的观察、研究和参与。在去年8月北京独立影像展被叫停之后，他们立即打算将这些影片带来纽约以示支持和声援。此外，三人还在今年7月7日发起网络筹款，在短短一个月内，活动共收到264位支持者总计近1.45万美元的款项，以用于邀请部分独立电影人来纽约参加放映的路费，以及活动相关宣传品的印刷制作等费用。
北京独立影像展由栗宪庭电影基金主办，创始于2006年，近年来已发展成为中国一个较具影响力的独立影像展，但该影像展的发展也吸引了当局的注意。2012年，在宋庄举行的独立影像展在开幕仅3小时后便被当局拉闸断电，观众被驱散。去年，影像展仍然举行，但在开幕前夕被当局叫停，之后其宋庄的办公所在地遭到断水断电，执法者强行进入带走了电脑、文件和电影资料，甚至在交涉中发生了肢体冲撞等一系列事件。这其中牵涉到自由表达、政府审查和公共活动的组织等敏感问题，因而难以避免地陷入重重纷争之中。
在去年北京独立影像展被迫中断后，北京电影学院教授郝建在接受采访时表示，这就像哈维尔所说的“后极权社会由恐惧感维持”：“在我看来，中国官方统治者也是处在极度的恐惧状态中……它对任何的风吹草动，对任何人群的聚集都是心怀恐惧，因为它不知道这些人会做什么、说什么。拿官方的话来说就是‘要将其扼杀在萌芽中’。” 因此“被禁作品”、“中国不想让你看到的电影”等措辞，自然成为了大部分当地媒体对此次展映进行报道的标题。
尽管与第11届北京独立影像展被叫停的事件密切相关，这次纽约的展映却并非对前者的直接挪移或复制，在北京独立影像展艺术总监王宏伟的建议之下，精选了过去三年参展过的优秀作品。除了艾未未的《平安乐清》、胡杰的《星火》等政治类题材，还包括了大量的纪录片(如邹雪平的《吃饱的村子》等)、实验艺术电影(如陈轴的《我不不不是陈轴》等)、女性导演作品(如文慧的《听三奶奶讲过去的故事》等)和动画短片(如白斌的《猎人与骷髅怪》等)等多种形式和门类。在全部29部参展影片中，有至少10部在此前获得过各类奖项，确实可谓中国独立电影中的“最佳作品”，也向纽约的观众提供了一次较为全面的呈现。
组织者之一的谢枫表示：“我最初对作品的选择并不完全出于政治因素的考虑，而是因为这些作品本身用特别的方式展现出了中国艺术家和电影人们非常美妙的创造力，他们用作品呼应了当下快速变化的中国。”“新的艺术形式”，而非政治题材的表达，是谢枫从这些中国电影中所看到的最大闪光点。《纽约时报》的文章也认为，许多体制外的创作“并不一定涉及到政府认为的敏感话题”。
电影导演史杰鹏有两部自己的创作也在这次展映之中。其中2013年的《玉门》与中国电影人黄香、徐若涛合作，作品介于真实和虚构之间的影像语言使其夺得了当年影像展的实验创新奖。史杰鹏仍然记得自己2008年初到北京的感受：“我当时觉得就像是找到了自己的家人和归属。这些中国独立电影人并不受到商业的驱动，也不是为了个人的安全感而进行创作，他们是在探索。”
王我则谈到了影像展在跨文化交流方面的贡献：“有一点很好就是影像展常设有其他国家作品展映的单元，例如意大利、比利时、日本等等。影展的工作人员会很专业地翻译字幕，包括很多像是非洲或菲律宾等小语种地区的电影。平时看到的机会就少，也很少人去做这方面的工作。”文化的交流，或许正是北京独立影像展以及此次纽约展映等活动所希望促成和坚持的。
独立电影遭到边缘化或是排挤并非只在中国发生。谢枫坦言东西方各有其艰辛之处：“在东方有政治审查，西方则是商业审查。拿中国来举例，与功夫片或是章子怡等明星参演的电影相比，成本低、预算紧的独立电影作品更难有机会在除了艺术节之外的活动上被看见。”
尽管受众少，但独立电影在许多国家都有各自的推广渠道和发布平台。艺术院线是较为常见的专门机构之一。而与美术馆进行协作也渐渐成为一种更加有效的方式：纽约的影像博物馆(Museum of the Moving Image)就在今年4月举行了台湾导演蔡明亮作品的专题展，用博物馆的眼光和策展补充了影院的语境，也将艺术电影带给更多观众。
或许，独立电影在今天的遭遇也只是进程中的一个必经阶段。人们对陌生事物的排斥与否定也是独立电影发展过程中的瓶颈之一。在《没有电影的电影节》一片中，影像展主办者和电影基金创始人栗宪庭对着镜头聊到自己过往的经历：80年代时抽象艺术曾经一度被视为禁忌，后来大家才慢慢接受;之后当代艺术又成了禁忌，可现在也都为人所熟悉了。说起未来的计划，钱盈表示接下来的6个月将带着这些中国独立电影在北美进行巡展。而在宋庄，第12届北京独立影像展开幕在即。
好一部政治正确的电影，最终胜出的是亚裔，嗯。
很无聊很俗套的剧本，而且底牌亮早了。积雪效果做得特别差，暴风雪下得车都开不出去了怎么地上就那么薄薄一层。人物关系与几个反角的作案动机设定还行，打牌寻凶是个亮点。亚裔女主智商不掉线行动力颇佳在北美惊悚片里不多见。
不知道是不是致敬或者模仿，很多地方都很像逃出绝命镇，想法挺赞的，但是太拖沓了，冗长导致到处都是漏洞，幽默不足尴尬有余，结论，1，男的真的不行，2，送上门的帅哥肯定有点儿问题
拍得一般，主题加一星。这样的电影可以多一些，姑娘们都看一看。无论最后是否被烧成菜吃掉，女人在这个世界上任人鱼肉的下场都不会改变，多的是比被吃掉更惨的下场，而且很多人自顾不暇，不会幸运到还有个闺蜜来救你。有所提防总是没错的，毕竟就连今朝的爱情陷阱都比过去致命了。
吃女人的世界暗喻明喻啊！制作质量上乘！就是比想象中要vanilla一些
主创人员貌似都是女性。拜访惊魂，恐惧斗室，全片只有“食人”一个惊悚点。说这是恐男电影应该没人会反对吧，导演最后安排的反杀——咬掉生殖器和害怕跑路的前男友都是再明显不过的“暗示”了，女性还是要团结一致才能取得胜利。
看完本片，再看手里的外卖，瞬间食欲就小了很多...故事不复杂，总结起来就是冬兵化身汉尼拔大战女主闺蜜团。光看前半段的光影风格，还以为是唯美爱情片...同样因为导演如此细腻的风格，导致后半段本该惊悚的体验，变得软绵无力。目前6.3的评分较为符合。Ps：1、有个反侦察意识强烈的好闺蜜很重要；2、女主和饰演冬兵老婆的演员很惊艳，理解了冬兵为何对女主一直心软...
整体还可以，就是出现了个最后手机又有信号了这个bug。开始出现三白一黑一亚就猜出反派是谁了。个人觉得最后留个开放式结尾会好点。
帅哥靓女，密室反杀，爽就完了！短评里那个艾米汉莫的年度十佳真的别把我笑死！p.s.真的有必要和亲朋好友约定一个暗号，类似I love you, I love you more.
题材很生猛，即时知道结局看起来也足够有意思。为了制造冲突有些许的刻意，例如不在客厅弄死又搞出外面的追逐，虽然室外弄死的毫不费力。一系列的反杀过于顺利。Jenny 从便利店外出兼职。
3⃣不要轻易透露自己的社会关系薄弱，没家人爱没朋友理
3⃣不要轻易透露自己的社会关系薄弱，没家人爱没朋友理
还算流畅吧，作为小成本惊悚片完成度尚可，但说不上精彩，几次反转都并没有太大惊喜。有人说是低配版《八恶人》，挺有道理，虽然《八恶人》的具体情节已经记不清了，但印象中比这个要暗黑和有意思得多。
冬兵化身最帅奇行种……虽然旧瓶装新酒，但居然有滋有味一分钟都没跳的看完了
食人的惊悚没太体现的出来，要向剧版汉尼拔多学学。
逃出绝命镇打拳版？was married加一星哈哈哈哈哈哈哈哈
我以为我对恶心东西无所谓，实际上还是有点反胃。这电影磨磨唧唧就跟我写作文凑字数一样。女权意味足，“就是因为你这样的存着我们才活得那么惨。”说那些吃男权红利的走狗女。最后，seb好性感啊这是可以说的吗？0515
如今很流行这类“身体恐怖片”（专门研究人体各种偏差的恐怖亚类型，如《生吃》《钛》，北欧片《我心蔚蓝》等），本片将女性视为肉块，在餐饮业和社交网络中以物化女性而发财，原本应该抨击在这个系统之上的男性/富人，吃是一种概念化的表达。结果最终还是发展成为无脑血浆片，这就变得头重脚轻、前后割裂，失去了原有的批判力道。
尖叫声太多了！剧情感觉也不是很紧凑，反转真的很俗套，说白了不是2022的水平，审美疲劳了已经。但女主是亚裔，感觉还是想支持一下
真的不错啊 还是无名无姓亚裔演的 支持就完事了 还要什么自行车
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