种族，性别，战争……女性角色全部化身情感的使者，告诉我们唯有爱能化解一切。六十年后再次问鼎奥斯卡的硬实力已经具备，但奥斯卡“守旧”的可能性并不大。
警察对女主说“哥哥被杀了，你一定很难过吧？”的时候，我差点没笑出来。男女主表演和歌舞太糟糕了！男主从头到尾就一个表情！最后被毙了竟然有一股莫名的爽感！影片的舞美、摄影、服装都很出彩，尤其是一众百老汇配角们的精彩歌舞秀，Anita最出众，原版Anita的出演也是惊喜。当作是斯皮尔伯格对心中经典的一次任性的致敬就好；有些片段改的还挺有趣，但总体就是一副华丽的皮囊。倒也没期待能拍出什么花样来，so除了男女主以外，基本符合预期。还有Talia Ryder到底演谁？找半天没找出来……
【2.0】对没看过旧版电影或是喜欢传统歌舞片的观众来说，这或许还是一部青春洋溢的餐后甜品式电影，然而不巧的是我对旧版和歌舞片都谈不上有多大的热爱，何况本片的演出节奏和调度相较于旧版都显然退步，观影实在很难说是愉快的。
西区故事完美复刻了黄金时代的歌舞片，直到俩位主角出现… 俩大头短腿娃娃的身材被专业音乐剧演员完爆，看到安塞尔的肥腿在我面前不停晃时真恨不得冲进去给他来一针瘦腿针。难看也就算了，不会唱也不会演，镜头一切到他们就像误入了网飞的粗制滥造青春片现场。谁来给我搞个换头换声版啊……
【3】调度自然无可指摘，但底子摆在这儿怎么也拍不出花来。而无处不在的眩光/反射或许试图揭示好莱坞欢愉却终究归于幻想的实质（摄影机的造梦），不予转译的西语是弥合的不可能。环顾当下的世界，斗争不可能只是一场场歌舞那么简单。
很矛盾的观感，一边被华美歌舞所惊艳，一边又被俗套爱情所无语，多少有些华而不实，男女主表演又很有问题，一到他们俩的戏份就很煎熬。
两星半，光影掌控力没的说，无比精彩的调度搭配无比陈旧的内涵。饶是歌舞片这种无脑好看的大杀器也扛不住时代的翻拍。反复念叨的种族冲突撑起整部影片，最后落在复仇和阴阳两隔，作为roman comedy没有生发出更多的新意作为tragedy也都是套路合集，况且男主这个选角真的不足以为他举着枪面对所有人撕心裂肺。
光影讲究，编舞精美，复古华丽，真的不比61版差，史匹堡的行活水平还是没丢的，最喜欢america那场戏。英王乔治和子弹姐姐客串，《汉密尔顿》粉丝狂喜。问题就是不论故事还是调度，对比隔壁《倒数时刻》实在过于过时了。
种族歌舞两群问题青年，男女主结局对比爱情过程太过草率也不符合情理了吧，没看过原版的我？？tonight还是挺好听的
都说情节太平淡没有波澜起伏，个人觉得这种生活就是平淡的，像温水煮青蛙一样，像不知道何时会开枪的子弹一样。
歌舞片我着重看舞蹈和音乐。这个片子里不少音乐的旋律对我来说不够悦耳，锵锵锵的锤得太厉害了，很多音符和音符之间的衔接听着不顺畅，是不是跟乐器的选择有关呢？有几首歌还是可以。故事本身难以信服……看老版也是同样感觉。大概本身故事不甚丰满，必须靠表演出位。
警察对女主说“哥哥被杀了，你一定很难过吧？”的时候，我差点没笑出来。男女主表演和歌舞太糟糕了！男主从头到尾就一个表情！最后被毙了竟然有一股莫名的爽感！影片的舞美、摄影、服装都很出彩，尤其是一众百老汇配角们的精彩歌舞秀，Anita最出众，原版Anita的出演也是惊喜。当作是斯皮尔伯格对心中经典的一次任性的致敬就好；有些片段改的还挺有趣，但总体就是一副华丽的皮囊。倒也没期待能拍出什么花样来，so除了男女主以外，基本符合预期。还有Talia Ryder到底演谁？找半天没找出来……
当运镜、剪辑、构图、打灯、色彩、声效、舞蹈、服化道这些视听语言凝聚在斯皮尔伯格的妙手中而绽放出耀眼的光焰时，由衷感叹到「电影如此曼妙」。然而，当看到心爱之人手上残有至亲温血，却还能与其颠鸾倒凤的爱情戏码，实在叫人难以理解和共情——从这一刻开始，我内心百般煎熬。不管不顾，相信一见钟情的白人男子就是至高真爱，放在20世纪50年代乃至现在，根性里是父权与白人的优越感。不得不提一嘴女二，其表演极具丰富的层次感，狠狠地越过「用表情假扮角色」的门槛，已达「以神情与角色共生」的层次，赋予了角色饱满的生命力；更不用说她那热力四射的舞姿。能提名奥斯卡最佳女配实至名归，就算最终夺奖也毫不出奇。
因为被那样美好的你爱着，镜子里的我才如此美丽。因为在舞会遇见美丽的你，高楼上的我才停止坠落。爱需要诚心祈祷，令平庸枯燥的生命变得充满意义。爱可以攀上窗台，让平凡无奇的世界变得星光璀璨。爱会经受不同肤色的火拼，不同帮派的殴斗，经受仇恨的枪射出的荒唐子弹，在鲜血染红的盐厂上永不消亡。
好像好久都没看斯皮尔伯格的作品了，上次好像还是头号玩家呢，但这，这，这啥玩意啊，我不太行，演的也不行，音乐也不行，就跳的几场戏还行，啥啥啥玩意啊，比原版，歌和台词都不改，而且太舞台剧了，太演了，两星半，
斯皮尔伯格没有从调度和视听语言入手，拍了一版青春洋溢的西区故事。这么尝试化繁为简的缺陷，即是容易显得朴实平庸。而这里面还存在一个更严重的问题，这一版本配角们的表现力远远超过了两位主演，不平衡感从头延续到了尾
看下歌舞声的编排，以及老私拿手的调度。中等水准，对老版灵魂复刻，无奈原版就存在槽点缺陷，这部观赏性略胜老版。★★★/6.4
★★★☆ 我對1961年的經典版其實就沒有那麼喜歡，《羅密歐與朱麗葉》的故事被改得很沒意思，而且拍得只見故事不見人，但是我喜歡這一版，讓我看到了些許人。你永遠可以相信Steven Spielberg的調度能力，將整個故事更加電影化，不僅是musical而且是cinema，在保留有黃金時代歌舞片味道之餘，又注入了活力，更加自由，更加輕盈，當然男女主角的選角和表現令人難以滿意，更可惜的是改編還是保守了些，沒能有更加當代的表達，不過即便有著各種不盡如人意之處，卻也是《愛樂之城》之後我最喜歡的一部歌舞片了。
斯皮堡大导出手，技术上确实无可挑剔，很多镜头调度都赏心悦目。只是这个故事实在是…感觉有点一言难尽，太傻了，中后段悲剧开始后还稍微有点感觉了。歌我也get不到。女二碾压女一，女主真的太迪士尼了…
这个时代还翻拍这种话百老汇音乐剧就是一种文艺复兴，现在的美国人天天刷视频，这种动辄俩小时半的故事夹着一个多少时的歌舞让看惯短视频的人坐如针毡，但只要看进去还是可以慢慢享受的。大部分演员歌舞表演表现不俗，其中男主角用力过猛感觉不太自然，相比之下俩个男配跟随性洒脱一些。电影一大加分项就是镜头。斯皮尔伯格的运镜那绝对是教科书级别的，外加光的利用和颜色的衬托让角色的内心跃然大银幕。电影剧情翻拍经典，原版致敬了《罗密欧与朱丽叶》所以没啥好说的。电影的音乐部分用力过猛，导致某些角色几乎没说过台词都是边唱边跳不说rap。剧情在2小时后开始摆烂，因为作为观众无法代入原谅杀夫之仇的敌人的设定，这太奇怪了！原版就是这么拍的所以这个歌舞片就是个百老汇音乐剧，想看逻辑严谨的故事剧情片的话还是别看这玩意了。
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