被叫停的北京独立影像展最终在纽约“复活”
《没有电影的电影节》放映结束后的问答环节。左起分别是电影人黄骥、翻译Connie Ka、电影人王我、活动组织者史杰鹏、钱盈和谢枫
8月19日晚，纪录片《没有电影的电影节》在纽约哈林区梅索斯纪录片中心(Maysles Documentary Center)的影院进行了首映。这部反映去年夏天第11届北京独立影像展事件全貌的作品，由众多艺术家、独立电影人、活动组织者和参与者所提供的影像素材共同组成，电影人王我进行剪辑整理，直到放映当天才匆匆完成最后的调试。其成片时间距离去年的事件发生刚好相隔一年。
这也是题为“边缘影像：2012-14北京独立影像展最佳作品”系列展映活动中的第10场放映。刚过去的8月20日，纽约亚洲协会中展映了组织者之一的史杰鹏和Libbie Cohn合作的影片《人民公园》。至此，这次持续时长1个多月的活动已经过半，剩下的8场放映将在纽约亚洲协会、美国华人博物馆和Union Docs等处陆续举行，直到9月13日。
活动的三位组织者钱盈(Karin Chien)、谢枫(Shelly Kraicer)和史杰鹏(J. P.Sniadecki)各自分别有着制片人、影评人和导演的身份，他们对独立电影，尤其是中国的独立电影有着长期的观察、研究和参与。在去年8月北京独立影像展被叫停之后，他们立即打算将这些影片带来纽约以示支持和声援。此外，三人还在今年7月7日发起网络筹款，在短短一个月内，活动共收到264位支持者总计近1.45万美元的款项，以用于邀请部分独立电影人来纽约参加放映的路费，以及活动相关宣传品的印刷制作等费用。
北京独立影像展由栗宪庭电影基金主办，创始于2006年，近年来已发展成为中国一个较具影响力的独立影像展，但该影像展的发展也吸引了当局的注意。2012年，在宋庄举行的独立影像展在开幕仅3小时后便被当局拉闸断电，观众被驱散。去年，影像展仍然举行，但在开幕前夕被当局叫停，之后其宋庄的办公所在地遭到断水断电，执法者强行进入带走了电脑、文件和电影资料，甚至在交涉中发生了肢体冲撞等一系列事件。这其中牵涉到自由表达、政府审查和公共活动的组织等敏感问题，因而难以避免地陷入重重纷争之中。
在去年北京独立影像展被迫中断后，北京电影学院教授郝建在接受采访时表示，这就像哈维尔所说的“后极权社会由恐惧感维持”：“在我看来，中国官方统治者也是处在极度的恐惧状态中……它对任何的风吹草动，对任何人群的聚集都是心怀恐惧，因为它不知道这些人会做什么、说什么。拿官方的话来说就是‘要将其扼杀在萌芽中’。” 因此“被禁作品”、“中国不想让你看到的电影”等措辞，自然成为了大部分当地媒体对此次展映进行报道的标题。
尽管与第11届北京独立影像展被叫停的事件密切相关，这次纽约的展映却并非对前者的直接挪移或复制，在北京独立影像展艺术总监王宏伟的建议之下，精选了过去三年参展过的优秀作品。除了艾未未的《平安乐清》、胡杰的《星火》等政治类题材，还包括了大量的纪录片(如邹雪平的《吃饱的村子》等)、实验艺术电影(如陈轴的《我不不不是陈轴》等)、女性导演作品(如文慧的《听三奶奶讲过去的故事》等)和动画短片(如白斌的《猎人与骷髅怪》等)等多种形式和门类。在全部29部参展影片中，有至少10部在此前获得过各类奖项，确实可谓中国独立电影中的“最佳作品”，也向纽约的观众提供了一次较为全面的呈现。
组织者之一的谢枫表示：“我最初对作品的选择并不完全出于政治因素的考虑，而是因为这些作品本身用特别的方式展现出了中国艺术家和电影人们非常美妙的创造力，他们用作品呼应了当下快速变化的中国。”“新的艺术形式”，而非政治题材的表达，是谢枫从这些中国电影中所看到的最大闪光点。《纽约时报》的文章也认为，许多体制外的创作“并不一定涉及到政府认为的敏感话题”。
电影导演史杰鹏有两部自己的创作也在这次展映之中。其中2013年的《玉门》与中国电影人黄香、徐若涛合作，作品介于真实和虚构之间的影像语言使其夺得了当年影像展的实验创新奖。史杰鹏仍然记得自己2008年初到北京的感受：“我当时觉得就像是找到了自己的家人和归属。这些中国独立电影人并不受到商业的驱动，也不是为了个人的安全感而进行创作，他们是在探索。”
王我则谈到了影像展在跨文化交流方面的贡献：“有一点很好就是影像展常设有其他国家作品展映的单元，例如意大利、比利时、日本等等。影展的工作人员会很专业地翻译字幕，包括很多像是非洲或菲律宾等小语种地区的电影。平时看到的机会就少，也很少人去做这方面的工作。”文化的交流，或许正是北京独立影像展以及此次纽约展映等活动所希望促成和坚持的。
独立电影遭到边缘化或是排挤并非只在中国发生。谢枫坦言东西方各有其艰辛之处：“在东方有政治审查，西方则是商业审查。拿中国来举例，与功夫片或是章子怡等明星参演的电影相比，成本低、预算紧的独立电影作品更难有机会在除了艺术节之外的活动上被看见。”
尽管受众少，但独立电影在许多国家都有各自的推广渠道和发布平台。艺术院线是较为常见的专门机构之一。而与美术馆进行协作也渐渐成为一种更加有效的方式：纽约的影像博物馆(Museum of the Moving Image)就在今年4月举行了台湾导演蔡明亮作品的专题展，用博物馆的眼光和策展补充了影院的语境，也将艺术电影带给更多观众。
或许，独立电影在今天的遭遇也只是进程中的一个必经阶段。人们对陌生事物的排斥与否定也是独立电影发展过程中的瓶颈之一。在《没有电影的电影节》一片中，影像展主办者和电影基金创始人栗宪庭对着镜头聊到自己过往的经历：80年代时抽象艺术曾经一度被视为禁忌，后来大家才慢慢接受;之后当代艺术又成了禁忌，可现在也都为人所熟悉了。说起未来的计划，钱盈表示接下来的6个月将带着这些中国独立电影在北美进行巡展。而在宋庄，第12届北京独立影像展开幕在即。
想到了《阴齿》，但不如《阴齿》生猛，不同的是女主角不再孤立无援。结尾处逻辑上有个大败笔，能理解导演很想cue到那个点。恐怖，Heads Will Roll现在听起来都像是经典老歌了。（但是依然很带劲）
精彩全在结尾10分钟，前面的铺垫太长了。黑人小哥最后那个觉悟真是太搞笑了，一看不对脚底抹油！
磨磨唧唧……海报设计得这么吸引人，倒是放出来啊
不愧是米其林大厨，食材品质很重要，可是这点肉够分吗？女主长相甜美，看起来很好吃的样子。难得有智勇双全，有颜值有脑子的主角，论补刀的重要性。
如在国内观看此片，可把现代城市独居女性的恐男情绪推向一个巅峰。由于男女主颜值过好，恶劣程度稍有减轻。
时代报告电影 只能这样了吗 就这本子 演员们太不容易了 全靠演员撑 致敬所有演员 辛苦了你们～
猎奇片，没有智商缺失的硬伤，也没有逃离绝命镇这样的剧情惊喜。
还行。最后男主给女主选的那件粉色裙子……果然直男审美全世界都差不多。
并不是打倒一个厨子就算圆满，背后把女人吃干抹净，还谈笑风生的幕后群体才是最大的反派！但是黑人闺蜜的那句“就因为有这群助纣为虐的碧池才害得我们生活得这么艰难”还是爽到我了！！！
在近期的片里面，算还不错的。就是稍微有点点变态。
磨磨唧唧……海报设计得这么吸引人，倒是放出来啊
本来想看着放松放松，没想到会被局部画面恶心到。
矛盾的解决稍微lazy writing了一些，过于容易意料到了；在性别元素上也过于对立且直白，并不是故事真的需要的，否则能去四星半。三星半吧。
三星半。作为爽片来说很有诚意，但是爽片终归是爽片。整体桥段很像逃出绝命镇，放在各个配角身上的隐喻也很真实，不过粗糙感明显，形式比内容好，最后20分钟很爽但也很蠢。前20分钟完美，基本上perfect date只能来自于想吃你的人。
就为了女导演拍出来这个全面性给五星。女性寻找爱情，男性则是从个体去获取利益。电影里利益被直接比作了女性的躯体（被食用的价值）。这其中包含的各种隐喻，性的对象、生育的对象、被掌控的个体…最后那个打算前来救援的黑人男生也在最后一刻溜了，最后的最后，只有girls help girls always。最后还点出了像ann一样的斯德哥尔摩综合征患者，每一个点都是思考女权问题的人曾想到。
煽情得还能再刻意一点吗，剧情还能再突兀一点吗，引起共情全靠bgm，该讲的点很生硬在捶打呐喊。这能称之为一个电影作品吗，就是粗制的电视剧都比这个有逻辑有内容吧！
实在是太一般了。人相食这件事本身也让观者生理不适。Normal people的女主依然那么美。果然到最后男人不是在犯罪就是靠不住，只有girls help girls。
【14】 —— 1 —— 🔴 2022【27】 🔵 美国【55】
浪费时间 ，如坐针毡，选这么一个跨年的时间来消费疫情，拍的什么七拼八凑的电影。为了煽情而煽情，为了狗血而狗血，高龄产妇生孩子，态度大反转，大方捐赠物资。我真不明白编剧导演的脑子在想什么，拍这一段是为了鼓励生育吗？七零八碎的片段东一点西一段，几度想要离开电影院！近期看过最烂的电影
后me too时代电影，越来越woke and boring，有384扣一星。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
