2011年意大利最新剧情佳作，戛纳电影节导演双周单元，埃松电影节评审团特别奖，影片以近乎记录片的手法记录了一位小女孩内心的挣扎
13岁的玛塔生活在意大利南部深处，她在瑞士呆了10年，现在正在努力适应着回到意大利的生活。长着一对明亮大眼睛的她时常感到不安和害怕。她用着自己所有的感官在感受这个城市——她看、她听、她感受——但是她却觉得自己只是一个局外人。
玛塔即将在当地的天主教教堂里举行自己的受洗仪式。根据天主教教义的规定，玛塔必须通晓教义问答集的内容，并且将其作为自己的行为准则来遵守。可就在这个节骨眼上，玛塔和她的妈妈、妹妹以及学校的老师起了冲突。在经历了一些事情之后，她决定剪掉自己的头发，开始新的生活。
从这一刻起，玛塔才觉得自己在回到意大利之后真正地“活”了一次。
一句话评论
可能导演真正犯下的错误只有忽视了主角的观点和性格这一项。不过，如果把影片放在纪录片美学的框架下看，这又算不得什么缺点，只能说是导演为了实践纪录片美学所做的妥协。——每日银幕
简单随性的故事，若即若离的镜头语言。这是一部很标准的欧洲文艺片。可能只有小部分影迷才能欣赏它。——综艺杂志
应该说，这是一部完全遵循现实主义的要件而创作出来的影片。它探讨的是关于信仰和成长的话题。加之一些象征的元素，让影片很有观赏性。——好莱坞报道者
幕后制作
影片在意大利南部小城雷焦卡拉布里亚拍摄，在影片中，这个地方显得脏、穷以及脱离现代社会。导演洛瓦赫是在拍摄记录片的时候发现这个地方的。她说：“就在这个地方，孩子们需要捡垃圾过活。我很喜欢这里，所以决定要把《天体》给放在这里拍摄。这里显得很真实，它的的确确地表现出了整个意大利的矛盾：在漂亮的风景之下，人们却被现代化的进程搅得心神不宁。这个城市的特质，表现出了整个意大利的浮躁。”
影片用一个寻找自我的故事，讲述了一个关于迷失和宗教问题的主题。实际上洛瓦赫在一开始并没有把迷失作为主题来创作。她说：“整部电影建立在我的调查的基础之上的，并没有从一开始就准备从迷失这个主题开始创作。我在调查的时候，发现在一个社区中几乎所有人都处在迷失中。所以我创造了玛塔这个角色，让她迷失自己，在大千世界中为自己寻觅一个合适的位置。”影片中出现了不少批判宗教的内容，可以看出来洛瓦赫对于宗教很有意见。在电影中，唐·马里奥神父对于信徒的信仰、问题和困顿并不关心，他只关心自己的“事业”。洛瓦赫说：“在如今的意大利，这是一种极为普遍的现象，而且马里奥这个角色也来自于现实。很多神父虽然表面上从事的是神职工作，但实际上已经变成了权利的信徒。他们工作的内容就是盖教堂、想着如何升迁并如何发展更多的信徒让自己的权力更加庞大。他们从来不教导人该如何去拥有信仰，只是让人们一个劲地去记那些教义问答集里的内容，让人去做祷告。这和真正的宗教背道而驰。”
本片导演爱丽丝·洛瓦赫在拍摄这部电影之前一直是一个纪录片导演，所以本片也就不可避免地带上了纪录片气质。从镜头到故事，从剪辑到氛围，《天体》的本质都更接近于纪录片而不是故事片。尤其是影片对玛塔生活和选择的描写，既淡定又冷酷，摄影机好像只是一个旁观者，对所有的事件只负责记录不负责评价。谈到这种镜头语言，必须要提到影片的摄影师Hélène Louvart。这位杰出的摄影师的上一部作品是维姆·文德斯的纪录片《皮娜》。谈及Louvart爱丽丝·洛瓦赫说：“我们合作得非常愉快，她总是能很快地抓住你想要的东西，而且她好像也没有费什么大力气就达到了我的要求。他和我都是那种崇尚简单工作的人。就是如此，我们才把这部电影的视觉效果打造得这么出色。总体来说，这部电影关注的是精神上的东西，精神上的想法实际上并不飘渺。有人觉得精神内容是虚幻的，其实精神恰恰是实际的、是真实的，是某种根植于内心深处的内容。这就是影片标题《天体》的含义。宇宙中的天体，显得十分飘渺、而且不可触及，可是它们就是真实的存在在那里，而且已经存在了上万上亿年。这和精神的不可触及但是很实际的特质可以说是一模一样。”
前半以为是奇幻悬疑片，后半变成爆头血浆片。究其宗旨依旧是部爱情片。最大的bug是这毒品使用体验不怎么爽的感觉，怎么就能卖那么贵，销路那么好咧
立意是比较新鲜，但是编导还是比较凌乱，代入感不强，看前一个小时前因后果理解起来有难度，导演故弄玄虚。有些情节不够合理，毒品为什么能灵魂出窍？真要那样的话，都可以诺贝尔奖了还卖啥毒品。
其实设定蛮有意思的哎，而且男主好能打哦，这里的是灵魂本能，而不是身体本能哎。反派真的好疯哦，有点子带感。
真不咋地。设定挺有趣，结果后面的节奏就开始拖沓，动作戏也一般，最后疾速追杀上身。看完才知道主演叫尹启相，我一直以为是河正宇。
故事整体逻辑性只能说一般般，编剧想法很好，导演水平差点，动作戏可以
创意很棒的，节奏也很紧凑！
一部guy题材但是要求人发现自我也是不错啦
73/100。直观上，本片在歌曲与编舞上的吸引度，让《致埃文·汉森》马上变得毫无魅力；话题上，对于LGBT人群中不常出现在影视中的“T”的深度刻画，也比《致埃文·汉森》并不稀奇的青少年危机问题变得没了什么意思；但是在剧情上就跟《致埃文·汉森》半斤八两了，虽然都有一些不那么平庸的点（《致》的善意谎言的建立和戳破、本片中认清“道不同不相为谋”的事实），但整体还是有些没劲甚至不符合电影的定义，而本片更是利用了许多煽情的桥段来扭摆观众情绪，一下子让逼格降了不少。不过对于人物的刻画还是很丰满的，男主和Richard E. Grant自然不必说，但让我印象最深刻的却是Sarah Lancashire，她可能塑造了今年最伟大的母亲形象，而她角色的所作所为，更可以让某个还将“娘炮”视为错误的国家自惭形秽。
剧情有点太单薄，不过当3星爆米花电影绰绰有余。
额。。。很一般，甚至有点差劲的科幻啊。。。设定全在一个泰国毒品上？？！然后可以灵魂穿越？？关键是还准准的12小时一次？？这都是什么跟什么嘛。。越到后面越扯啊。。。所以那个要饭的作用是？
相对于之前的音乐剧来说这次的电影版还是少了很多氛围感，但好像又给人很不一样的感觉。
“为什么所有的人都想要救你？”“不是所有人，全都是一个人。”
整体剧情很老套，灵魂脱离也很有新意。但是大部分剧情都用在追来逐去，再加上动作戏真的有点减分，剧情上有些敷衍的感觉。
没看完，太无趣了，大概讲的就是个人意识阶段性地跳针到别人意识的故事，我觉得还不如在自己的意识里跳跃的好，太多角色刚开始看的挺乱的，而且全片没有让人喘息的有趣点啊，节奏不太好，全都是紧张的枪战……男主和女主一点cp感都没有还要拼死相救，真的看的挺尴尬的
【2022.05.10】还好吧！中规中矩，没有什么特别的，还算看得过去。
原作的音乐剧没看过，单说这张电影版：能看，但就剧情比不上Kinky Boots或Billy Elliot那类，就drag queens的fierceness还不如去看RuPaul，终其原因因为“天真得近乎无耻”。
还没看过音乐剧的版本，但影版也挺让人惊喜的。Jamie在变装的过程中找到了真实的自己，也好幸运拥有这样的家人和朋友~
韩国片很出色的电影，创意新颖，制作严谨，动作戏合格，就是差点好莱坞擅长的那种剧情和人物高光点，再把气氛带到几个高潮点就绝对是一部年度佳作，估计未来会有好莱坞翻拍。
可以很悬疑很烧脑很反转
情节紧凑得很！好看的！有吸引人一直看下去的感觉～ 就是记人名有点费劲，后来都用姓来记了……
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
