其实和太空的关联并没有那么那么紧密,真正描绘的是独属于那个年代的一切,从少年时代到美国的大环境,也算是美国的主旋律输出。画风很独特,应该会在今年的奥斯卡最佳动画片里占有一席之地。
面对如此艰苦的环境,韩松坚持了下来,从而有了后来的孩子们的成长。从这部电影中我们看到了纯朴的藏民们的善良与坚守。在这个物欲横流的年代实在是难得可贵!
三星半。通过一个少年的登月梦想,前半段回顾了上世纪60年代美国主要经历的大事件以及文化上的变化,后半段以少年代入式来讲阿波罗和宇航员首次登月的过程。最后有讲到这几十年没有人再重返月球,但事实上,一直有人想要并在计划着重返月球(几个大国现在都有登月计划)。当人类的足迹已经深入到太空中的时候,就不会再满足于地球本身了。更宏大的视野,正在扩开每个追梦人的胸怀。
如果能出续集或者是出一个第二部的话,就更好了,每个孩子都有自己的特点,也能独立的撑起一部剧
为什么要把女主的哥哥写死呢?女主这一辈子感觉也没过上什么特别幸福的日子,好不容易和男主在一起了,到最后却连个孩子都没有
这几年纯个人风格化作品蔚然成风,姜文、娄烨、昆汀、卡隆、安德森均已纷纷发表,老林可不甘示弱,碎片大师这次还整了个花活,好家伙。 ps: 他之前好像承诺过要拍Before 4作为系列收尾。
大量的旁白碎语,充满着导演对于童年的回忆,对60年代的美国的回忆。
看完整部电影,体会到支教老师蜡炬成灰泪始干的无私奉献。破旧的教室和孩子们天真的笑容,藏区的美景和偷猎者的残忍都形成了鲜明的对比,演员的神情语言的表达很细腻和清晰,在这个喧哗的时代,有这样一部影片来抚慰大家躁动的心-能一直坚持自己的热爱的实物是一件很幸福的事情,无论过程多么艰难。更让我们倾佩的是韩老师这种难得的奉献精神。最后希望西藏的“格桑花”永远飘香人间。
角度是刁的,林克莱特是惯性好评的,然而现在我这种重口味,是觉得这故事交给屎尿屁团队去拍会更喜闻乐见一些。
巨大的登月历史背景与小人物家庭生活的 幻想与交织
散文化的叙述,讲述那个时代的许许多多熟悉的事情,但没有一个片段可以称得上故事。情感怀旧浅白。
这部电影很治愈~很写实,条件的艰苦没有阻止韩老师的支教工作。蓝天白云,一望无际的草原里孩子们对知识的渴望,看着看着眼泪就掉下来了,导演对于细节的把控,让我们影迷很共情。非常棒的电影!让我们在节奏快的城市,很羡慕慢节奏的生活。简简单单的故事,显露出支教老师的大爱,支持导演多拍拍治愈剧!
感觉可称为爱在60年代太空热动画版。半个世纪前,世界的一边是越战,另一边是登上月球;现在,世界的一边是乌克兰战争,另一边是能源和新冠,真是一代人有一代人的回忆。
回忆1969的美国,各方面都很细致。 和阿祖一起看完。
我们不一定是历史的亲历者,却一定是历史的见证者。无论是以什么样的方式亲历或见证,重大历史事件中的个人情绪、家庭故事和集体记忆,一定比官方历史书写更为丰富生动,以及真实。虽是上世纪六十年代美国少年的梦想和记忆,许多看来也跟我们不无重叠。越南战争、美苏冷战、太空争霸、反黑人种族歧视运动、嬉皮士运动等大型社会变革的爆发;电视、电影、电话、唱片等媒介的兴起;甚至是音乐、时装、广告等时尚与流行文化浪潮的席卷,跟中国八零后的记忆几乎同构。CG技术的运用也让这场心灵冒险显得十分真实。
拍给私人回忆的情怀电影,他爸真的跟我部门领导一个个性
感觉这样结局挺好的,人生本来就没有圆满的,唯一美中不足的地方就是男女主没有自己的孩子
真希望能出一个二,这样我就能看到男女主后来在藏区的生活了,希望他俩能永远在一起~
理查德·林克莱特多童年时光及片单集锦。登月过程的交叉剪辑形成了一种奇妙的化学反应,让这个脑洞大开的“阿波罗101/2”看起来,嗯,我暂且形容为「不刻意」吧。(孩子们视角下的)60、70年代的信息如万花筒般刺激观众眼球,让人眼前一亮,心生好奇。但过多的旁白使得影片整体的观感略为打折。哦,这种奇怪的画面其实确实有点别扭。
我最熟悉的恐怕只有餐桌上一闪而过的以啄木鸟形象包装的玉米片了…有点像是有真人转为动画的画风,风格还挺独特的。
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