看这部片子两个感觉:一个是感觉场景和道具很精致,苹果拍的片子果然很有苹果的调调;另一个是一边看一边不停地问自己,如果自己是男主会怎么选择……看完时,也坚定了自己的选择:当然是选择替身去守护自己的家人!我怎么会舍得让家人去承受丧失亲人的悲痛!
老题材,跟风而已。不过表演实在精彩,喜欢看老戏骨戏的,肯定会很爱。
(所以活着的时候一定要!Talk! Talk! Talk! 去爱,用尽眼角最后一滴泪水。
{★★★} 小成本科幻越来越充斥我们的视线,这是一个次品率极低的流派--除了因为它是一个绝好的展现电影人对未来新奇想象力的平台,还因为几乎所有小成本科幻片都关于R-E-N人。因此哪怕这部电影用接近两小时讲述了一个没有任何惊喜和突破的故事,我也无法抱怨太多。但那不代表我不会开始审美疲劳。
被满脑子的脑洞打扰了思索,却依然可以感知挽歌的悲壮,不得不说演的很好
科幻片要讨论伦理问题是很正常的,也可以说理所应当深入到人伦的深处去。但有一个前提,就是这事有可能发生,这个有可能构建于理性可以理解的范围。类似这种我嫉妒我的架构就难有说服力,无限接近但依然不接近才是正确的打开方式。
男主男配都是我自己,参奖的时候可不可以男主男配奖两个都投🐶
和《缉魂》对照着看,影片做了反高潮和去类型化,但并不就意味高级,信息量还是太少了,情节走向既然这么的光明正面,做戏空间就少了。
电影是偏文艺的科幻,类似《降临》,用一种文艺电影的方式去展现一个科幻的故事,整体是比较完整的,值得赞美的是影片的美学,不管是布景还是调色,质感都是科幻电影里非常让人舒服的。可能是因为是苹果出的原创片吧,秉持了苹果摄像头影像还原和色调处理的卓越功力。
偏僻的疗养所,简约冷淡的装潢风格,饱和度稍高的灯光,让人想起机械姬和黑镜。然而剧情走向却是反其道而行。影片中的虚构技术(基因编辑+克隆人+记忆移植)散发着浓郁的优生学乃至社会达尔文主义的气息,根本原因是影片的内核不存在对抗,而是有人文关怀的,是有尊严地接受死亡和更好的自己。最能体现这一内核的例子是第三幕Cam和Jack在自己的工作室相遇,虽然两人给的都是特写,但给Cam的拉得更近,满脸都是恐惧,Jack则给到了脖子,虽然有戒心,但没有恶意。男主作为艺术家,看到自己的克隆人找回自己创作的灵感(虽然偷换了工业设计和自由创作的概念),他终于理解自己拒绝接受死亡的情绪干扰了他和家人的沟通、对世界的感知,以及克隆人并非工具人而是自己生命的升华与延续。他对科技的屈服也是有尊严的。
1.分巧克力那段影史最美邂逅之一 2.复制得了记忆却治不了癫痫这谁敢信 3.我爱你,永远
音乐深沉,画面高级,情感充沛,表达克制,可以明显的感受到生命从身体中流逝的样子。
当死亡和感情发生矛盾对立的时候,该选择自己的视觉还是对方的视觉?无论哪种选择,都是基于“爱”,既矛盾又统一。“无论路上历尽任何的伤害,任由我决定爱不爱。祈求天地放过一双恋人,怕发生的永远别发生”
还可以,调调调的很准,各位大神表演也很到位!
四分半吧,总觉得有些东西没有拍到,好像少了点什么。
文本简单又简短的电影,全程靠阿里的表演在支撑,但不是件坏事。超越了伦理的一次探讨,包括如何接受“逐渐被遗忘”,和如何接受镜像面对一个一模一样的“你”。
为什么我想起了一本古早言情小说,叫《会有天使替我爱你》
摄影好棒,配乐也很优秀。这些猜想终有一天会变成现实,有人接受不了,有人坦然面对一切。世事无常。只是在家庭成员的知情权上,是否有必要真正达成一致。
好看,讨论技术的伦理问题,关于究竟是死去还是再造一个自己,让爱的人承受分离之痛还是选择自己失去一切。到最后还是最初的相遇最让人心动吗?当他拥有了他的身体与记忆,对他的家人的爱也会随之产生吗?
一种平稳的自我安慰的伤感情绪。用克隆人强设定,实际上还是通过搭建个人和家庭的关系,理性与情感的结构,拷问人性人情。选或者不选都挺让人难过,想到那句话说,我们供养着这具躯体,因为它保存着记忆。
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