1.5。喜剧元素出众,笑点属上乘。靠细节抓住时代感,通过时代落差反过来促进笑点
咋说呢,贾玲太牛了,不玩梗的那种搞笑,一点都不低俗,但是笑点通俗易懂,演员也都特别好,而且有一个点很戳我,就是后面暗示了王琴的发达不是因为靠男人,中国就是应该多有这样的思想纠正啊!!催泪的地方也容易产生共情,后半段我一边哭一边骂:这特么咋没完没了了……然后继续哭....好了好了,我爱我妈妈,虽然我们也会吵架,但是我很爱她,一直爱她
贾玲太可爱了 看后半段哭到头疼…一个普通人写给自己母亲的诗歌 纵使有瑕疵也不必苛责 字里行间饱含着最真挚的情感与思念
很真诚的电影。“你以为在帮妈妈圆梦,其实妈妈在陪你做梦。”
还可以,但不至于8分。如果拍得再荒诞一些,结尾李焕英能醒过来煽情的部分点到即止,不搞那种套路式的硬煽情,大概能再好一些吧……
吹的太过了,6.5分顶天了,整个就一个小品,这样的画质和声效离影院标准差太远了,网播就行了。据说投资3.8个亿,少两个0都不影响效果。要不是我的免费票没别的看了,真不会看。
你心里有数下面是嘘声一片的。
放在大过年,大年初一给老子哭????为什么喜剧一定要哭!不哭不行嘛??
雨下的大就分不清哪是雨水,哪是泪水。
人生的含义是什么,是奋斗。奋斗的动力是什么,是成功。
是我近几年看到过的最好的喜剧电影之一,看到导演是贾玲的时候震撼了一下,前面的笑点很密集,有很多谐音梗。 后面更是直击我内心,没有近年喜剧电影结尾必备的尴尬强行煽情,但是后半段的时候真的很好哭,眼泪完全停不下来。后面的反转很自然,一点都不僵硬!从姐妹情一下子就升华了,有空一定会二刷的。
像是一场盛大的舞台剧,片中有川剧舞台,并多处运用了微型diorama。当小丘福像童年伊万一样在空中飞翔,看似天际的幕布被划出了一条裂缝,小丘福也从楚门幻境回到了现实。困在自己亲手修建的猪公馆里、喝医用酒精消愁、把粪蛆烤熟、磨碎用来喂养捡来的弃婴。从抗日战争、内战、文革到大跃进,故事走向在意料之中(参《霸王别姬》后半段)却总有惊人的影像处理。影片中三次(?)长桌吃饭的众生相,镜头从左至右依次滑过:老传习社、人民川剧团和酆都鬼蜮。仿佛此时的镜头就是驼儿手里的老式黑白照相机,《椒麻堂会》就是那张未拍下的照片。七月十六日安远路189号,方坛。
可是《李焕英》能和《阿凡达》、漫威宇宙这些相提并论嘛!
“天要下雨娘要嫁人”这句话挺讨厌的,但是在这里面配上那个BGM真的很催人泪下。
言过其实 这样的电影如果冲击全球票房前五十的话 是喜剧的悲哀 只有诚意 欠缺专业 和《我才不要和你做朋友》中间差了《夏洛特烦恼》加《芳华》的距离 不能说是老梗堆积 但抓不住心绪 忙碌工作中途的喘气 被强行塞了呼吸机 大概是这感觉
还可以,但不至于8分。如果拍得再荒诞一些,结尾李焕英能醒过来煽情的部分点到即止,不搞那种套路式的硬煽情,大概能再好一些吧……
大失望,甚至不如《乘风破浪》!能把沈腾拍这么无聊的人还真少见。穿越喜剧本质上是时代和身份的错位,引发不同语境的碰撞和误解,从而制造幽默,最后再走向种种动人时刻。这个基本逻辑因节奏和时代元素老套的表达,在片中无数次断裂。继歌厅KTV后,女排、爆米花机成为新的怀旧标签被滥用,这两年已经看吐了。电视、球赛、影院、划船、演出等几乎每场戏的笑点设计都很平庸,又被拙劣的视听浪费了,以至最后的煽情完全无法达到扭转情绪击中心灵的效果。结尾转折可能是最巧思的部分,但显然没精彩到让人忍受前期漫长的无聊。我曾说过小品电影也会是种不错的路径,但影像小品可就过分了。本片有太多舞台小品的痕迹,不仅是因为从小品改编,也是因为导演跳不出小品思路。但艺术家的责任之一确是汲取自我生活的养分和疼痛并表达给世人,仅有此点值得肯定。
很美,舞台感在大屏幕上毫不違和反而更有衝擊力。每一次飯桌上的長鏡頭都把人物性格刻畫地很到位,太喜歡導演可愛的想像力了。
沒看過原來的小品,大概猜到了是給媽媽遲來的情書,但真的特煩這種以私人情感綁架觀眾的片子,說白了就是導演的自我感動。在小品中插穿越梗就很離譜,何況你才從天而降剛醒凳子都還沒坐上張嘴就來句“現在是哪一年”我就真的很想罵人了。小品梗都好過時很爛俗,張江的演員一張嘴真的很想讓他出門直走上春晚,大哥這不是你的舞台。最後日劇跑眼淚直掉強行煽情影廳裡前面笑得有大多聲的觀眾哭得就有多難過,我真的全程白眼,累了。一星給你媽吧,現實中的那位。
像這樣演繹整個時代而不悲情的片感覺蠻難得的?比起霸王別姬我更喜歡椒麻堂會的溫度跟調笑;人生不是只有悲劇、不是只有不瘋魔不成活,有被打苦練有挖蛆果腹有風光有落魄,但還是可以笑一笑說「醫療酒精嘛,當然難喝」,這樣活著然後將孟婆湯瀟灑飲盡⋯⋯「喝完湯的客人請盡快離場,下面的客人還在等!」everything is in that line.
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved