导演科依斯的处女作，具有强烈的自传性质，讲一个12岁女孩跟她那15岁姐姐在1963年秋天开始发生的故事。这一年，姐妹俩刚刚跟父亲从海边避暑回来，跟已经离婚的母亲在巴黎共同生活。开学之后，姐姐面对她的第一次真正恋爱，跟年长的男人也有了亲吻的经历，友情也因为价值观的矛盾而生变。而妹妹面对的是另一些问题，例如第一次跟男孩子说话，对抗不公平的老师，陪不开心的母亲修理东西等。
获奖：1977年法国“路易·德吕克”奖
1978年法国恺撒奖提名最佳声音效果
1978年多伦多电影节展映作品
虽然陌生人的相互救赎比较老套，女性主义也停留在比较浅层的问题上，不过最后镜子前的自我和解还是挺牛逼的。
Emma Thompson最后在镜子前欣赏自己的那幕跟张艾嘉在《20 30 40》中很像。
西方的文化战略极其成功，明明伪善邪恶到骨子里，却伪装出一副世界大同的景象。片子越好，越令人作呕。若是数年前看到这个，一定会被洗脑，只可惜已经吞下红丸，不可能回得去了。
好香好香好香，这什么男菩萨啊我天，男主只要肉体出镜我就根本移不开眼￣﹃￣
因为疫情无法成行的本该2020四月计划去北京现场的音乐剧，官摄大法好，弥补了2020的遗憾。比起最初不小心邂逅的原声带要更好听，舞台灯光尤其是摄影色彩风格正是我所偏爱并在使用的。 911二十周年与疫情解封后的百老汇，用轻松的语言讲述沉重的事情——新鲜出炉的2021版Come From Away。 希望后疫情时期，可以有更多的剧场经典作品，以官摄并转为影片的方式，呈现给更多的人。 还是希望再补一次原班人马的现场啊
题材和表演都很强。以为只是打擦边球。没想到亮点在最后。
白左昼颜刻板印象：黑人-性能力，爱尔兰-保守天主教。。上世代女性的内心矛盾、戏剧冲突和和解都不很能共感，高开低走。支持大荧幕更多的女性叙事，感谢艾玛汤普森激情出演，男孩好帅。@odeon guildford with chi
没有宏大华美的布景，演员们都要分饰几角，所以舞台场景与角色转换做得相当精巧娴熟。基督徒、犹太教徒和牧斯林同时用各自旋律祈祷和声那段太动听了，还有回程时乘客过安检的慢镜头表演也是神来之笔。最后看到演员与真实人物的合影也非常感动
汤姨豁的出去，对手演员接得住戏。娓娓道来的谈论性，谈论愉悦，谈论亲子关系，谈论对人生的掌控。中间听着甚至有些共情和泪目。希望我们都有信心可以去做自己想做的事情。
雖然有時候覺得Nancy真的patronizingly didactic，但本質上卻是對身體和愉悅的本性和途徑的探討。鏡中日益老去鬆弛的身體，連自己都棄若敝屣，又如何指望別人能愛上呢？在年齡、性別、身分甚至技巧方面的自卑，Emma用教科書般的分階演繹因材施教，坦誠相待，把自己全身心地交付出去，還順帶處理了親密關係和原生家庭問題，Once & more!
这个电影让我觉得尴尬，看不下去，如果是写成小说，我会非常想看。
但总有人在黑暗中书写歌颂人性，微微闪烁之光，飘飘忽忽在黑夜摇曳，些许时刻给绝望的人一丝安慰。
我从来不觉得用身体赚钱是什么丢人的事情，但是如果我用身体赚钱又羞于启齿，男主还是挺可口的。。。
老中青三代精彩绝伦的歌唱演绎，在百老汇上演。
有点像舞台剧的话痨电影。简单的场景，对话烘托出魅力。可惜大概率情况下是订不到里奥格兰德的，所以接收/面对/和解都只能自己来了哦。7.5
我看的这一版中英字幕做的很舒适但是有不少错译，看完之后要养家禽的，大概率是看歪了。片中虽然有性，有交易，但却不是性交易，非但不是，而且是对立面。性真的是很复杂，涉及到如何看待自己的身体，如何觉察到自己的真实感受与情感，以及如何接纳自身，游走其中或掌控自如，涉及到个体的尊严，更进一步，以此为镜面，如何尊重与感受他人。记得有一项研究讲罪恶是因为缺少同理心，我看伤害他人究其根本还是缘于内心痛苦；而想要快乐也不是简单的事，不然亚里士多德也不会写本尼各马可伦理学专讲幸福生活。可以肯定，如果人人都能从身体到精神不依赖他人感受到喜悦，就不会有犯罪。但是没可能，人类从野蛮走来，只能缓慢进化。所以才会有各种机缘的互相点化，以意想不到的方式各自成长，失落的一角变成大圆满... 热死我了
Apple TV選擇911的20週年上映，很明智。再看一遍，很加拿大。很多元，很雞湯，很人性。All we need is love
挺有教育意义的。艾玛·汤普森也算是突破自我了！
前半段(抱持与接纳，论工作中的咨询技巧实践)后半段强行转折(白眼)
感觉男主演了个女性幻想中的理想型男菩萨；角色性转一下这故事会被骂死吧）
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