被叫停的北京独立影像展最终在纽约“复活”
《没有电影的电影节》放映结束后的问答环节。左起分别是电影人黄骥、翻译Connie Ka、电影人王我、活动组织者史杰鹏、钱盈和谢枫
8月19日晚，纪录片《没有电影的电影节》在纽约哈林区梅索斯纪录片中心(Maysles Documentary Center)的影院进行了首映。这部反映去年夏天第11届北京独立影像展事件全貌的作品，由众多艺术家、独立电影人、活动组织者和参与者所提供的影像素材共同组成，电影人王我进行剪辑整理，直到放映当天才匆匆完成最后的调试。其成片时间距离去年的事件发生刚好相隔一年。
这也是题为“边缘影像：2012-14北京独立影像展最佳作品”系列展映活动中的第10场放映。刚过去的8月20日，纽约亚洲协会中展映了组织者之一的史杰鹏和Libbie Cohn合作的影片《人民公园》。至此，这次持续时长1个多月的活动已经过半，剩下的8场放映将在纽约亚洲协会、美国华人博物馆和Union Docs等处陆续举行，直到9月13日。
活动的三位组织者钱盈(Karin Chien)、谢枫(Shelly Kraicer)和史杰鹏(J. P.Sniadecki)各自分别有着制片人、影评人和导演的身份，他们对独立电影，尤其是中国的独立电影有着长期的观察、研究和参与。在去年8月北京独立影像展被叫停之后，他们立即打算将这些影片带来纽约以示支持和声援。此外，三人还在今年7月7日发起网络筹款，在短短一个月内，活动共收到264位支持者总计近1.45万美元的款项，以用于邀请部分独立电影人来纽约参加放映的路费，以及活动相关宣传品的印刷制作等费用。
北京独立影像展由栗宪庭电影基金主办，创始于2006年，近年来已发展成为中国一个较具影响力的独立影像展，但该影像展的发展也吸引了当局的注意。2012年，在宋庄举行的独立影像展在开幕仅3小时后便被当局拉闸断电，观众被驱散。去年，影像展仍然举行，但在开幕前夕被当局叫停，之后其宋庄的办公所在地遭到断水断电，执法者强行进入带走了电脑、文件和电影资料，甚至在交涉中发生了肢体冲撞等一系列事件。这其中牵涉到自由表达、政府审查和公共活动的组织等敏感问题，因而难以避免地陷入重重纷争之中。
在去年北京独立影像展被迫中断后，北京电影学院教授郝建在接受采访时表示，这就像哈维尔所说的“后极权社会由恐惧感维持”：“在我看来，中国官方统治者也是处在极度的恐惧状态中……它对任何的风吹草动，对任何人群的聚集都是心怀恐惧，因为它不知道这些人会做什么、说什么。拿官方的话来说就是‘要将其扼杀在萌芽中’。” 因此“被禁作品”、“中国不想让你看到的电影”等措辞，自然成为了大部分当地媒体对此次展映进行报道的标题。
尽管与第11届北京独立影像展被叫停的事件密切相关，这次纽约的展映却并非对前者的直接挪移或复制，在北京独立影像展艺术总监王宏伟的建议之下，精选了过去三年参展过的优秀作品。除了艾未未的《平安乐清》、胡杰的《星火》等政治类题材，还包括了大量的纪录片(如邹雪平的《吃饱的村子》等)、实验艺术电影(如陈轴的《我不不不是陈轴》等)、女性导演作品(如文慧的《听三奶奶讲过去的故事》等)和动画短片(如白斌的《猎人与骷髅怪》等)等多种形式和门类。在全部29部参展影片中，有至少10部在此前获得过各类奖项，确实可谓中国独立电影中的“最佳作品”，也向纽约的观众提供了一次较为全面的呈现。
组织者之一的谢枫表示：“我最初对作品的选择并不完全出于政治因素的考虑，而是因为这些作品本身用特别的方式展现出了中国艺术家和电影人们非常美妙的创造力，他们用作品呼应了当下快速变化的中国。”“新的艺术形式”，而非政治题材的表达，是谢枫从这些中国电影中所看到的最大闪光点。《纽约时报》的文章也认为，许多体制外的创作“并不一定涉及到政府认为的敏感话题”。
电影导演史杰鹏有两部自己的创作也在这次展映之中。其中2013年的《玉门》与中国电影人黄香、徐若涛合作，作品介于真实和虚构之间的影像语言使其夺得了当年影像展的实验创新奖。史杰鹏仍然记得自己2008年初到北京的感受：“我当时觉得就像是找到了自己的家人和归属。这些中国独立电影人并不受到商业的驱动，也不是为了个人的安全感而进行创作，他们是在探索。”
王我则谈到了影像展在跨文化交流方面的贡献：“有一点很好就是影像展常设有其他国家作品展映的单元，例如意大利、比利时、日本等等。影展的工作人员会很专业地翻译字幕，包括很多像是非洲或菲律宾等小语种地区的电影。平时看到的机会就少，也很少人去做这方面的工作。”文化的交流，或许正是北京独立影像展以及此次纽约展映等活动所希望促成和坚持的。
独立电影遭到边缘化或是排挤并非只在中国发生。谢枫坦言东西方各有其艰辛之处：“在东方有政治审查，西方则是商业审查。拿中国来举例，与功夫片或是章子怡等明星参演的电影相比，成本低、预算紧的独立电影作品更难有机会在除了艺术节之外的活动上被看见。”
尽管受众少，但独立电影在许多国家都有各自的推广渠道和发布平台。艺术院线是较为常见的专门机构之一。而与美术馆进行协作也渐渐成为一种更加有效的方式：纽约的影像博物馆(Museum of the Moving Image)就在今年4月举行了台湾导演蔡明亮作品的专题展，用博物馆的眼光和策展补充了影院的语境，也将艺术电影带给更多观众。
或许，独立电影在今天的遭遇也只是进程中的一个必经阶段。人们对陌生事物的排斥与否定也是独立电影发展过程中的瓶颈之一。在《没有电影的电影节》一片中，影像展主办者和电影基金创始人栗宪庭对着镜头聊到自己过往的经历：80年代时抽象艺术曾经一度被视为禁忌，后来大家才慢慢接受;之后当代艺术又成了禁忌，可现在也都为人所熟悉了。说起未来的计划，钱盈表示接下来的6个月将带着这些中国独立电影在北美进行巡展。而在宋庄，第12届北京独立影像展开幕在即。
太太太平淡了，感情戏比重太大，节奏也很拖沓，情节走向挺刻板的，很多并没有足够说服力，既没有展现出走钢丝那种一步都不能走向计划外的惊心动魄，也没有展现出人物内心的丰富，悬疑感更是完全没有。倒是酒吧、爱情这些标签化桥段都放上了，很平庸无趣，没什么亮点。科林的演出甚至有些太用力了。
二战时如此经典的策划式间谍行动居然拍成了如此琐碎寡淡的故事。
浪费了卡司，双男主挺好的，强加个感情戏无聊至极~
哈哈哈哈哈，两只小可爱，吼吼吼吼。不是所有人都喜欢JOJO吧，哈哈哈哈。还是很爽的呀，哈哈哈。田坂先生真的很头疼呢，哈哈哈哈。各种暗示教育和社会现状，一切都是government的错误吗？红红火火恍恍惚惚。希望和寓言梦幻联动，构建霓虹的John wick宇宙，哈哈哈哈哈哈。
在爱奇艺上花六块钱看的点播。男主演阵容太吸引我，可惜拍的太中规中矩
跟我爸一起看的，某处情节太尴尬了，哈哈哈哈哈
剧情很弱，但是少女杀手的表现很可爱，特别是金发本身就是动作替身演员，动作戏充满魄力，在岛国电影中实属难得
节奏还可以，演员没问题，婚外情和出卖色相的西班牙海军上将差评。
是怎么做到毫无抓人之处呢………………
一部改编自真实事件，又是涉及重大战役的谍战故事，英国一众大牌出演，竟然拍出了三流肥皂剧的感觉。原以为是个不出名的年轻导演所为，查看后才知导演是得过奥斯卡奖的约翰·马登，真令人惊讶。这样的故事，即使平铺直叙，也会很好看。导演还往面里加戏，还是狗血的三角恋爱戏，直接将电影品味拉到了尘埃之下。想想英国曾拍出如此多的间谍影片，现在真是有些江河日下了。
三星半，但是刚给必胜球探打了四星，这部平分有点说不过去，所以只给了三星。原本题材就稍显薄弱，硬塞进一段婚外恋罗曼司可以说是非常cringe非常掉分。然而又有谁忍心把军装柯林费尔斯打到三星以下呢。硬钓制服控是吧，皇家海军的制服就像文明里的自由女神像，强锁忠实度不讲道理。😅
看了这片会有一种“哎，原来视杀人为司空见惯的工作的杀手日常原来是这样的啊”的感觉，开头两女主在那个被绑在椅子上的男人面前非常自然地讨论打工和代班之类的事情，真的很有生活感。
脸叔这次谈的这场恋爱有些尴尬哈，好像是为了剧情而恋爱。不过，刚好呼应了剧中为了假上校而编造的恋爱。只想为西班牙的间谍大叔点个赞，为任务不比尸体上校牺牲的少哈。
感觉可以给到3.5星 plot twists很多很惊喜 但是节奏总是差了那么一点 以及其实谍战片里真的没有必要加模棱两可的感情戏hhh
太多电影时间用在构建尸体人物背景细节上，忽略了最重要的文件流向细节的规划和设计，另外，这段婚外恋的感情戏……感觉……和行动完全没关联，拿掉也不影响。虽然但是还是给4星🥳🥴
多好的题材，多动人心弦的情节，居然拍的跟裹脚布一样，又臭又长，真是无语到家。
电影名字描述有点不太准确，既没有辣妹也没有刺客，倒是有两个高中生萌妹子真寻和千里
这个电影最大的震撼点就在这是真实的历史 过度的戏剧化反倒不太喜欢 不知男女主的感情线存在的意义 也许是感情的动机有些牵强 如果把所有的战争场面省掉 似乎对故事的强度没有影响 不如把预算放在故事本身上
全明星阵容，两位达西先生还是不及弗莱明和西班牙组会抢戏。
另类二战片。没有硝烟的谍战，焦虑、诡计、引诱、无奈、惊心各种情绪的交织胜于激烈的战场。没想到老外也喜欢三角虐恋的梗，在抑郁的战影笼罩之下也到是分外动人。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
