Constantly on the hunt and suffering from hallucinations that drive his violent nature, an unnamed man is capturing women and savagely beating them to death. Meanwhile, a woman is luring men into a violent end, by way of her knife. Driven by the same force to make the opposite sex suffer, the killers’ fates intertwine. The two must face off in a battle to the death, in which they are forced to reveal the horrible truth behind their addiction to murder.
“Brutal” takes an interesting approach to its visuals, drawing heavy influence from Western “Grindhouse” films, using a filter to make the footage appear grainy, damaged, and with light and color fluctuations. Unfortunately, the visual styling ends up feeling misguided, as other than applying the filter it does not imitate any other aspects of the “Grindhouse” genre. Despite trying to dirty up the film, it is apparent it was shot on digital. The cinematography is also a step above most “Grindhouse” productions, with Takashi Hirose proving he has talent behind the camera. Exterior shots to those taking place in small spaces are all competently framed, lit, and transition well. The decision to add an effect on top of the work hurts the film’s imagery and even gives a sense of desperation to try to capture a certain type of nostalgia with the audience, instead of relying on its own strengths. It is unfortunate when one creative choice can hurt a production so much.
The story of “Brutal” is simple but effective, it does attempt some sort of social commentary about the violent nature of men and women, but it does not offer enough depth into the subject to justify the amount of violence on display. The film does end on a strong note with an interesting twist, with a reveal that is bound to gross some out, while giving others a chuckle. In spite of its simple nature, those who enjoy films that make them somewhat uncomfortable and enjoy the challenge of getting through some ultra-violence, “Brutal” poses a fun and entertaining challenge in that regard.
编剧大概看了一百部少年成长和弱鸡逆袭的片子外加10本《救猫咪》，于是照着套路分毫不差的写了一个，
更让我感动的是，把五条人、椅子and喜欢的歌恰如其分地融入，一下子就代入到了广东，那份自由和张扬太让人舒服了。
就最后的比赛有点看头。
有传承，也有套路，更有雄心。
有点失望😞，太多这个那个的影子，真的咱不能有点自己的创意吗
2.初赛赢了后阿娟他们闹腾着去吃饭 狮头和大鼓就这样被滞留在广场的角落 舞狮者应该珍之
天生我材必有用、仰天大笑出门去 我辈岂是是蓬蒿人、长风破浪会有时 直挂云帆济沧海……如果这些都是骗人的，为什么大声说出来心里还会充满力量？
这是2021年最后的惊喜吗？一部国产动画片，却让一个中年男人在电影院里热血沸腾、热泪盈眶。
走向尾声，少年雄狮与石佛相对，他终于明白，石佛不言，是要在日常的琐碎中开示，给天台的孤勇者一幕红日，给城市梦中的远行人一片鼓声。雄狮临青，立于楼宇阶级之下，闪转而上，又灼灼高贵。明日现实渺渺只在明日，此刻心潮，又何足与外人道也。不散@UME双井
更让我感动的是，把五条人、椅子and喜欢的歌恰如其分地融入，一下子就代入到了广东，那份自由和张扬太让人舒服了。
还不错唉，磕到了少年和佛的cp............
尬尬的，但还行。像拍动物一样拍人类，钢筋水泥做的森林并不只存在于2005年。
前半剧情拖沓，台词尴尬，国产喜剧什么时候能摆脱把恶心当有趣🤢动作场景制作精良，天台起舞非常浪漫，配乐很有特色，所幸有一个坚定有力的收尾
我又想起来了《李白》这首歌
喜欢阿娟在天台舞狮的那一场戏，热泪盈眶。生活艰辛不易，参不参加比赛不是最重要的，最重要的是心中有鼓点。
我们看到的是少年，我们欢喜狮头挂上擎天柱，容易忘记的是后面站得更远一些的阿强，那个阿娟长大后成为的阿强，以及更远处的阿珍。
一流的美术，绝伦的民族雄狮，以及俗套的剧情。
抛开眼睛的问题来说 是真的好好看！尤其想夸赞一下前面的铺垫 求学之路用了大量笔墨来描绘 问老人家拿地图、强仔和老婆在求生和梦想之间的挣扎等等 因为需要转变一个人从辣鸡变成雄狮的心真不是普通的热血运动番三两笔带过就可以的。重要的是 这电影不是讲舞狮 是讲通过舞狮这件事来成长一个少年碌碌无为变成以后遇到什么困难都不怯懦。最后跳擎天柱真的太感人了 人人都为他鼓舞 英雄花砸中的人啊 为了一个看不见的奇迹 为了压抑已久的自己 奋勇一跳 狮幔化成木棉花 我想 那一瞬间阿娟肯定在内心听到了狮子的怒吼。
经济真的不好了啊，这么多人都收钱了？试映后的风评如此虚高，其实更造成了观影后的失落，并不是一个好的营销策略啊。更何况还被人抓到了“眯眯眼”的点（真的很致命，造型太重要了！）。怎么说呢，并没有写好舞狮文化。农村的部分，也不符合人当地现实。男女两性角色的设计依然封建。总的来说，我不知道这部片想表现什么。追求梦想？舞狮并不是这些少年的梦想，好像赚钱或变强才是。但又看不到他们在正确地努力，也就实在无法让我产生共情。整个儿就是个不，理，解。为最后那个狮头挂杆加一星吧……211229
动画片自带的喜剧色彩消解了剧本过浓的melodrama属性，现实主义底子又让电影高出了传统励志竞技片一截，从练功蒙太奇中的工地掠影一直贯穿到出字幕那帧画面。另外这动画水准是真能打啊!
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