被叫停的北京独立影像展最终在纽约“复活”
《没有电影的电影节》放映结束后的问答环节。左起分别是电影人黄骥、翻译Connie Ka、电影人王我、活动组织者史杰鹏、钱盈和谢枫
8月19日晚，纪录片《没有电影的电影节》在纽约哈林区梅索斯纪录片中心(Maysles Documentary Center)的影院进行了首映。这部反映去年夏天第11届北京独立影像展事件全貌的作品，由众多艺术家、独立电影人、活动组织者和参与者所提供的影像素材共同组成，电影人王我进行剪辑整理，直到放映当天才匆匆完成最后的调试。其成片时间距离去年的事件发生刚好相隔一年。
这也是题为“边缘影像：2012-14北京独立影像展最佳作品”系列展映活动中的第10场放映。刚过去的8月20日，纽约亚洲协会中展映了组织者之一的史杰鹏和Libbie Cohn合作的影片《人民公园》。至此，这次持续时长1个多月的活动已经过半，剩下的8场放映将在纽约亚洲协会、美国华人博物馆和Union Docs等处陆续举行，直到9月13日。
活动的三位组织者钱盈(Karin Chien)、谢枫(Shelly Kraicer)和史杰鹏(J. P.Sniadecki)各自分别有着制片人、影评人和导演的身份，他们对独立电影，尤其是中国的独立电影有着长期的观察、研究和参与。在去年8月北京独立影像展被叫停之后，他们立即打算将这些影片带来纽约以示支持和声援。此外，三人还在今年7月7日发起网络筹款，在短短一个月内，活动共收到264位支持者总计近1.45万美元的款项，以用于邀请部分独立电影人来纽约参加放映的路费，以及活动相关宣传品的印刷制作等费用。
北京独立影像展由栗宪庭电影基金主办，创始于2006年，近年来已发展成为中国一个较具影响力的独立影像展，但该影像展的发展也吸引了当局的注意。2012年，在宋庄举行的独立影像展在开幕仅3小时后便被当局拉闸断电，观众被驱散。去年，影像展仍然举行，但在开幕前夕被当局叫停，之后其宋庄的办公所在地遭到断水断电，执法者强行进入带走了电脑、文件和电影资料，甚至在交涉中发生了肢体冲撞等一系列事件。这其中牵涉到自由表达、政府审查和公共活动的组织等敏感问题，因而难以避免地陷入重重纷争之中。
在去年北京独立影像展被迫中断后，北京电影学院教授郝建在接受采访时表示，这就像哈维尔所说的“后极权社会由恐惧感维持”：“在我看来，中国官方统治者也是处在极度的恐惧状态中……它对任何的风吹草动，对任何人群的聚集都是心怀恐惧，因为它不知道这些人会做什么、说什么。拿官方的话来说就是‘要将其扼杀在萌芽中’。” 因此“被禁作品”、“中国不想让你看到的电影”等措辞，自然成为了大部分当地媒体对此次展映进行报道的标题。
尽管与第11届北京独立影像展被叫停的事件密切相关，这次纽约的展映却并非对前者的直接挪移或复制，在北京独立影像展艺术总监王宏伟的建议之下，精选了过去三年参展过的优秀作品。除了艾未未的《平安乐清》、胡杰的《星火》等政治类题材，还包括了大量的纪录片(如邹雪平的《吃饱的村子》等)、实验艺术电影(如陈轴的《我不不不是陈轴》等)、女性导演作品(如文慧的《听三奶奶讲过去的故事》等)和动画短片(如白斌的《猎人与骷髅怪》等)等多种形式和门类。在全部29部参展影片中，有至少10部在此前获得过各类奖项，确实可谓中国独立电影中的“最佳作品”，也向纽约的观众提供了一次较为全面的呈现。
组织者之一的谢枫表示：“我最初对作品的选择并不完全出于政治因素的考虑，而是因为这些作品本身用特别的方式展现出了中国艺术家和电影人们非常美妙的创造力，他们用作品呼应了当下快速变化的中国。”“新的艺术形式”，而非政治题材的表达，是谢枫从这些中国电影中所看到的最大闪光点。《纽约时报》的文章也认为，许多体制外的创作“并不一定涉及到政府认为的敏感话题”。
电影导演史杰鹏有两部自己的创作也在这次展映之中。其中2013年的《玉门》与中国电影人黄香、徐若涛合作，作品介于真实和虚构之间的影像语言使其夺得了当年影像展的实验创新奖。史杰鹏仍然记得自己2008年初到北京的感受：“我当时觉得就像是找到了自己的家人和归属。这些中国独立电影人并不受到商业的驱动，也不是为了个人的安全感而进行创作，他们是在探索。”
王我则谈到了影像展在跨文化交流方面的贡献：“有一点很好就是影像展常设有其他国家作品展映的单元，例如意大利、比利时、日本等等。影展的工作人员会很专业地翻译字幕，包括很多像是非洲或菲律宾等小语种地区的电影。平时看到的机会就少，也很少人去做这方面的工作。”文化的交流，或许正是北京独立影像展以及此次纽约展映等活动所希望促成和坚持的。
独立电影遭到边缘化或是排挤并非只在中国发生。谢枫坦言东西方各有其艰辛之处：“在东方有政治审查，西方则是商业审查。拿中国来举例，与功夫片或是章子怡等明星参演的电影相比，成本低、预算紧的独立电影作品更难有机会在除了艺术节之外的活动上被看见。”
尽管受众少，但独立电影在许多国家都有各自的推广渠道和发布平台。艺术院线是较为常见的专门机构之一。而与美术馆进行协作也渐渐成为一种更加有效的方式：纽约的影像博物馆(Museum of the Moving Image)就在今年4月举行了台湾导演蔡明亮作品的专题展，用博物馆的眼光和策展补充了影院的语境，也将艺术电影带给更多观众。
或许，独立电影在今天的遭遇也只是进程中的一个必经阶段。人们对陌生事物的排斥与否定也是独立电影发展过程中的瓶颈之一。在《没有电影的电影节》一片中，影像展主办者和电影基金创始人栗宪庭对着镜头聊到自己过往的经历：80年代时抽象艺术曾经一度被视为禁忌，后来大家才慢慢接受;之后当代艺术又成了禁忌，可现在也都为人所熟悉了。说起未来的计划，钱盈表示接下来的6个月将带着这些中国独立电影在北美进行巡展。而在宋庄，第12届北京独立影像展开幕在即。
如果这里的一切都无法触动你，还请驻足看一眼那个在片场神采奕奕、笑意盈盈的电影人，他对这个世界兴味盎然，并把他最专注的样子留给了他最热爱的电影事业。
玄乎的是，由于没带钥匙，在中元节之夜一个人在影厅看了这部陈导遗作来打发时间，又是在陈导的忌日写下短评，逝者在天有眼，饶过我的无奈
好看是好看，画面啊打斗啊都挺绝的，毕竟拍熟了～但套路还是那个套路。真的，这香港警匪片拍来拍去都是这个套路。还有一点儿比较让我出戏就是，你说这次行动保密我觉得合理，但是你说这次行动不会记录在案，我就...emmmmmm...一秒跳戏碟中谍，hello呀，犯人就位啦，你就去吧，只不过呢这次行动我们CIA是没得记录的，如果被抓，你懂的伐～！另外就是还是那句话，谢霆锋我求求你，求求了，放弃长发造型吧，我真的满脑子都是「你快回家洗个头吧」这个念头～！
期待谢霆锋///锋哥真的没让我失望。没想到以前活着viva时代没有被圈粉，现在居然被谢霆锋的演技圈粉了……
脑海中就会浮现那一句话：收手吧阿祖 外面全是警察 哈哈哈
joker的拙劣仿作。 20210808，中影德金影城，和hrj
一大堆大熟脸，让人看着既有点开心，又有点感叹，感叹现在好的新人太少太少了。以后都不知道港片都由谁来演啊？抱着很低的预期去看，结果还不错。剧情大的方面依然比较弱智，很多小转折和小设计，也是非常俗非常不走心的过场，重点肯定都是在打斗、追车、枪战，这些应该都在平均水平往上一点点。甄子丹文戏依然趋近0分，所以有一段刻意拔高，让他对着任达华演讲，真是尴尬。谢霆锋更加偶像了，非常好。可惜没有骑着杜卡迪的正脸镜头。
一切都太悬空太漫画了。很努力，却也很疲惫。
首先港式警匪片套路永远不会让你失望，然后因为疫情看了个包场，万达4D厅座位三个一联，自动识别有没有坐人，是啥效果呢？就是
小谢有个镜头拍的真是巨帅。整体的话，人物刻画、心理转变都没啥说服力，所有配角都是工具人并且脸谱化。
永远记得一句话
卧槽，我太吃谢霆锋复仇疯批美人人设了！！！甄子丹也很硬汉。还是老香港警匪片的那味儿，枪战、肉搏、爆炸、追车，都是熟悉的味道。这样的港片拜托多来点吧！
陈木胜的警匪片大多有血有肉，动作很扎实，善恶往往越界，有一定的对错探讨，最后一作也不例外，丹哥和霆锋都很卖命，动作的激烈近年少有，警察背了锅坐了牢出来报私仇，这样的反派能够博取更多认同，所抛出的问题，值得思考。
y1s1 教堂景做得不错。谢霆锋可能身上的块是不如甄子丹，所以每次肉搏都穿着衣服…谭耀文！！让刚复习完壹号皇庭的我情何以堪。阿安肯定没有打botox…剧情就不说了…来看老邦瓜的为什么要看剧情…
谢霆锋真的很帅，为什么他不能胜利。很港片，还是要看粤语的。
不过中环都要炸飞了，每一拳都到肉了，谁还管这些呢？陈导一路走好，希望有人继续您的衣钵，香港电影不死，警匪片不死！
铁血疯批
一如既往的动作戏好看，剧情老套，谢霆锋演技也拉垮。
谢霆锋这个头发很好看
看出来了，陈木胜就是在翻拍《Joker》。为什么没有Joker这种角色给谢霆锋演！我要为此讨厌这个世界！很难不想象如果另一个版本被允许，他是胜利着嘲笑世界、正义、体制的Joker，一个赛博朋克反叛者。电影的分裂是特殊审查时代的割裂———最后一定要让他说出杀了未婚妻，塑他成一个恶心的冷血狂魔，而非受冤屈被背叛的复仇者。【我和你一样，讨厌这个非黑即白的世界。】故事为了警察永远正义永远胜利而永远那么无聊；而电影语言却在疯狂偏爱他，冷兵器的搏杀、用身体撞在钢琴键上的音乐、轰然倒塌的庞大雕塑中杀出、宗教受刑般的姿势倒下死去在圣母怀里，你是神一般的好孩子。尤其尤其 一束束激光瞄准在他的胸口，像一场为你绽放的灿烂烟火，是歌颂是庆典。我都不愿意说戏剧美感是正义，我要说，美就是正义。
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