BATHORY的创始人之一鼓手 Jonas Åkerlund 将执导一部英文电影《 Lords Of Chaos》,影片以90年代初期挪威黑暗金属圈为背景,基于真实事件,讲述一群少年因失控致使梦想变为梦魇。 Åkerlund主要从事电影、音乐视频制作。他为麦当娜制作的MV获得了格莱美最佳音乐视频奖。
电影牛逼就牛逼在能将女性处境、教育腐败、政治阴谋、体制溃烂、种族歧视、煽动人心、媒体操控、正义边界、法律公信等等这一系列我们一般都不会碰的话题通过一桩女教师命案完美的串起来了。抛开上诉题材不说,电影节奏、悬疑性、人物塑造方面都属上乘。
狗片和鸡汤永远都是锁死的。汤姆·汉克斯这不就是把《荒岛余生》又演了一遍。
虽然末世也有多处极美的大片级景致,机器人具有超级细腻的共情能力,最后一抱看得几欲落泪,但汤姆死后到jeff和狗建立信任有些太快,如果能多一点细腻的渐进过程就更好了
美式心灵鸡汤的高级版,其实机器人就是理性的,哪有那么多人性化的理解和追求和人一样情感的过程呢?不过真的蛮可爱的,三星半。汉克斯还是那么会选剧本
前阿甘教導阿甘機器人哈哈哈哈,stopping,initiative!後面口音倒是越來越自然了。finch是怎麼遭到輻射的?
在辐射里大概就是和机器人对话然后引出的NPC的故事了
独角戏,没有cast out感人,那个排球真的落泪了
年度最佳科幻了,在淡淡的忧伤和绝望中孕育出希望的感觉真的很治愈
追念“American Pie”金曲,湯姆·漢克斯的個人獨角戲……另一種情懷
爱,死亡与机器人
遮天蔽日的黄沙、摧枯拉朽的狂风、危及生命的紫外线、消失的人类、废弃的城市,一人、一狗、两机器,没有跌宕起伏的剧情设计,也没有太复杂的人物设定,这场末日旅途带来的却是最深沉的触动。机器人的意识成长为电影提供乐趣与笑点,人与狗的陪伴带来温情,而芬奇对父亲的思念坚定了他去旧金山的决心,科幻外衣下传递的仍是人类最本质的情感,关于思念,关于陪伴,关于爱。当芬奇来到飞舞着蝴蝶、开着鲜花的土地上,将人类的纷争抛到了脑后,穿上多年前准备好的精致西装,享受着久违的阳光,我们便身临其境的感受到如释重负般的美好。
Finch没撑到有花有草有河和阳光的地方生活,如果早点到可能他的哮喘就不会那么严重。好孤独啊,未来世界好像就是这样近在眼前了。
不是汤姆汉克斯资深粉的是不是看不下去?反正我是一度看得要睡过去了。节奏太慢,剧情简单,治愈温暖没有感受得到,只闻到了美帝国主义一贯的鸡汤味。杰夫是照着张国伟的形象设计的吧,明明系统都设置好了却总是各种好奇宝宝,犯错了被训的委屈巴巴的模样真的很茶,但也惹人怜爱,特别是代入了把抖音当朋友圈发的张国伟的形象后。
它像是一个有着庞大信息库和物理强度却又对这个世界充满着好奇的婴儿
其实30分钟足够了,多出来的时间无非就是在积攒观众的情绪
末世公路片的题材。一个老人,一条狗,一个机器人。老人代表人性,狗狗代表自然物性。机器人,既是AI,也可以理解为人性的物理衍生,在成长中,逐渐拥有了自主意识,照镜子,做梦,独立判断能力,拥有善良,坚韧,担当的优秀品质,也印证了人性的光辉和使命;通过文本看到,他和老人的关系是父子关系,本片的寓言性,更像是一个孩子的成长,自然而然形成了自主意识,有自己的想法,建议,乃至叛逆。被追杀时,机器不顾芬奇的阻拦,将车子推进隧道,躲过了追杀;以及夜晚,他独自坐在火堆旁,思索。机器人处理信息需要思考吗?需要我要冷静一下,需要请让我独自一个人呆一会吗?很显然,这里机器人呈现的就是一个青春期少年在成长过程中的自我疗愈。看到最后芬奇与机器人最后握手及相拥时,热泪奔流。我们大部分时候,终其一生也没能与父亲和解,真正释怀
开局一条狗,世界任我走!
狗勾真好!好莱坞工业体系香死了!
【B-】好就好在几乎彻底排除「其他人」的存在,让影片保留了一分还算可贵的纯粹;差也差在几乎彻底排除「其他人」的存在,否定了更多的可能性。或许创作者们「无所求」的态度本身也是一种追求,毕竟这种拍过无数次的题材和设定以这样一种简单的姿态呈现给观众时,也能带来些许新鲜感。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved