伊丽莎白一世时期的英国,处处有风花雪月的娱乐活动,然而莎士比亚(约瑟夫•费因斯 Joseph Fiennes 饰)此时却陷入了创作的枯竭期。他笔下的《罗密欧与海盗之女阿丝》因此搁浅。薇拉夫人(格温妮斯•帕特洛 Gwyneth Paltrow 饰)的出现可谓一石激起千 层浪。她酷爱话剧,不顾女人不能登台的世俗观念,不惜女扮男装前来参演莎士比亚的戏剧。莎士比亚洞悉了薇拉夫人的秘密。他从她身上强烈感受到创作的灵感,闻出爱情来到的味道。二人共坠爱海。他笔下开始有了罗密欧与茱丽叶熠熠生辉的故事。好景不长,薇拉要嫁入一个贵族人家。莎士比亚的创作如有神助,感情却陷入无望。但他还在努力用笔,用真情,去改写这一切。
最后出现白客 赵文瑄 挂出那张照片映射
戏里的人用浮夸演绎浮夸,戏外的人用狭隘咒骂狭隘,火苗点燃的一瞬间,荧幕外有一万只傲慢的脚等待踩下。扬的是臭名昭著的名,立的是万般无奈的万,别有用心的人眼里,看山本来就不是山。有良知的烂片导演都开始拍真相了,有审美的影视同行却说算了算了。屋子里布满了血腥味,房顶的钩子却被擦的闪亮。没有调度,剪辑很乱,演技太差,话剧质感,如果非要把电影视为某种精密的、具有固定标准的制式仪器,我也能和那些端肩抱膀的影评人一样,找出一万种理由来批判它。但是偏偏,这部不那么电影的电影,恰恰阐释了电影存在的某种意义:屋顶上的钩子需要有人记住。在戏里,一群烂咖为了良知拍了一部烂片,在戏外,他们似乎也是这样做的,彼时彼刻,恰如此时此刻。刘循子墨点了一团名为勇气的火,麻木的人只看到烟。十个项目九个凉,因为踩灭火苗的人太多了。
7/10。荒诞的声画对立和隐语意味十足,当讲述父权暴力的凶手以童年的形象展现父亲挥鞭的镜头,配合画外母亲的惨叫,观众的情绪反应是父亲在伤害母亲,下一个镜头却是全景里父亲抽打马儿,更荒诞的是讨论会上业界名人把凶手的嘲讽解读为深刻的隐喻,这个库里肖夫效应的小把戏恰当传达了现实的无奈:电影人就算豁出勇气也未必看得穿真相。对影视圈混乱的影射比比皆是:影评人看烂片收红包的丑陋嘴脸,投资商对军政题材的避讳,烂片导演在生死攸关和利益诱惑前的善变,功夫演员将功夫扬名世界的梦想与在好莱坞混成替身的对比,老女艺人被泼脏水、卖脸蛋复出的辛酸和新女艺人戴假发、被权势者玷污的丑闻,以及高潮处出现“封杀”这群从业者的官方,但暗示完创作者自吹自擂、服软怕硬的本质,又要传递他们的善良和勇气,两种不同的情感导向被大幅度相互抵消。
整体的完成度很高,完全不像是一部处女作
一段民国爱情引出的一个剧本杀,没那么好也没那么坏,悬疑有了但不够悬,配上几个不太稳定的搞笑段子,凑合一看。6.4
其实还是曾经的网片风,只是讲的故事不搞笑了,就看着好像洋气了一些。故事本身就没多大悬疑性,推理也做的一般,也就最后壮胆说了几句吧,但如果这就是如今好电影的珍贵所在,那可真是太悲哀了。
节奏不对,快的时候太快,慢又拖沓,⼀锅炖,但又没重点,喜剧元素和案件的沉重又相互干扰,看着很难受
作文感太强,一看监制是韩寒。能理解初心,但是真的被喷了一脸口水,用力太猛。服化道的水准提醒大家对剧本杀的质感要求不能太强。讨巧可以,太招摇了,点题都点了五六次。
台词电影,人物和空间的关系太混乱了,人物的变化是不可信的,叙事的反转和推进方法也是单一的。
配角演技盖过主角
是下半年到目前为止看过最喜欢的院线电影了(呜呜呜明明很久没好好看电影了...此处自我反思),喜欢到要写个短评!
值得鼓励,尤其是后半部分有所升华,比《不速来客》要强得多了。
从没玩过剧本杀的我大概通过这部电影知道是咋回事儿了
剧本杀之摄影机不要停,对剧情的反转感到厌烦。
题材涉及电影行业的,一定要慎重,很容易沦为自HIGH。这片子挑了条最难的路,喜剧和悬疑天然是很难混搭的,最后的完成度也确实不高。唯一能够夸奖的是能看出认真了,努力了,剩下只能说才华不够了……
有梗,有反转,有讽刺,但就是故事说不通,虽然有零星一点背景交代,却什么都看起来不真实,但总之在影院能看看一起笑一笑,总比什么都没有要强。还是晚上回来看看1青龙奖颁奖来淘一点好电影吧。
3.5吧。即便不去代入其实也算不上多春秋的笔法,这个故事整体还是很好看的,看得出是烦死人的编剧会折磨出来的。但实在也有一些我没能理解的点:强行联系法国医生案的逻辑线索、那台不要停摄影机本该被期待的包袱,反正电影最后也说自己尽力了,”观众能明白吗?我们对得起自己就行了。“
夜莺的角色设定让人想到了抗日名将余程万将军之女余莎莉,但剧中的夜莺显然并不简单(掌权者害怕记忆,灭火者卒,活下来的才有权利讲故事)......
大量烂俗梗铺垫了一个低级黑。国军内部腐败不堪连印军都打不过真是zzzq。故事背景也只能放在那时候,哪有大佬玩歌星这种子虚乌有的事。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved