白天，忧郁的帕西瓦尔在父亲的殡葬店里帮死人上防腐剂，他是家族生意的准继承人；晚上，腼腆的帕西瓦尔会躲在地下夜总会的钢琴后面，用他给死人抹香料的手指弹出灵动的音符唤醒夜晚骚动的灵魂，他是天才却不敢出世的音乐家。
给帕西瓦尔提供宣泄天才和创作欲望机会的如斯特是地下夜总会的经理。相比自己沉湎于音乐世界又温柔内向的童年玩伴，如斯特名副其实地像只骄傲华丽的公鸡，夜夜笙歌美酒佳人就是他梦想中的一切，人生只在乎揭幕与谢幕之间那段高潮迭起纵情欢乐。
爱上了年轻的歌女安吉尔，帕西瓦尔意识到自己必须在梦想和父亲中选择。一个人选择太痛苦，帕西瓦尔用自己的理想感动及时行乐主义者如斯特与他同行，让他明白他们的天才和使命是为了在更广阔的音乐天地里开辟自己的风格、影响一个音乐时代。
两个年轻的音乐人走出了民风保守的乔治亚州。他们为梦想和爱踏上的路印证了30年代美国黑人音乐发展的轨迹。
◇ 幕后制作
不断变化的档期安排、主演二人单飞的传闻不绝于耳，《爱德怀德》的发行无论对OUTKAST的粉丝还是片方都算是了却了悬在心头两年的一桩大事。《爱德怀德》也因为它的歌舞题材和全黑人组合在暑期档中极为耀眼。
影片的主演正是来自亚特兰大的饶舌组合OUTKAST两位成员，这两位曾获两次格莱美音乐奖的当红饶舌明星在片中扮演和自己身份相当吻合的黑人音乐人，但对比起《8英里》和《要钱不要命》这类传记片，OUTKAST无意模仿同行EMINEM们年纪轻轻就策划回忆录，编剧兼导演-更是OUTKAST御用MTV导演-布莱恩·巴伯量身订造的故事发生在美国30年代的舞台，一个处于保守和开放、禁锢和爆发夹缝的时代，而那个时代正好是黑人音乐发展而成的爵士乐遍地开花的时代，帕西瓦尔和如斯特的励志故事发生得极具戏剧性和典型了。
故事萌发的前传是1998年刚凭专辑“Aquemini”声名鹊起的OUTKAST产生制作与专辑同系列的电影，MTV认可了这个创意但要拿当时名气更大的Missy Elliott 和Busta Rhymes代替OUTKAST出演。自己的电影作了人家嫁衣两兄弟士气遭到打击。随后他们再构思的《爱德怀德》，终于在两人如日中天的时候面世了。
布莱恩·巴伯撰写这个故事的初衷是为了在被饶舌和街舞塞满脑子的年轻人心中培养他们对爵士时代的感情，让他们知道嬉哈、R&B是怎么从威灵顿公爵、Cab Calloway这些天才的作品衍生出来的；OUTKAST推动了嬉哈音乐的发展，自然也要担负起教育年轻人娱乐不忘本的责任，影片也瞄准了OUTKAST的广大粉丝，而为了在教育前先把目标观众抓在手中，OUTKAST同时担任影片音乐监制，亲自操刀所有曲目创作乃至编排，也正因为二人在音乐水准上精益求精，影片才一再修改背景音乐而姗姗来迟。
OUTKAST的90分钟MTV
布莱恩·巴伯显然不想把《爱德怀德》拍成黑人音乐发展史，为了让影片因为现代而更好理解，30年代实际上纯粹被简化成一个舞台背景，布莱恩·巴伯赋予了它许多《红磨坊》式的-甚至《天使爱美丽》式-的美术效果：OUTKAST的音乐在Cab Calloway的腔调上混合了骚灵、散拍和说唱等风格，安德烈·本杰明和安东万·安德鲁·巴顿的唱腔也游走与爵士时代的回忆和嬉哈之间；
而影片中最招人眼的舞蹈场面更是邀请了三度获东尼奖的Hinton Battle与其“代表着美国多元化文化传统“的舞台实验室的演员们一同为影片设计了一整套混合舞步，于是在30年代的酒吧舞台摇摆舞、踢踏舞、嬉哈街舞将融合在一体出现，跨越近八十年的音乐与舞蹈在影片中重叠了，似乎把历史界限也模糊了，加之不时出现的动画效果，在不能追讨如何还原历史真相的条件下，《爱德怀德》把歌舞表演片段反复推上激情顶峰，布莱恩·巴伯对OUTKAST的知根知底、情谊深重把这个故事作为最好的宣传片送给了将在8月22日上市的电影原声。
中国动画史上不错的作品了,三只狐狸精比主角还抢戏~
这动画片就是奇谈，做得多么好，足够叫现在的人汗颜啦，太可爱了！
充满想象力，也是一部真正的国产动画大片，可怜现在的国产动画质量实在太次了
能看到制作团队对独特的民族风格动画的艺术追求，人物形象很生动，水墨场景很美，中国音乐和动画配合得也很好，但可能是受限于体制和时代环境，个人觉得故事和人物性格比较单薄。
在那个物质最匮乏的年代里，这些最可敬、可爱、才华横溢的动画艺术家们创作出了最杰出的文艺作品。也许当时的人们身体是空虚的，但他们的精神却绝不像今天我们这一代人一般饥饿。
反派的人设惊人地时髦，相当辛辣的讽刺喜剧。
既然说“天道无私，传于后世”，为何只有亲手培养的接班人可以学，野路子的狐妖不可学？只许袁工监守自盗外传天书，狐妖同样偷书却落得个天诛地灭？故事主线是蛋生和三只狐妖不断地斗法，从小寺庙、县衙门，一路斗到皇宫之上，争的无非是个正统继承权，最后还不是蛋生凭自己力量获胜，反而再次由袁工出手扶持一派消灭一派。何来无私之说？
重温童年看国漫的幸福滋味，再次感谢老一辈艺术家和工匠创造出那么好的作品，对比看一下现在的国漫，想象力倒退严重……
今天看完了这部童年没看过的电影，以前知道这部动画的幕后故事，感受到了老一辈对创作的热忱，今天看了后更加觉得动画这种艺术，在老一辈人里虽然更多是面向孩童，但是却没将孩童认为是脆弱的。故事的结局可以不是圆满的大团圆，但是袁公的理想却实现了，将天书传给可以让社会变得更好的人。人物画得是脸谱化的，但是人却不是脸谱化的，县官贪财却也重视老太爷，最后也想着找爸爸；府尹看着贪色，但是也是想要狐狸们留下好给他更多财，其实聪明着呢。其中一些法术都很有想象力，其实超想要最后那个量子读书的能力，哈哈哈比天书还吸引人～总得来说是非常优秀且经典的动画！
電影對蝴蝶引起的人物關係變化的稱號描繪很有意思。只是最後那妻子殺死那個「劫匪」很可能是那一句「I don't give a f*k」，但殺死丈夫是為什麼呢？
感觉看了个寂寞 太冗长直接1.25看了 感觉整体没啥意思
Lily Collins的颜是真的美，可惜演了个花瓶，还疯狂被吐槽脚背的纹身丑——我记得现实中她确实在这里纹了个玫瑰(而且确实挺丑的)。
拍个半小时短片足够能说明白的事儿，拖拖拉拉整那么多活儿，大可不必
女主人杀了入室抢劫犯和丈夫，并造成抢劫犯行凶的假像，摆脱了丈夫，并获得了所有的财产！
二星半。劇情不足、驚悚未滿。襯出Jesse演技較佳。
当一个人犹豫是否要做那件事的时候，就是内心在提示你不要去做，因为不是对的事。
这才是传说中的中国风吧；不是给小孩看的吗，干嘛弄那么惨的结局；配音很棒，完全不用字幕添累赘；这里面的玉帝是大吃货，皇帝是小皮孩，蛋生是个喜欢从中间开始吃烙饼的小朋友。
一根反骨，两颗赤心，中国神话版的盗火者。不长的篇幅里囊括了天上人间两套系统。天界以玉帝为首位列仙班的众仙只顾自己的尊荣，将本应造福众生的天书封锁起来，只有小小一个袁公起了大胆的善念。凡间的蛋生与三狐在抢夺天书的过程中，经历了百姓、县官、府尹、皇帝，最底层的苦楚与高位者层层递进的颟顸、残忍（将皇帝的形象安排为一个极为残忍无知的人偶娃娃尤其有深意）。蛋生与三狐其实也是一个镜面对比，他们一起诞生于丹炉，三狐要天书是为了“吃的穿的用的都能变出来”，而蛋生只是一派天真地“会点法术”，遇见不平事即助困苦人。也不知中国人是否确实不相信叛逆的力量，每每有破局总是以悲剧结尾，袁公被擒，哪吒被感化改造成观音童子，孙悟空俯首取经安安份份成佛。但蛋生目送师父的眼泪和坚毅的眼神似乎预示着接下来不平凡的走向。
用动画里奇幻的解决方式去伸张正义，战胜一切现实中的社会问题，好像一切邪恶的，不公平的，贪婪的，一切普世认为不好的一招两招都能摆平啦
我觉得小时候应该看过，但确实记不得了，不知道是不是当时被吓到或者怎样……其实中国动画就应该这样，很有自己的特点，无论是故事还是绘画。层层递进地故事情节丝毫不会让人觉得无聊，每一层毫无拖沓。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
