Walden (Diaries, Notes & Sketches) de Jonas Mekas États-Unis, 1969, 16mm, 180’, nb et coul., vostf filmé entre 1964 et1968, monté en 1968-1969
Walden est le premier des journaux de Jonas Mekas, rassemblés sous le titre générique Diaries, Notes & Sketches – le premier monté, même si Lost Lost Lost, achevé en 1976, montre la période précédente, de 1949 à 1963.
« Depuis 1950, je n’ai cessé de tenir mon journal filmé. Je me promenais avec ma Bolex en réagissant à la réalité immédiate : situations, amis, New York, saisons. […] Walden contient le matériel tourné de 1964 à 1968 monté dans l’ordre chronologique. La bande-son utilise les sons enregistrés à la même époque : voix, métro, bruits de rues, un peu de Chopin (je suis un romantique) et d’autres sons, significatifs ou non. »
Jonas Mekas
« Je n’ai pas disposé de ces longues plages de temps nécessaires à la préparation d’un scénario, puis au tournage, puis au montage, etc. Je n’ai eu que des bribes de temps qui ne m’ont permis de tourner que des bribes de film. Toute mon œuvre personnelle est devenue comme une série de notes. Je me disais : je vais faire tout ce que je peux aujourd’hui, parce que sinon je ne trouverai pas d’autre moment libre avant des semaines. Si je peux filmer une minute, je filme une minute. Si je peux filmer dix secondes, je filme dix secondes. Je prends ce que je peux, désespérément. Mais pendant longtemps, je n’ai pas visionné ce que je filmais et emmagasinais ainsi. Je me disais que tout ce que je faisais, c’était de l’entraînement. »
Jonas Mekas, 1972
« Walden de Jonas Mekas s’impose, près de trente ans plus tard, comme un document cinématographique essentiel de la vie artistique new-yorkaise à l’une de ses époques les plus grandioses. Sans jamais choquer ni se confesser, Mekas a imprégné chaque instant de ce très long film des nuances de sa personnalité. Parmi un vaste éventail de personnages, pour la plupart non nommés ou simplement appelés par leur prénom – bien que certains soient mondialement célèbres –, le seul portrait psychologique est celui du cinéaste lui-même : un poète lituanien exilé, fasciné et torturé par sa lente américanisation. Le film est dominé par un rythme staccato nerveux qui s’épanche régulièrement en grandes exaltations. En accumulant massivement des images, Mekas s’est constitué des archives uniques en leur genre pour assembler ce journal visuel, le premier d’une longue série. Aucun autre film ne restitue à ce point la sensation propre à ce temps et à ce lieu, telle qu’on peut la retrouver en regardant le film aujourd’hui. En tant que personnage secondaire apparaissant régulièrement devant la caméra de mon ami, je suis conscient combien sa représentation des autres reste fragmentaire et elliptique, et cependant ces images sont devenues pour moi les indices visuels les plus forts de la personne que j’étais il y a trente ans. Ceci est peut-être la clé de l’œuvre de Mekas : sa découverte d’une forme cinématographique laissant transparaître ses changements d’humeur, sans imposer un masque cohérent de lui-même. Il a ainsi construit une oeuvre qui laisse les autres apparaître dans leur ambiguïté phénoménale. »
P. Adams Sitney, 1996, Le Livre de Walden, éd. Paris Expérimental, 1997
« Disons que, cinématographiquement parlant, il n’y a peut-être rien de plus beau que les trois premiers plans de Walden : des arbres dans un parc bleuté par les reflets du soleil d’hiver, la neige et l’aube du printemps ; du temps, proustien ou haché en haïku, du temps qui tient dans la main, du souvenir partout. »
Philippe Azoury, « Vivace Jonas Mekas », Libération, 31 octobre 2000
我懂为什么当初要选刘思慕当主角了，因为他和奥卡菲纳两个人看起来真的很像大学同学，而且他看起来有善可靠和奥卡菲纳那种吊儿郎当的诙谐相得益彰，这样的组合就不用滑向恋爱的传统套路了，变成了两个同学一起成长。就是所有的中国场景，看起来都像是在度假村拍的，每一个新出场的种族都宣称：我们的城市是全宇宙最发达先进的，我们对抗的是全宇宙最邪恶的生物，地球马上要不够用了啊喂。梁朝伟这个角色最失败的地方在哪里，就是没有分享精神，有了10环就有了力量和永生，他居然选择收起来而不是分享给妻女。
Here comes the second Tony I love! 被梁朝伟帅晕在电影院！加州旅馆的片尾绝对是故意的
上气不接下气地驾驶上汽通用十环，文武香贵，一二四五
不过难看本质上还是漫威这套叙事模式本身已经无聊到爆
以为自己在看《寻龙传说》真人版，个别围绕十环的动作设计还可以。（但是我接受不了梁朝伟的凉拖鞋
还不错，representation做的比之前好一些，有很多文化的元素在里面，无论是明显的武术招式、异兽等等参考，还是台词字里行间的一些华人价值观，看得我挺骄傲的，缺点就是人物动机和塑造还可以更好，如果能有更深的象征意义也更好
回归正题，IMDB上新鲜分数7.8，我觉得偏高了，情节没有大的硬伤，演员表现中规中矩（男主演技有点拉垮但是不影响，陈法拉比在tvb的时候好太多了！）
只敢刀刃向内的白左价值观，立基于此的剧情和人设一塌糊涂混乱不堪。当然动作戏和特效美工还是很赞的，起码塔罗比纳尼亚有趣且生机灵动。
看过一种说法，这是一个老人遭遇电信诈骗的故事……其实观感比《惊奇队长》、《黑寡妇》和《花木兰》都要好那么一点点（能快进的情况下），勉强上三星吧。
3.5星，漫威第四阶段目前最好无疑，剧本和第四阶段的所有片子一样薄弱但特效非常漂亮，最后一场动作戏才是我们期待的漫威水平。东方元素一开始在梁朝伟和陈法拉相遇时我内心翻了个白眼感觉是花木兰pt.2，好在接下来的几场动作戏浓浓的80年来港味袭来，有所弥补，这应该是《奇异博士》和漫威《蜘蛛侠》系列以来稍微能看的solo片了，唯一的槽点大概是刘思慕看起来就不像是内心会有挣扎的20多岁男孩，和梁朝伟站一起木讷的他像弟弟不像儿子。
漫威电影中打戏最好的一部，公交车打斗及高楼打斗部分太好看了。片中另一个让我感到意外的是，普通话对白真不少，而且是标准普通话，不是粤语。男女主发挥得还可以，梁朝伟的戏份不少，要是能再多点会更好。总之，没能去电影院看真是太可惜了
有人说情节老套。拜托，得有情节才能说这种话吧？
虽然逻辑有硬伤，但是我真是没想到有生之年能在荧幕上看到xxx打他爸，外加梁朝伟的颜值，两点值两星！
Xialing比Shangqi更酷, 要是主角是她我觉得会更有趣，真的不想再看男英雄的电影了。
本来期待蛮大去看的 ……外国人真的别拍中国电影
的确是漫威最难看的电影之一，但也不是非常难看。给五星是因为我非常想睡刘私募，想和他注册结婚白头到老。
1.VFX还不如《晴雅集》，大决战的模型质感堪比页游，漫威不懂这种“东方感”的质地是什么，做得特别廉价；2.动作戏处理得很好，有几场竟有很有港片风范，有点儿惊喜，在奇幻和功夫之间拿捏住了分寸；3.核心戏剧冲突仍然是意识形态冲突；4.但电影里的内容，远不及电影外的万分之一的精彩。
味道太冲了！公式化的超英电影，面面俱到的四不像，像是商业化的古城景区，迎合着游客的凝视。警惕！属于我们自身的文化认知可不要受其影响、歪曲。
确定片尾曲不来首猜你死说唱？真的挺像，别猜，会死。
中规中矩。美术肯定是符合美国观众想象的，中国人看着别扭，功夫熊猫那种境界这么多年也追不上。全靠各种奇观中的动作戏支撑了全片，动作设计是全片最好的部分，澳门高楼外脚手架让我想起了《黄飞鸿之狮王争霸》。文戏很无聊又很弱，梁朝伟忽大忽小的身份地位实在没有说服力，母亲的旁白实在太尴尬，十环这个魔戒式道具实在敷衍，其他倒没有太多灾难性的场面。中国人逃到美国隐居，不认同祖祖辈辈的暴力传统，几乎弑父，这是中国自己意识不到而外国人非常在意的，西方需要的是一个世外桃源的东方而不是尚武的征服者，也不是有组织的国家。东方人的使命就是世世代代压抑着吞噬人灵魂的怪兽，他们失败了，而美国华裔彻底消灭了它，这怎么看都像是一个寓言。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
