有个镜头杨紫琼看电影的时候,那部电影的导演叫“Daniels”,因为这部双导演都叫Daniel
大家是不是对讲“爱”的电影PTSD了?塑料小眼睛才是最重要的呀!看见每个时间和每个空间不同的自己,都同样面临问题;看见每个人,敌人与爱人,都有自己的生活中具体的所爱之物。我想这不算空谈了,它讲了非常具体的事儿。让我们少谈些主义,多理解别人!是吧。
杂乱至极,毫无美学…是怎么做到把东亚家庭亲子关系叙述成如此点到为止的禅意感的…又不是功夫
2.5 / 一开始多元宇宙的概念织得不错,各个宇宙本身的类型也算丰富。但之后居然就真的掉到和《青春变形记》一样的坑里去,开始分配假的二元对立制造矛盾最后莫名其妙世界中心呼唤爱。爱只能实现于一种此时此地的规范化选择,而混沌中却只有虚无没有对共在的差异本身的肯定。这样一来全片的立场早就被预先设定了,逻辑也就从“在无限多元的流动中感受生命与爱”简化为了“做选择”。人物的背景、关系完全没法被有效呈现,而只能通过僵硬的甚至错漏的概念主题来逆推。在这种看似绚烂实则和稀泥的单一化辨析中,他们的状态也只能被牵着走而无法被激发出超然的时刻。到头来的效果可能比单宇宙叙事更加味同嚼蜡;而我们也并没有勇气面对“多”,只有已知的作为核心价值观的空洞的“善”与“爱”。
另,杨紫琼是真的美,特别独特的那种,超越时光的眼里有光的美
没有一种生活不值得过。
没法贴标签的一部电影,贼拉好,最后哭死,我就觉得爱很了不起,最没用的就是最酷的。
就这?就这?就这?继续用我对《瑞士军刀男》的评价:看了几个油管混剪就敢出来拍片了,胆子真大。希望两位导演不要让这种评价在你们的每部电影里都出现,加油!
当然,这片儿主要就是看创意,用电影来探讨哲学命题本身就是不可能的。但话又说回来,当用一个创意开启一个命题后,草率了事又是很煞风景的。这也是这类创作内涵的一个悖论。
Shhh... Just be a rock
两个多小时如坐针毡,彻头彻尾的煎熬,一星都不想多给,导演可能觉得自己拍的特别酷炫,不过是一坨五彩斑斓的翔,什么刻板印象ZZZQ都不屑得批,如此稀碎一地只剩煽情的空洞故事是怎么可以拍的如此臭长的
真正属于21世纪的电影,一切都是21世纪的,一部真正的杰作!太精彩了!绝对的时代精神!
10.美国越来越拉了,以前移民,追美国梦!现在…不移民,祖父悖论闺女就没了
这才配叫Multiverse of Madness,A24仅用较低的成本就把多元宇宙这个概念玩得出神入化,相比之下隔壁漫威理应自惭形秽。这是想象力的又一次胜利,酷炫的点子被统统扔进搅拌机,捣碎破坏再拼接重组,在花式剪辑下缔造如万花筒般缤纷缭乱的视觉盛宴。周星驰式荒诞无厘头,成龙式功夫武打动作,高密度的迷影致敬元素,保持商业片娱乐性的同时又不乏深刻的议题思考,天马行空的创意脑洞包裹着厚重的情感及人文主义内核,精准地描绘出东亚家庭文化中特有的爱与羁绊、碰撞与和解。爱是看遍所有宇宙中的人生后依然选择活在当下,爱是即便化作石头也要跟随你一起滚落悬崖,爱是包容,是放手,是填满虚无黑洞的唯一方法。在这个前传续集遍地走、改编翻拍满天飞的年代,如此惊艳的原创作品足以在好莱坞亚裔电影史册上留下浓墨重彩的一笔。
平凡主妇逃出躯壳,平行宇宙如同cosplay,砍瓜切菜脑体开挂,眼花缭乱love&peace。剪辑和节奏好像怪怪的,闷闷的,有些凌乱的感觉,没爽透。
我找不出比“牛逼”更贴切的词儿来形容「妈的多元宇宙」这部电影了。过去几年大热的海外华裔题材电影,要么就是像国内肯德基里边卖的炸酱面,要么就像美国Panda Express里面的Orange Chicken,更有那种特别强调自己“融合菜”而非“中餐”的类型。
而站在女儿的角度,我跨越无数的宇宙寻找妈妈,只希望她能真正的看到我的内心世界。
东亚的父母,只有变成石头的时候,才会为操控子女而道歉。
当我说「我已经活得这样烂了」,不是想听到「下次别活了」,而是想听到「下次我还是可以陪你这样活」
如果“爱”是解决一切的关键词,那“拥抱”就是所有问题的最终答案。伊芙琳百吉饼前一套利落的亮相,却收在一个敞开胸怀的拥抱,是能给所爱之人最好的选择了。除了以“家庭”为核心东亚式的情感线外,多重宇宙中每一个耳熟能详的梗都给本片疯狂添彩,死命撬动潜藏在你观影历程里的影迷DNA。石头宇宙中的无声对白太感人,但听到那句“无论如何,我就想待在你身边,我想永远永远待在你身边”时,才真正拯救了那个如同整个宇宙中渺小虚无的垃圾一般,没有意义的我。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved