一位声名显赫的高等法院法官Fiona Maye，她和教授丈夫的婚姻来到破碎的临界点，而一项棘手的案件又摆在她面前：是否应该强迫一位未满18岁、拒绝接受输血治疗的白血病患者活下去？Maye前去医院探望患病男孩Adam，这起谈话带给了两人深远的影响，不仅让Adam产生全新的强烈感受，也将Maye内心深藏的情感激发出来。
7/10。大导能力摆在那里，镜头的调度，场景的设计，处处能看出大导的气质。但大导也有局限性，种族对立这样的话题只能点到为止，和如今美国民间的嘈杂声音成了鲜明对比。此外，除了一个新的角色设计，也没有对当下状况的重新认知与考量——他只是在简单回忆近代美国的黄金时代，那个时代属于纽约、属于爵士、属于伯恩斯坦、属于热血、属于青春。导演对艺术追求的复古很难获得观众的共鸣，如同结尾Credit有柯达logo，写着是用35mm拍摄而成的，可是现在的观众都是看着手机屏幕长大的。
三星半，小哥哥小姐姐舞蹈功底了得，颜值又这么在线，在纽约当小混混门槛简直比青藤高
Only very few moments capture some glimpses of a Gene Kelly musical. Unlike Bruce Lee’s martial arts, actors fail to express themselves truly through body movements or singing, although Spielberg's mise-en-scene nails it, the 2021 version of WSS is far from a good remake. Still love it for speaking up for the minorities.
可能是两版的观影间隔太短了，看第二版总觉得更难熬一些。主线完全一样，最明显的区别是配角们被弱化了，不仅是镜头刻画的削减，整个画面构图也花哨许多，大多人物被融进了背景当中，甚至到了分不清谁是谁的地步。增了些为剧情服务的铺垫，但... 依然很离谱啊。
故事是真的狗血，但是别的方面又十分好看，单拎出来几个片段可能比看完全片的感受要好很多。
Anita最可爱～唱得留不下任何印象；罗密欧与朱丽叶的故事放在一个真实背景里愈发荒诞了；这片熟悉的街区呵呵哒；另，把cloister当教堂跪好像和我素来喜欢在博物馆里拜佛有异曲同工之妙哈哈哈
导演拍得不错，但是没有超越原版，文本上基本没改，视听上各玩各色。Gee, Officer Krupke这首歌的改编得不错，原版是当着警察的面唱的，这版里没有，是少年们的自说自话，更加突出了发生在他们身上的“社会性缺失”。主演表现基本失败。
电影的部分再做的怎么好，看不到载歌载舞背后的情感支持，也对我无效
5.6/10，过时的故事和人文观念，吵耳不搭调的音乐，不来电的男女主，毫无疑义的翻拍。唯一能看的是大导演的美学和场面掌控力，可惜也因为太复刻老版的缘故，缺少歌舞片的灵动和赏心悦目。
完成度很高，很能体现好莱坞工业水准。不过一再重复经典却只是在新一代人面前证明这些经典真正存在过。无法与新时代的精神相契合的改变翻拍作品真的就没必要了。
这版选角不太行啊，女主声音条件不错，但演技太尬了
7.1/10
遇到主角就跳过
情节内容和顺序上的调整，补强了原故事的逻辑链条，只是睡了杀人凶手那个最大的bug之一还是原封不动的照搬了过来。也加入了一定的底层白人困境、与移民的冲突和女性主义等当代改良元素。只是这样的话还有必要拍歌舞片吗？歌舞片段的表现力远及不上当年的话，倒还不如改编成一个当代故事剧情片。
华丽流畅的调度，在颁奖季实属横向碾压，但是《罗密欧与朱丽叶》的故事，一旦拿掉古典背景之后，总觉得过于老套，爱情至上的观念在今时今日的市场中，显得水土不服。
圣诞浪漫合家欢电影，起承转合做的还挺好的，节奏也很流畅，也有一些笑点但是不太够。诚实面对自己的主题，作为这种类型电影也算不错了。遗憾的地方在于男女主并没有擦出特别多的火花出来，结尾就生硬的在一起了，确实有点假。
与1961版相比，2021版强化了歌舞的娱乐性，强化了剧情的真实感，强化了背景布景的真实感。1961版可以说是大型布景舞台剧，有着浓烈的舞台剧痕迹，而2021版则是带有音乐歌舞元素的剧情片。2021版是现代意义上的歌舞片，而1961版则是舞台剧以电影形式呈现。1961版戏剧化，2021版写实化。
影片本身也就3星，但是这种超级大俗套能套在亚裔身上可是太难得了，可能大概有史以来第一次吧，所以加一星。作者很清楚亚裔男性在约会市场通常被黑的点。提到了北京和冬奥，片尾配乐有塑料二胡。
看完想重温《真爱至上》/美国人的圣诞十一月就开始了
勉强看完前一个小时，后面看不下去了，比较无聊
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
