被叫停的北京独立影像展最终在纽约“复活”
《没有电影的电影节》放映结束后的问答环节。左起分别是电影人黄骥、翻译Connie Ka、电影人王我、活动组织者史杰鹏、钱盈和谢枫
8月19日晚，纪录片《没有电影的电影节》在纽约哈林区梅索斯纪录片中心(Maysles Documentary Center)的影院进行了首映。这部反映去年夏天第11届北京独立影像展事件全貌的作品，由众多艺术家、独立电影人、活动组织者和参与者所提供的影像素材共同组成，电影人王我进行剪辑整理，直到放映当天才匆匆完成最后的调试。其成片时间距离去年的事件发生刚好相隔一年。
这也是题为“边缘影像：2012-14北京独立影像展最佳作品”系列展映活动中的第10场放映。刚过去的8月20日，纽约亚洲协会中展映了组织者之一的史杰鹏和Libbie Cohn合作的影片《人民公园》。至此，这次持续时长1个多月的活动已经过半，剩下的8场放映将在纽约亚洲协会、美国华人博物馆和Union Docs等处陆续举行，直到9月13日。
活动的三位组织者钱盈(Karin Chien)、谢枫(Shelly Kraicer)和史杰鹏(J. P.Sniadecki)各自分别有着制片人、影评人和导演的身份，他们对独立电影，尤其是中国的独立电影有着长期的观察、研究和参与。在去年8月北京独立影像展被叫停之后，他们立即打算将这些影片带来纽约以示支持和声援。此外，三人还在今年7月7日发起网络筹款，在短短一个月内，活动共收到264位支持者总计近1.45万美元的款项，以用于邀请部分独立电影人来纽约参加放映的路费，以及活动相关宣传品的印刷制作等费用。
北京独立影像展由栗宪庭电影基金主办，创始于2006年，近年来已发展成为中国一个较具影响力的独立影像展，但该影像展的发展也吸引了当局的注意。2012年，在宋庄举行的独立影像展在开幕仅3小时后便被当局拉闸断电，观众被驱散。去年，影像展仍然举行，但在开幕前夕被当局叫停，之后其宋庄的办公所在地遭到断水断电，执法者强行进入带走了电脑、文件和电影资料，甚至在交涉中发生了肢体冲撞等一系列事件。这其中牵涉到自由表达、政府审查和公共活动的组织等敏感问题，因而难以避免地陷入重重纷争之中。
在去年北京独立影像展被迫中断后，北京电影学院教授郝建在接受采访时表示，这就像哈维尔所说的“后极权社会由恐惧感维持”：“在我看来，中国官方统治者也是处在极度的恐惧状态中……它对任何的风吹草动，对任何人群的聚集都是心怀恐惧，因为它不知道这些人会做什么、说什么。拿官方的话来说就是‘要将其扼杀在萌芽中’。” 因此“被禁作品”、“中国不想让你看到的电影”等措辞，自然成为了大部分当地媒体对此次展映进行报道的标题。
尽管与第11届北京独立影像展被叫停的事件密切相关，这次纽约的展映却并非对前者的直接挪移或复制，在北京独立影像展艺术总监王宏伟的建议之下，精选了过去三年参展过的优秀作品。除了艾未未的《平安乐清》、胡杰的《星火》等政治类题材，还包括了大量的纪录片(如邹雪平的《吃饱的村子》等)、实验艺术电影(如陈轴的《我不不不是陈轴》等)、女性导演作品(如文慧的《听三奶奶讲过去的故事》等)和动画短片(如白斌的《猎人与骷髅怪》等)等多种形式和门类。在全部29部参展影片中，有至少10部在此前获得过各类奖项，确实可谓中国独立电影中的“最佳作品”，也向纽约的观众提供了一次较为全面的呈现。
组织者之一的谢枫表示：“我最初对作品的选择并不完全出于政治因素的考虑，而是因为这些作品本身用特别的方式展现出了中国艺术家和电影人们非常美妙的创造力，他们用作品呼应了当下快速变化的中国。”“新的艺术形式”，而非政治题材的表达，是谢枫从这些中国电影中所看到的最大闪光点。《纽约时报》的文章也认为，许多体制外的创作“并不一定涉及到政府认为的敏感话题”。
电影导演史杰鹏有两部自己的创作也在这次展映之中。其中2013年的《玉门》与中国电影人黄香、徐若涛合作，作品介于真实和虚构之间的影像语言使其夺得了当年影像展的实验创新奖。史杰鹏仍然记得自己2008年初到北京的感受：“我当时觉得就像是找到了自己的家人和归属。这些中国独立电影人并不受到商业的驱动，也不是为了个人的安全感而进行创作，他们是在探索。”
王我则谈到了影像展在跨文化交流方面的贡献：“有一点很好就是影像展常设有其他国家作品展映的单元，例如意大利、比利时、日本等等。影展的工作人员会很专业地翻译字幕，包括很多像是非洲或菲律宾等小语种地区的电影。平时看到的机会就少，也很少人去做这方面的工作。”文化的交流，或许正是北京独立影像展以及此次纽约展映等活动所希望促成和坚持的。
独立电影遭到边缘化或是排挤并非只在中国发生。谢枫坦言东西方各有其艰辛之处：“在东方有政治审查，西方则是商业审查。拿中国来举例，与功夫片或是章子怡等明星参演的电影相比，成本低、预算紧的独立电影作品更难有机会在除了艺术节之外的活动上被看见。”
尽管受众少，但独立电影在许多国家都有各自的推广渠道和发布平台。艺术院线是较为常见的专门机构之一。而与美术馆进行协作也渐渐成为一种更加有效的方式：纽约的影像博物馆(Museum of the Moving Image)就在今年4月举行了台湾导演蔡明亮作品的专题展，用博物馆的眼光和策展补充了影院的语境，也将艺术电影带给更多观众。
或许，独立电影在今天的遭遇也只是进程中的一个必经阶段。人们对陌生事物的排斥与否定也是独立电影发展过程中的瓶颈之一。在《没有电影的电影节》一片中，影像展主办者和电影基金创始人栗宪庭对着镜头聊到自己过往的经历：80年代时抽象艺术曾经一度被视为禁忌，后来大家才慢慢接受;之后当代艺术又成了禁忌，可现在也都为人所熟悉了。说起未来的计划，钱盈表示接下来的6个月将带着这些中国独立电影在北美进行巡展。而在宋庄，第12届北京独立影像展开幕在即。
那個，豆B你刪了我的評論，多謝你😊11106
波兰的孙志刚案，奶一个最佳剧本和奥提。大量的室内对话戏，分镜看得出导演极其学院派的功底，近三个小时的长度，没有任何可以指摘的地方——但这也是这类题材作品的遗憾之处：为了准确反映一段民族历史伤痕，必须要克制稳妥，因此也不容再有发挥创造力的空间，事件本身决定了电影全部的深度。
法国人对于保有人性这件事真是不遗余力了，哪怕是杞人忧天都很可爱和浪漫，“人类是充满缺陷的原创产物”，为此应该拍部电影来歌颂，voilà～
他们试图掩盖的，我们要记住。“世界不要an了/世界不要lian了”，我们把痕迹刻进血肉里，比命长。
该片的“丧”别具魅力，不仅不会令人感到压抑，反而会让人觉得释放，就像在嘈杂的城市生活中经历了一次心灵洗涤。
太压抑了。他们可以让殴打伤口不留痕迹，当然也能让一个人留不下痕迹
无法言说，像暗恋又不像是，明明离接吻就差那么一点点，偏又放弃。这已经是很明显的喜欢了。两人之间的情愫很美很好，可是故事太散了，不好看。
邻居阿姨看着眼熟，果然是天使爱美丽那个被撮合的招待员。
关于瑞士奶酪和孔： cette histoire contient une proposition paradoxale et se réduit donc à une figure de style formulant une expression antithétique. 无意义，这是个矛盾的命题，只是用对照法表达命题的一种文体
主角的悼亡情绪和社会整体在幸存者之间建立的关怀，两者的桥接略显粗糙了。而堇离开主角的原因自始至终没有揭开，即便是害怕拉拉会面临的社会压力也需要有一点表现吧，不过动画和对应的转场做得好应该勉勉强强加上一星。
我觉得大海之所以美丽是因为它能够藏起秘密，两个美少女同框的画面真的好美，3116的演技真的不行，虽然也是我喜欢的年轻男孩的模样，有几个瞬间真的挺像松下的～
典型的法国电影，到处都是荷尔蒙的味道，再加上对智能科技和人际关系的反讽，基本元素还可以，用了很多特效镜头，费了不少钱吧？挺幽默的。当然，也有BIG BUG，有红外视觉，竟然没听觉定位？这不科学。感觉是从一个舞台剧改变过来的，场景就定位在一个屋子里。
就是那种内心荒芜到一点根都没有，堇从来都是这样。至于两个人，没有说出来但不代表互相不懂，那个人的出现已经是最好的恩赐，至少让那片荒芜有了温暖和光。 因为我不知道我们其实也可以在一起一辈子的啊😭
晚上走路的时候忽然想到，AI最后的自我毁灭是一种隐喻吗？我们这些充满漏洞的人类是在走向一条自我毁灭之路吗？
出人意料，大大超过预期；高饱和度的风格很喜欢，其中小女生一对cp真的太甜了
蛮好玩的 有种整个人都年轻起来的感觉了呢诶嘿
再加点 tag 的话就是姬版胰脏物语了。第一次看到头发那么短的美波，还是长点好看。
冲着导演来看的。和《天使爱美丽》相似的鬼马精灵的感觉，有讽刺但不愤世嫉俗，就是淡淡的态度。家里面机器人的可爱，童真，也是淡淡的自然的温情。每一个人物都很自我，没人谁多么重要，在捧谁或者以谁为中心，这在中国作品里面很难看到。
政治宣传作品，跟现在波兰现在偷俄罗斯天然气一样，西方婊子又当又立
让学会了专业知识和心理状态的人去对付无辜的百姓，这是这个世界上最恶毒的罪行
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
