As a group of Danish children pass into adolescence, gradually the most popular girl becomes an outcast, for trivial reasons that she never understands.
警校组😭😭😭剧情大概就是看了一半能猜到全部吧🥲
I’m easy to find. I’m easy to be touched. 小小的,温柔的,流淌的,赤诚,等待,陪伴。那个黑人小女孩是我吧,为啥内心有那么多anger!
还不错~ 期待2023的“早就想见你了Sherry”😎
假借社会记录的语气,对城市的边缘进行了一次细腻的审视。孩子用早慧的视角探索成人世界的距离和单调,男人用对未来的想象对观众呼唤。自然光线和故事文本赋予了城市一种属于二十世纪的、怀念的美感,让私人的情感在庞杂的文学中找到位置、变得永恒。
属于我不喜欢的那种类型电影,基本是以对话形式带动剧情发展。演员表现很自然。可能因为不想听太多大道理了,所以看的很乏味。
穿行在黑白的城市间,回归到生命和亲密关系最原始的状态,天马行空的交谈或许没有实际的意义,那就用这样的对话治愈心灵吧,会思考的灵魂格外美丽。
一路话疗,实现成年人和小孩的心灵解放与自我救赎。
前半段节奏还可以,剧情相对近几年来说稍微好一点(但是依然烂),一些设定槽多无口(比如涉谷没有下水道 降谷零为什么要把直升机开过来),以及有种天国之扉的即视感(同样是南瓜灯 同样是万圣夜)。柯南滑板走钢索堪比杂技演员,安室透翘腿仿佛夜场女王。一星给我哀,一星给配乐。
选角太好(Don’t come to New Orleans if you just want to see something different
前半段节奏还可以,剧情相对近几年来说稍微好一点(但是依然烂),一些设定槽多无口(比如涉谷没有下水道 降谷零为什么要把直升机开过来),以及有种天国之扉的即视感(同样是南瓜灯 同样是万圣夜)。柯南滑板走钢索堪比杂技演员,安室透翘腿仿佛夜场女王。一星给我哀,一星给配乐。
比前作比好点,笑点还行,推理几乎🈚️
脚踩着那双白色的Chuck Taylor“漫游者”在收声之中完成了一次巡礼也是城市景观近物描写,那是最温柔的纽约。看完此片也让我想起自己在现实中承担着叔叔舅舅的职责,要做到如那清风拂面,也要星撒繁空~
为什么会想起《爱丽丝城市漫游记》呢?
save and warm,peace and love
如果要用一句话总结:这部电影是Mike Mills献给Urban America的影像prose.不同城市的印记随着镜头推进慢慢烙印在故事当中,而黑白的画面既产生一定距离,也让抒情变得隽永。电影的文学性却是比20 Century Women更加的直接(direct citation成了backdrop monologue),非虚构的纪录片巧妙结合进叔侄二人朝夕相处的(chaotic)日常。也许成长最终都意味着情感的释放,坦然接受生活的苦难,怀着对未来的怀疑与恐惧正面迎接它的到来。虽然Phoenix和小男孩都贡献了上乘的表演,但于我而言感动都来自孩子们真实的采访---可能通过孩子的眼睛我们才能真正参透这世界去向何方,而未来也逐渐清晰,向我们呼唤c'mon c'mon.
电影完成度还好。然,欲以孩童赤子之心救成人之饱经世事,我以为不可。
最爱 Joaquin 陪着 Woody 去街头收音的几组镜头,小鬼举着收音 mic 聆听周遭世界的同时,Joaquin 和我们聆听的是自己的内心吧…
朝着essay film拍的。有清晰的论述路线,有个人观点的抒发,但是完成的还不够出彩。文笔优美但不有趣。总体上看还是太过平庸了。一星给华金,一星给新人Woody Norman,一星给Robbie Ryan的摄影。华金不必多说什么了,给出了极其自然的、生活化的表演,整个人无比松弛。片中还穿着他最爱的帆布鞋。要不是因为华金主演我肯定也不会专程跑去影院看。Mike Mills编与导的综合能力实在欠佳建议就别再尝试编导合一的身份捆绑了。以及能不能别乱用德彪西的moonlight啊,一开始以为只是预告里用了两下,没想到正片也这样…
2.关于母职惩罚那段值得思考。
4.0。同樣存在大量以被採訪者形式出現的人物群像,卻是從頭至尾都比《無依之地》更為真摯的敘述。這種真摯無關階級身份,而是對於每個人脆弱一面的揭示和留存。
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