All those years, all those dreams, all those men... one of them is going to be a star.
故事梗概：
俄国沙皇统治时期的美国，虽然有皇家哥萨克卫队维持着国家秩序，但行同虚设的维持在俄军残酷的杀戮面前显得力不从心。为此，美国人民在俄军惨无人道的杀戮下，过着朝不保夕、流浪乞讨的生活。奥米和妈妈也被迫离乡，在茫然不知所向中去寻找一份梦想中的安宁。
奥米的爸爸是个教父。自从爸爸在教堂向上帝做着最后的祷告，久久不肯离去结果被侵略者无情的屠杀后，悲痛万分的妈妈带着奥米来到一个新的城市，过着十分艰苦的生活，直到有一天奥米遇见了歌手路易。路易是个名不见经传的流行歌手。年少的奥米做了路易的助手后，凭借四处演唱也能挣点小钱贴补家用。然而，正当家里的生活刚刚有些起色时，一场无情的大火夺去了奥米妈妈的生命。
惟一的亲人在火灾中死去后，奥米和路易相依为命。对于一个歌手来说更不幸的事情随后发生。奥米在俄军的一次袭击中身受重伤，嗓音从此沙哑，再也不能演出唱歌。在没有歌声的痛苦日子里，奥米长成一个二十出头的英俊少年。此时，奥米迎来了生命中除妈妈以外的第一个女人。和美丽的舞女贝拉相知相爱不久，贝拉给奥米生下一个爱子取名贝尼。可是好景不长，刚刚开始的幸福生活随着妻子贝拉遭遇恐怖分子袭击身亡而结束。又一次痛失亲人的奥米在绝望中决心让儿子过上幸福的生活。贝尼一天天长大，帅气十足和音乐细胞继承了奥米和贝拉的天分。为了能让儿子贝尼有一个稳定的生活环境，奥米让贝尼违心地娶了一个有钱的老婆。没有感情的婚姻让贝尼毅然参军，在战场上壮烈牺牲后，留下一个未曾谋面的儿子托尼。
贝尼死后，托尼的妈妈随后改嫁并生下三个孩子。在和继父一起生活的日子里，托尼的性格变得叛逆不羁，继而离家出走。托尼同样继承了爸爸的基因，加入一个流行乐队后，托尼的才华得到大家的认可，但随着主唱的酗酒致死，托尼陷入痛苦之中。
绝望中的托尼收留一个叫皮特的孤儿相依为命。托尼靠卖自己谱写的歌曲维持生计，借酒消愁、虚度人生中，收养的皮特慢慢长大。耳濡目染的皮特从托尼身上学到不少音乐的知识，直到有一天自己也能像托尼一样作词作曲。看着皮特的成长，托尼决定让他去闯荡世界。托尼不辞而别后，皮特不负所望，在自己的努力下，终于成为一名享誉整个美国的流行歌手。
精彩视点：
这是一部励志动画片。虽说是动画片，但可爱的动画人物和真实的图片、精致的影像实现完美的结合，使影片看起来格外真实而情趣倍生。不仅如此，堪称本片精彩之处的，是本片中穿插的众多经典、悦耳的美国老歌，使人倍感亲切、耳目一新。
本片导演拉尔夫·巴科施在1959年年仅21岁时就开始了他的动画生涯，同时担任编剧、导演、制片人的拉尔夫·巴科施在美国动画、甚至整个美国电影中，有着自己独特的位置。其成名代表作《魔戒之王》和《美女闯通关》是他创作的动画影视作品中的上乘之作。
5月14日 16：35 CCTV-6播出
怪诞地打造人物为了展现亲属关系的畸形。这需要激情和勇气，导演做出来了。歌德说“每个艺术家身上都有一颗勇敢的种子，没有它，就不能设想会有才华”。
“我已经尽力了，我不认为自己做的很差。”
小時候期許足球傳奇人物會降臨小鎮，到來後自己卻不如預期愉悅；小時候期待的成人禮，長大後卻平淡乏味地渡過。人生如巨大的輪盤，我們無法得知齒輪何時會卡在合適的位置上，而真正掌控命運的只有無形的上帝之手。一成不變的小鎮，
关于爱，关于死亡，关于电影，关于竞技体育，我找不到任何理由不喜欢这部电影。中段的弦乐片段真的好动人。我对深色卷发的男孩有着天然的喜爱，再加上他微微闭上眼睛的那些瞬间很像我爱的人。有梦想就要动手去做，有故事就要去讲，世界需要分享欲。
就好比《罗马》之于阿方索·卡隆，《贝尔法斯特》之于肯尼思·布拉纳一样，这是属于保罗·索伦蒂诺的乡愁，还挺喜欢这种私人化的电影的，因为能跟着导演走一遭他过去的经历，其实挺有意思的。电影充斥着一股忧伤的浪漫，有点call me by your name的感觉，唯一的遗憾是配乐始终不及《绝美之城》动听。
我想去那不勒斯游水🏊♀️，我想这个电影应该会在儿子18岁的时候分享给他看，当然他要是提前找我要资源，我也给
“我没疯，我只是很年轻。”
故事是真的乏味。到这部里，感觉索伦蒂诺一些神迹感的镜头就像仅仅作为招牌动作的使用安插其中罢了。但是仍然爱他电影里的意大利女人，最喜欢男爵夫人那句：我完成了我的使命，帮你展望未来。
以为是马拉多纳的生平传记原来是个青春期成长故事（奶奶好酷哦 意大利美女真多 最后和导演那段对吼很有戏剧性啊好喜欢
这次的索伦蒂诺还挺喜欢的。口哨声，海船在海上行驶的声音。
看到男主说出长大后想拍电影那里，才意识到这是部自传性质的电影，当然这部电影里，更多的是对父母和曾经的懵懂少年的缅怀，其实，索伦蒂诺在这个时候来拍这部自传性电影，是不是早了点？总觉得差了点什么。
保罗·索伦蒂诺关于家乡、家人和成长期的回忆。本来所有的愉快都将延续下去，温暖的海边、如画的家乡、美丽的小姨、可爱的父母，还有马拉多纳加盟那不勒斯这样完美的事实。可是父母突发意外，成为了孤儿的男主必须匆忙与过去告别。虽然这是一个残酷的故事，但因为灵感源自导演本人的经历，所以处处透露着温柔。对家乡的热爱把那不勒斯描绘得非常美，片中的角色也十分形象、可爱。与老妇人那场让人震撼的床戏则展现了导演的真诚。导演引领观众在自己的回忆中徜徉，在观众爱上这一切之后，却又残忍地要求观众告别。多次提及的《美国往事》暗示了伤感的基调。多年后再回头，过去仍然明媚。
记忆的幽远和神秘，梦幻的轻盈与俨然，导演将二者混淆，精巧构思出一场触及心灵深处的私人化影像表达。致敬加缅怀，不论是费里尼、马拉多纳，还是父母亲友，大家都通过电影又活过来一次。创作者本人化身主人公，流连于一次次往事中，既置身其中，又游离事外，宛如幻影般徜徉。不禁让人想起《阿玛珂德》，同样是意大利，同样是难舍的旧日时光，同样是离奇的情节，怪诞的行径。费里尼对电影，对后世的影响：正在他缺席之时，彰显他伟大之处。
意大利青少年和意大利中老年简直就是两个物种
“你已经是我的灵感了”索伦蒂诺的第一句情话，拍得太好了😭卷毛小弟一笑我心都化了
我有一位自诩信奉Communism的银行职员父亲，喜欢恶作剧和擅长杂耍的母亲，我的姐姐总是待在卫生间，哥哥拥有演员梦想却自知缺乏毅力，小姨被其他人视作疯子，多数亲戚朋友都同我一样毒舌和八卦。
#2021/58th金马：悲剧+喜剧=正剧
索伦蒂诺多次公开表示过自己对马拉多纳的热爱，也从不吝于直接在作品里向偶像致意，但恐怕只有在看过这部作品才能真正理解他如此钟情于马拉多纳不仅仅是因为对方是一名顶级球星，更是直接影响到他整个人生。前半段给人感觉像是写给家乡和家族的情书，后半段猝不及防的变故让人惊讶于这片竟然如会如此私人化，想必索伦蒂诺花了很久才能把这段隐秘而伤痛的往事以如此平静的方式讲述出来，一家三口坐在摩托上有说有笑的回忆杀太戳人了。
对意呆不熟悉的观众有点不友好，特别还是那波列。因为无法共鸣，剧情急转跳脱，所以觉得导演有点过度自我陶醉于故乡，自我感动于年轻时的故事。的确是至今最私人的一部。只记得最后那个混凝土洞穴的构图。
青春期对男性崇拜，对女性渴望，梦想与女人成为他们生活的全部，后来男性却只是虚幻的梦，让人孤独，在宿命中推向人生路口，初潮是女性带给的新生。“为什么要拍电影？”“为什么要离开故乡？”一次自我拷问，回溯自己人生至痛时刻。这是今年最男孩气的电影。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
