电影很好地完成了风格的转变,至少效果是达到了的,电影院里前半段笑声不断,后半段鸦雀无声,真正地做到了"有笑有泪,喜剧的内核是悲剧"的大众低俗标准,可惜转场的生硬导致全片漏洞百出,然而这些都在观众的哽咽中抛在脑后
《李焕英》并不是一部简单粗暴的纯喜剧,而是一部悲喜剧。贾玲在悲与喜之间找到了非常好的平衡,用密集的笑点和反套路的情节带动整个片子的节奏和气氛,又在结尾给观众狠狠一刀,主题自然的便流露出来。
放过喜剧吧,真的厌恶了强行煽情升华硬灌毒鸡汤非把观众“感动”(膈应)哭不可的“喜剧”,又不是聊斋,整什么“笑中也有泪乐中也有哀”?近几年甭管相声小品电影通通都是这个套路,想无脑哈哈哈咋就那么难捏?
一开场是十分狗血的车祸加穿越,并且在玩文字游戏,段子,场景也很单一让我以为是在看舞台剧。
我实在是无法理解这部电影票房为啥会五十多亿,大家都被下降头了嘛?剧情无厘头莫名其妙,后面的煽情生硬。贾玲也不知道是在哭还是在笑,表演完全没有层次。烂片一枚~
在贾玲说出对啊,我妈怎么会缝的那一瞬间整个电影在这里开始反转,从这里开始显得不一样,我爱这一瞬间!!!!
像是一场盛大的舞台剧,片中有川剧舞台,并多处运用了微型diorama。当小丘福像童年伊万一样在空中飞翔,看似天际的幕布被划出了一条裂缝,小丘福也从楚门幻境回到了现实。困在自己亲手修建的猪公馆里、喝医用酒精消愁、把粪蛆烤熟、磨碎用来喂养捡来的弃婴。从抗日战争、内战、文革到大跃进,故事走向在意料之中(参《霸王别姬》后半段)却总有惊人的影像处理。影片中三次(?)长桌吃饭的众生相,镜头从左至右依次滑过:老传习社、人民川剧团和酆都鬼蜮。仿佛此时的镜头就是驼儿手里的老式黑白照相机,《椒麻堂会》就是那张未拍下的照片。七月十六日安远路189号,方坛。
摊手。打个两星凭着我的权重把分拉下来。
可惜国内院线估计是看不了了……只能说牛逼 a new old play 戏里戏外是戏也是现实 新老交替是新的也是老的
小斐边喊着“我的宝儿”边双手张开朝着贾玲奔去那一幕哭得我可大声了……女性导演镜头下下的女性都好美啊。
7.8/10,强烈推荐!片子拍的真好,真正意义上的笑泪齐飞,超出预期太多。贾玲的情感太真了,看小品的时候就哭的稀里哗啦的,没想到看电影哭的更厉害,看的时候想起了我的母亲,共情力太强,最后一幕眼泪根本止不住,现在想起来心里还酸酸的。故事改编自贾玲亲身经历,当你带着诚恳的真挚的感情去拍片,观众一定会找到共情。相比那些带着虚假情感强行煽情的作品,贾玲的真情实感最打动人!
在赢得大众上,质朴的情感永远是第一位的,创作者尊重自己才能赢得观众,赢的多少就看你与多少人契合。从电影层面,于己不满足价值观上的单一和情绪的过于满溢,但谁受得了母亲拿票又下车。还要夸的一点是演员表演好,张小斐好,大家都从小品出发,但离电影还是挺近的。陈赫沈腾特别适合九十年代复古风。
05/22/2022@Anthology Film Archives
逻辑很差让人无法共情,前面笑料勉强可以,后面哭得可尴尬了,作为导演,她想导观众的是,看我都哭成这样了,你们快给我哭!
7分。豆瓣8.2分过分了,就电影论电影的话,贾玲这部作品最大的问题在于它不太像电影(但也确实比小品形态提升了不少)。如果无视这一点,主要凭是否感动或者哭了多少眼泪来评价它的优劣,那就好比让情色片与AV同台竞技,主要凭观众生理反应的指标来评价优劣。
这部电影对观众最大的意义就是反思自身,朋友之间聊天,我们达成一个共识:不带妈妈去看。原因很简单:怕妈妈会想起她的妈妈,大过年的,不想惹哭她们。没有了妈妈的妈妈,需要女儿来疼。而还有妈妈的我们,从这部电影中学会了珍惜,我很爱很爱我的妈妈,尽管我知道我无法像她那般爱我,但我会尽力让她过好日子。
贾玲自我感动行,想推己及人,这么简单生硬可还行。陈赫可太油腻了,受不了。
把二十多分钟的小品拉长到两个小时,没有好导演和好剧本还是省省吧。
如果你看过足够多的电影,那你在新片里总能找出过去经典老片的影子,但只要足够真诚,我还是不会吝惜自己的钞票和掌声,去影院迎接这熟悉又新鲜的感动。
值得一看,但没有你想象中那么好看,尤其是当你带着豆瓣8点多高分期待去看!都说哭的稀里哗啦,但我确实没有哭……
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved