是的，当一名有“责任”的妈妈，是必要放弃许多，这本身就非常的矛盾和不公平。
ps:此位台湾徐小明导演并非香港那位拍陈真的徐小明
影片很长，原声配乐要比电影本身更有价值，叙事很杂很乱，人物之间的区隔也不够明显，只是将现实中的社会矛盾搬入了大银幕之中，并未做很多电影化的取舍。
罗大佑好帅
的确是个文学作品改编的，看完了闷闷的，故事大约是探索了下自称的"unnatural mother"的内心世界，挺复杂的。没有olivia colman做女主这电影可能真的撑不起来。今年这两个女明星导演处女作（另一个passing）都挺有意思，我不能说特喜欢，但都挺有独到的视角的。
这里有这部片子，不错
看到最后弄的我很郁闷，只能说很淦。两个不知天高地厚的少年跟家人关系一般，喜欢打架，吸安非他命，总是会莫名其妙的和别人冲突起来，弄到枪以后更加的无所忌惮。雨一直下，像少年们的悲哀。我不觉得这算个黑帮片，或者什么青春片，这是赤裸裸的社会教做人。太生猛了，淦你娘！
科曼这几年太棒了吧。在成为母亲之前，她首先是个女人
作为处女作，居然有着惊人细腻的质感，多场1v1对手戏摄影机都无所畏惧的对着演员怼，戏剧性饱满得要命。
挺透彻的恐育片。费兰特元素频出（娃娃、海滨度假修罗场、混乱的家庭、两组关系的映射等等），那种内心戏特别足的费兰特调调也被Maggie把握得很好，Colman令人心碎的表演无可挑剔，别的就没太多可说的了。可能是需要考虑下各种设计在“到位”之余如何更加“有效”。
与台湾新浪潮美学一脉相承的黑帮片，一众实力派演员为两个青涩的小主演铺出了高可信度的叙事环境。电影的技巧很丰富，纵深调度，镜面，自然遮挡，声音引导，绵长的凝视镜头，POV，每场戏都做了充分独特的构思，也因此少了像侯孝贤一以贯之的自然流畅感，多了几分匠气。人物的情绪流露自然到让人惊讶，青春冲动，乡土情结，代际关系，以及充满叛逆的文化符号，没有特别集中的冲突和充满野心的宏大叙事，而是用轻弹的笔触勾勒出成人的污秽世界，裹挟其中、沉溺其中的少年终将被暴力吞噬。
（6.6/10）当《德州巴黎》中那位抛妻弃子的父亲离开后，他感受到了自由。在《暗处的女儿》中，女主角同样离开了她的家庭，而她的感受却更复杂：有自由，有实现自我价值的满足和成就感，当然也有因社会对女性“完美母亲”形象的追求而造成的自责和悔恨。还有一点很有趣：抚养孩子的过程是家长在教育孩子，而反过来孩子也可以在某种程度上重塑家长。
从心理剧转向惊悚片，做了类型的变化，这反过来又给侦探故事提供了导火索。主要元素是莱达在海滩发现的一个玩偶，这既是连接主角的对象，也是一个重要的隐喻。拥有娃娃后，丽达也变成了一种玩偶：能储存记忆却无能为力的躯壳。不断的计划和对不存在的生活公式将她带进死胡同。影片的问题是编导把一个人的心理创伤变成了一部关于女性如何受苦的电影，这就远没有前者深刻了。
像少年啦飞驰，像黑鹰般坠落。(罗大佑和林强呈现最摇摆摇滚现场，阿国在堤坝上鼓着衣服和风作战最令人动容
“我抛弃了我的女儿三年。”“感觉怎么样？”“感觉太美好了！” 里面小孩一闹我血压就开始升高，已经在意念替女主女配打小孩了。主动断子绝孙是我为这个世界作出的最大贡献。
大量人物近景，抬气氛。大量插叙，交代人物心理发展。故事性不是很强。完成的还可。主题乐"let me tell you about it"很有冲击感，赞的。本来一开场的氛围烘托就靠这曲涌现的。
想看很久的一部电影，每个人都像没有出演，那就是他们的人生。怀旧，应该就是脑海里时间的样子吧。
费兰特作品的改编，不出意外，成也费兰特败也费兰特。能嗅闻到她幽灵般的存在，隐秘的情感随着对娃娃这颗炸弹何时被爆的焦虑（比起悬念这更像一种注定的命运，一切只是时间问题）而起伏。导演层面的技法也好风格也好，无法跳脱出剧作光环带来的桎梏，但至少还算稳。丽达-妮娜这对关系其实是丽达的两个分身，在最后一刺合二为一：丽达将对女儿们的复杂情感倾注于这一刺，以一个明晰的伤害动作结束痛苦，达成最后和解，也因此以一种简化的方式抹平了此前营造的暧昧性，在结尾落入一种简单明了的平庸。
那还是一个靠影片第一个镜头来决定影片质量的年代，真的是船过水无痕
在另一位母亲的身上看到自己过去的影子，连带回忆起曾经的困境与矛盾。电影释放出了勒达面对母亲的责任与向往的独立而彷徨下的负能量，也揭示了没有做好准备却开始抚养孩子的现实问题，暗处的女儿既是家中被冷落的孩子，亦是内心深处渴望爱却又害怕爱的自己。
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