导演一怀旧，水平就下降，倒不是说很差，但对于PTA来说，本片感觉就像是玩票之作。
魏翔真搞笑和这部片子并不搞笑并不矛盾，这个片子不搞笑和算是合格的爆米花喜剧片也不矛盾。
Punch Drunk Love 2.0，PTA真是个永动机
这是PTA的舒适圈电影啊，迷离感如《私恋失调》但影调更舒服，更是一种女性电影，当年对《私》感觉一般但非常喜欢这部。PTA的情感故事总是氛围先行，如鱼得水的精巧调度和贯穿始终的灵动配乐，复古得毫不媚俗，十足的沉浸感。一个以爱情为幌子简单的自我接受的故事，极度微妙复杂的人物心理发展被细腻捕捉，又被视听语言准确呈现，里面可圈点的小幽默小玩味太多了（全程yes的面试全场笑喷，经纪人的抽搐的脸部表演特写太到位了），观影体验愉悦。@MK2Beaubourg 1267
如果男女主是帅哥美女可能也复原不了70年代蠢蠢傻傻又乌七八糟的风格吧，前半部分更好看一些，那种不经意达成的嘲讽力max，管你是文青亚逼嬉皮士还是少数族裔lgbt，统统就是玩儿……
Licorice Pizza 不仅巧妙地传达了青春期的痴迷及其强烈和尴尬——青少年如何通过追求可能不会持久的爱情联系来开始理解成年。而且观察了 1970 年代的性别歧视、种族主义和恐同症，这种不容忍是实事求是、令人沮丧的日常事件。而女主海姆的表演也敏锐地进入了一个年轻女性尚未完全解放的时代。主人公Alana 和 Gary 的一些不幸经历可能比其他经历更令人难忘，这或许是不可避免的。与 Altman 1970 年代的电影不同，Licorice Pizza 似乎总是能够跳入几个可能的切入点，因此很难始终准确地知道故事的走向。但让 Licorice Pizza 凝聚在一起的是作家兼导演对这两个年轻人的喜爱，因为他们面前打开了大而可怕的成人世界。这可能是导演最阳光的一部电影。
莫名其妙，从第一幕开始就莫名其妙，中间也总是莫名其妙，到最后也还是莫名其妙，尽管PTA的电影经常让我觉得莫名其妙，但这次是莫名其妙到我没法找到任何合法性了（没想到我想起的是另一部糟糕的电影《世界上最糟糕的人》）。
其实某些段落能看得出是PTA的，不错是不错，但算是成了佳句未成佳章，佳章不成，佳片何以？
6.1/10 #Landmark 纯粹直接的20世纪Rom-Com，毫无预兆地直接将男女主的相遇丢给观众，然后便开始了一场以奔跑为载体的疾驰，将七十年代的Oil Cargo油荒与焦灼的越战全然抛弃，剩下的只有以两人为中心的自成世界。绝大部分的镜头构图与调度都是恰当且优秀的，可惜太多以人物为中心的笑点过于陈腐与冒犯(或许是因为其追求极度“复古”却不够“怀旧”的潜在氛围缺失)，无论是对日本带有Orientalism式的视角，还是对同性群体嵌入传统两性对立的描写，都让这些角色或身份成为被剥削利用的道具，成为了被刻意创造的“事件”，来营造主叙事线上的章节，而本可以用被大体忽视的时代与城市地貌来创造。不过对于男主与女主的刻画极为细腻(女主值得影后)，让这些疯狂与幼稚也值得反复凝视。
戏中戏的设定百看不厌啊，搞笑也是真的搞笑，好看的~
下半部分，也能算电影吗？
不是俊男美女的組合，是兩個帶有缺陷美的少男和輕熟女共譜青春坎坷的小戀情。
一个安德森喜欢流光溢彩的川渝火锅
佩服面对这样的男主能看下去的观众，你们是有多不挑啊，我就不该吃饭的时候看，呕
不对称的成熟度是众多青春片写作的底层逻辑，而落差的圆满又会沦为一种烂俗的结尾，更不提复古怀旧，胶片炫光，奔跑交叉剪辑等俗不可耐的形式手法，但抛开这些表层的印象，故事的缝合堪称不凡，它并非一套只满足合身需求的外衣，也同样散布着大量出挑但不抢眼的细腻设计，出挑的设计构成一种导演签名而非别的，一种定制化的成衣如同一种作者感的类型片。 被诟病的性别主义骑墙视点意味着都能找到共鸣，在共鸣之外还能察觉到一丝自省，PTA依旧是分析式的写作而非感受型写作。
趁男人还没变馊之前爱他，PTA的纯爱不是奶糖，而是甜中带甘。
略显俗气的姐弟恋被70年代复古的加州风情包装得有趣，男女主疯狂、感性，也有相互争吵，石油危机的背景恰到好处，让感情变得阴晴不定、耐人寻味。如此老套的 happy ending，却有梦幻得不真实的感觉。即便故事简单，但轻松愉快的叙事还是能让人放松
WTF？！今年Best Picture提名里最离谱的，说是白男视角的青春爱情小品都抬举它了，看到3/4的时候我已经生理性不适想要呕吐。难以想象这是拍《魅影缝匠》的PTA。
2022年电影院看的第一部电影。看了一个半小时提前离场，不想继续带着两层口罩闷得难受地看一部没有逻辑又充满男性凝视的无聊电影。
2022.04.18
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