传奇海盗哥尔?D?罗杰在临死前曾留下关于其毕生的财富“One Piece”的消息,由此引得群雄并起,众海盗们为了这笔传说中的巨额财富展开争夺,各种势力、政权不断交替,整个世界进入了动荡混乱的“大海贼时代”。 生长在东海某小村庄的路飞受到海贼香克斯的精神指引,决定成为一名出色的海盗。为了达成这个目标,并找到万众瞩目的One Piece,路飞踏上艰苦的旅程。一路上他遇到了无数磨难,也结识了索隆、娜美、乌索普、香吉、罗宾等一众性格各异的好友。他们携手一同展开充满传奇色彩的大冒险…… 本片根据日本漫画家尾田荣一郎超人气漫画原作《One Piece》改编。
极具默片韵味又不乏视觉想象的黑白影像,原味戏剧的舞台感成了风格实验/返祖的完美道场。
太甜了太甜了太甜了!撕衬衫我爽到!!!!!番外里竟然都没让弟弟cp重逢!
光明之中的黑暗,灰色的世界,黑与白……
可恶的三个女巫,像三只有毒的乌鸦,麦克白一员猛将,并无造反之心,听信夺位之言,陷入罪恶深渊,华盛顿和科恩嫂在表现弑君者的心虚与恐惧之上,下了不小的力气,尤其科恩嫂,怂恿时坚决无情,悲苦时疯癫吓人,故事忠于莎翁,布景阴森凄冷。
没啥必要,通篇的策略皆是惨白的邪气与呆板的装饰性,与极简的初衷背道而驰。
诙谐又舒适的一部片,还是至亲和姐妹可靠,戳好有少年感,脸也有故事感和电影感,还很少年感,片尾曲是戳的创作曲,真的好好听很舒服的调调,so blue
在危险活动后,等待HIV抗体测试的结果是煎熬的。不过同性恋的爱情总是这么脆弱。
青春是塞满诱惑的爆米花,是充满快乐的仙女棒,是写满遗憾的帆布鞋,更是永不停歇的夏天。
戳爷的颜 故事也跳脱得不错 z时代的青春 所有的青春
棚内搭景的话 Coen 和 Delbonnel 联手从视觉上只能做到表现主义黑白 接下来人物登台近景特写 场次转换相近叠化 透过风沙烟雾 身影大小映照达到性格甚至命运铺垫 动作和液滴的平行剪辑 仿佛一个房间 一个场景 一组人物 一份独白 空洞失魂的质感 之前至少七八个版本都看过的我毫无触动可言 虽然 Burwell 这次突出弹拨和重击的音效拟声配乐 目标也是营造超现实的内心氛围吧 直到 Birnam 森林的到来是窗户刮进一阵树叶 气笑了 谢谢你 p.s. 兵刃的重量以及声音塑造也轻了不少 作为一个 Soundstage 来看很廉价 论残忍凶戾有波 论外景冷暖是库 论舞台创意要数 Patrick Stewart 大科恩这回年度失望
还以为我是第一次接触麦克白的剧情,没想到已经在《蜘蛛巢城》里看过一次了。
又一个非常cliche的故事。一星给Florida的夏天和色彩,一星给少年人直接又真诚的情绪,一星给远离病痛苦难,爱意常在的幸运
极简主义的摄影,宗教般神秘主义的构图,彰显出强烈的隐喻和张力,每一帧的画面都令人折服。
突兀的精致,无时无刻不在提示着摄影、布景均是包装,虚假的电影感——除却后电影还留下什么?无非是一堆看似高级的零部件机械、生硬地运作着,一种美名为“艺术”的non-cinema:的确是艺术性的,但却是电影亟须破除的症候。
md 导演你自己去感受一下 爆米花倒在全是毛的胸上吃一口连着毛一起进去的感觉好不(本人没试过)但能想象到了!太难受了 可恶啊
这就是那种明明质量很高但是你却喜欢不起来的电影,一是受不了如此之多的黑人出现在莎翁剧里,厌恶这种无处不在,不知所云的政治正确;二是受不了丹泽尔·华盛顿这张正义满满的脸,他演不了麦克白这种正邪两面派的角色;三是感觉看了一场舞台剧,而不是一场电影,虽然太多的画面美轮美奂#2022奥斯卡阅片倒计时#
题材多匮乏才又来折腾麦克白啊?!摄影什么的都很棒,黑白影像和“悲剧”也很搭,可是故事太家喻户晓了,实在也玩不出什么花样了。倒是丹泽尔·华盛顿和弗兰西丝·麦克多蒙德演技很过人。
剧场不可模拟特别在于观众对演出的自主选择,可以选择看这里,可以选择那样看,可以选择哪天看,选择都会影响呈现效果,但是电影不能,哪怕这样的也不行,这片子没哪里不好,只是像一个防腐过的、塞了棉花的、精致的,尸体标本。
两星半。光影和摄影比较亮眼,感觉科恩像是玩腻了反类型的叙事后,开始返璞归真找了最稳的莎翁剧本来满足自己美学诉求,但是除此之外我看不到任何亮点,《蜘蛛巢城》里人物的心理是跟着音效和意象随时波动,而麦克白的悲剧上映前着重宣传的表现主义,结果只有寥寥几个镜头,剩下的时段大多重复着类似的构图,纯粹是舞台剧,人物的内心的挣扎全靠台词表现,这也让所有角色变成了一个个僵化的读本机器,甚至拖累了表演。
戏剧总有一种魔力,会把电影拽入平庸的深渊。科恩找到了表现主义这把钥匙,打开了那扇联通两个世界的门。我看完震撼得只想问:“科恩,兄dei!考虑把莎士比亚都拍一遍嘛?”
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