电影最大的功劳就是让对她有记忆的人们再次通过电影的那些真实影像回忆起梅艳芳本人,电影演绎的部分更多像是在看一个80~90年代女星的一生(类似看我和春天有个约会里的姚小蝶 丽花皇宫的故事)代入任何人都无问题,唯独不是梅艳芳
星光 能有些形似已经不错了,情怀氛围到位,可惜情节流于表面。
人物魅力太大,时代感强,对于从小看港片听徐小凤的歌长大的人,这部影片已经不能单纯看故事与演技。演员外貌有时候会觉得像李嘉欣。片尾那句拜拜,戳中泪点!四星给阿梅!
sorry 永远爱梅姐 但这个电影呈现的香港女儿 只可以说流于表面 浮光掠影
把近藤美化了 可能在梅艳芳眼中近藤就是有那么美好吧 最严重的是把leslie矮化了 leslie的人格魅力完全没有体现出来 失望
看的导演剪辑版。为《夕阳之歌》加一星,每次这歌曲响起,都会哭。电影方面,只值一颗星,流水账叙事,传奇人物最后变成为爱情所困,演员表演只能算合格,根本不能算多好。
女主侧脸梅艳芳,笑起来满岛光,真的蛮靓的。
不要消费任何一个人。制作用心,也保守潦草。
电影把梅艳芳的一生,用记流水账的方式讲完了,毫无重点。然而其他不说,我以为演员说不定选得不错,毕竟至少演唱会的视频可以用来参考吧,连最后的演唱会都呈现出一种假唱效果。哭肯定是可以哭的,但是是因为歌的关系,《夕阳之歌》一出来我左左右右都在抹眼泪,就是伴着画面真的很像假唱了。做这个电影的人应该反思一下,把电影做成这样,对得起梅艳芳么(话说得重,其实也能想到,很多东西拍了上映不了,但是已有的内容毫无取舍做成这样的白开水,确实不太行)。
套用“艺术人生”三板斧——忆童年、拿照片、把琴弹——生硬串联的流水账。对梅姐不甚了解的我,电影观感远不及前几年看到99年春晚《床前明月光》时来得震撼。
只说电影本身,梅姐粉丝勿怪。
本来以为是收割情怀的电影,但出乎意料还不错,作为一个泪点很高的人也被打动,比电影更感人的是anita真实的传奇一生,能浓缩在电影里完成度已经非常高。演员也用心了,说话时的骄傲劲儿和梅姐很像。人生总有遗憾,又不是人人都是山口百惠,缺憾也亦是精彩。
梅艳芳曾说,希望歌迷未来在仰望星空时能想到那颗仍在闪耀的自己。这样一部不可避免选择最为安全路径的传记片,用甚至不惜美化“渣男”的善意照亮了梅艳芳的一生剪影。没有深度探究的“臆测”,扮相始终过于年轻化的主角在完成早期打拼及情路痴女外的表演时也显得勉强。不过,正如梅姐生前面对重挫时的隐瞒与“嘴硬”,未令苦痛挣扎减损巨星魅力的全片,仍将是她或许愿意看到的样貌。
6.5/10 传记片本身就带有一种对人物“去传奇化”的效应,而对于有些人的故事来说,平铺直叙地展现当年的信息,最终不免沦为八卦小报专栏collage。把这部电影当作对当年的怀念吧,看着人物提到“老杜”、“星仔”,真的有一种时光已逝、影坛迭代的感觉。如果未来有一部限定剧集或者纪录片,去讲述香港的十几二十年…
4.0分。这部电影在类型上是一个奇怪的混搭物:它拍的是梅艳芳的故事,也找到了一个还算合适的演员来演她,可演员演着演着,突然就插进来一段梅艳芳本人的影像资料,于是你难以判断它究竟算纪录片,还是剧情片。最吊诡的地方在于,当我看着王丹妮的表演试图相信她就是梅艳芳时,真正的梅艳芳出现了——且往往在动情/煽情时出现,这是在干嘛?这不就是在提醒我正努力共情的梅艳芳是假的吗?电影是假的,但情感必须是真的,亲手摧毁自己的虚构,说明连创作者自己都不相信。关于这部电影在技术上有多糟糕,只需要一个例子就能说明:王丹妮在泰国决心离开杨祐宁的那场戏,她下车,转身离开,面无表情,杨祐宁在身后注视着她的背影…我勒个去,真是巧了,我大学里的某次学生作业就这么拍的,简直一模一样!那个作业我至今不敢回放,因为连我自己都觉得太尬了。
2.0,离大谱,杂乱无章,预告片比正片好看无数倍
梅:系个台上面望落去呢,见到有边个唔拍手掌呢,你就望住距唱,唱到距服,唱到距为你拍烂手掌为止。来啊!多谢!
我记得当天的一个小歌女,她声音不太娇,唱出隐隐沧桑她唱出空虚,但眼睛始终闪也耀。
观影前我并不知道梅艳芳是谁,但当我随着影片过完她的一生,了解了她和小哥的故事后,我为之动容。从那些真实的片段里,我感受到,她一定是一位更侠义、更坚定、更有风韵的时代巨星,影片里的她定不及半分。
那个穿着婚纱的江湖儿女,一首《夕阳之歌》终成绝唱,旧日香港的荣光岁月也许不复了,但是传奇永存。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved