老派如007或者碟中谍也总是还要讲一个 pretext for the show, 闹市区阿汤哥打打杀杀背后自有所谓的 plausible deniability 做遮羞布,好歹能把逻辑勾连起来(勾连的质量不提)。罗素兄弟倒好,一边所谓的影子政府,另一边闹市杀人;脏活都在光天化日下,那还犯得着找U盘?不及格的麦格芬,打斗摄影糟糕,故事混乱…还有人拿卖拷贝来比较,倒是颇有些侮辱老前辈了。
最近网飞6分电影里算是有些亮点的了,但不多。
简单粗暴的观点输出,仓促粗糙的半成寓言,全片充斥着生硬直给的隐喻符号和视觉象征,却断然在诱导奇观解读之外回避深入女性主角的创伤深渊去解读与交流。于是电影真正的恐怖诞生竟然是孤立女性对抗裂变增殖无尽绵延的男性共同体父权系统这样一个人尽皆知的事实,被以血肉支离声嘶力竭的形式再度扁平化概念化地重申一遍。然而了无任何观点的提出,甚至作为被追猎被迫害的女主直至最后依然只是空心的残缺人格,反射男权暴力自身却无法言语的回音洞穴。男性创作者试图女权表达当然不坏,但这部仿佛加长版短片试验的作品,想要讨好却不愿理解,命题作文又处处偷懒,既浪费演员,也让人对A24的招牌一再失望。
看到最后就跟女主角的心情一样,你爱咋咋吧。
因为高司令和美队看的,开头有点看不进去,后面情节就越来越好了,倒也没评论说的那么差,换了很多国家的场景,比D+出的网大质量好,在列车上打斗的那段看的肾上腺素飙升,最后结局很意外😂😂
Super hero 想变super villain ,于是罗素兄弟给美队安排了一整个九头蛇。高司令业务能力强到堪比超人,暴力安娜可太美了。打戏争取每场打出花样,可就是很无聊
多国取景经常被视作是大片的标配,但是并非服务于剧情的过度的多国取景就是在卖弄和烧钱。本片就是如此,感觉好像不将网飞的2亿美元烧光就对不起网飞的大手笔投资似的,剧情几分钟就要换个国家,乱七八糟,毫无必要。如果将多国取景的钱省下来多拍几场血脉贲张的动作戏,岂不更好。我非常反感所谓的“大片”不好好讲故事而玩弄多国取景。
creepy版《一个女人的逃离》,很好最后并没有走向性别对立。各种隐喻和诗歌,随处可见的阴道的象征,令人耳目一新的自然以及自然所孕育的一切恐怖与美丽,for beauty hath created been. T' undo, or be undone。最精彩的段落便是无限男性自体生殖循环,没有女人参与的怪物轮回,visually compelling and viscerally haunting and sexually awakening
真的就是feminist horror(点了几个低分果然都是男的)
给多一星是因为布拉格那场,实在不错,近年令我眼前一亮的动作场景!按结局来说,应该会有第二部的
三星半,没有立项时所想象地那么好,但也充满着独特的语言让人着迷。更本身的定位是部包裹着恐怖元素,也释放着疯狂与宣言的讨论;更大的争论在身体语言剥削与性别意识的掌控,到底该在这个世代做到怎样的“平衡”。但Jessie Buckley和Rory Kinnear所交出的上呈表演,让电影明显有在表演上更值得检视的价值。Jessie驾轻就熟于自己过往的形象——在混沌中陷入痛苦,又在分裂里试着决绝的女子,并从头到尾都散发着自己的能量;Rory跨越于“多重宇宙”,用种创新的方式下完成了数个大大小小的角色演绎。这之外的神祇元素或是背景,考虑到之后的《女人们的谈话》大概有很相近的意识;我保持审慎思考。
教堂里的特写真是瘆得慌。
网飞的大数据爽片,没啥好说的,只能感叹现在AI写剧本越来越厉害了(狗头
Captain America FUCK YEAH
哇哦,罗素兄弟还是回去拍漫威吧,毕竟那边剧情不需要太有脑子
又是一部十年后会进入邪典电影课的作品。开前半段还以为后面谜题揭晓会和导演两部前作一样埋一个高概念的科幻梗,但到后半段才明白这作走的是女性视角的心理惊悚片。最后十分钟真是绝对够邪门的WTF时刻啊,让人不禁感叹A24这个小作坊式出品方能够保证的绝对作者性。
网飞又收集了一堆当红明星拍了部B级烂片。制作成本2个亿,作为对比,碟中谍6:全面瓦解不到2亿,各方面秒这部。
在漫威宇宙的成功或许让大家拔高了对罗素兄弟的期待,离开漫威后他们执导的几部电影口碑都塌了,本片似乎也只是在复制去年《红色通缉令》的模式化套路,尽管影片秉承着三分一小炸,五分一大炸的节奏,全程让影片处于高速运转之中,但回顾全片是否有一个让你记忆深刻的场面?我想我们要的不仅仅是这些。
What do you want from me? Everything.
就是反派太傻逼了
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